El último siglo se ha convertido en una etapa interesante en el desarrollo de la historia humana. El surgimiento de nuevas tecnologías, la fe en el progreso, la difusión de las ideas de la ilustración, el desarrollo de nuevas relaciones sociales, el surgimiento de una nueva clase de burguesía, que se convirtió en dominante en muchos países europeos, todo esto se reflejó en el arte. La literatura del siglo XIX reflejó todos los puntos de inflexión en el desarrollo de la sociedad. Todos los choques y descubrimientos se reflejaron en las páginas de las novelas de escritores eminentes. Literatura del siglo XIX - polifacético, variado y muy interesante.
La literatura del siglo XIX como indicador de la conciencia pública
El siglo comenzó en la atmósfera de la Gran Revolución Francesa, cuyas ideas conquistaron toda Europa, América y Rusia. Bajo la influencia de estos eventos, aparecieron los mejores libros del siglo XIX, una lista de los cuales puede encontrar en esta sección. En Gran Bretaña, con la llegada al poder de la reina Victoria, comenzó una nueva era de estabilidad, que fue acompañada por un auge nacional, el desarrollo de la industria y el arte. La serenidad pública ha dado lugar a los mejores libros del siglo XIX, escritos en todo tipo de géneros. En Francia, en cambio, hubo muchos disturbios revolucionarios, acompañados de un cambio en el sistema político y el desarrollo del pensamiento social. Por supuesto, esto también influyó en los libros del siglo XIX. La era literaria terminó con una era de decadencia, que se caracteriza por estados de ánimo sombríos y místicos y un estilo de vida bohemio de los artistas. Así, la literatura del siglo XIX presentó obras que todo el mundo necesita leer.
Libros del siglo XIX en el sitio "KnigoPoisk"
Si está interesado en la literatura del siglo XIX, la lista de KnigoPoisk le ayudará a encontrar novelas interesantes. La calificación se basa en los comentarios de los visitantes de nuestro recurso. "Libros del siglo XIX" es una lista que no dejará indiferente a nadie.
Ahora la generación actual ve todo con claridad, se maravilla de los engaños, se ríe de la locura de sus antepasados, no en vano que esta crónica esté sembrada de fuego celestial, que cada letra grite en ella, que un dedo penetrante se dirija a ella, a ella, a la generación actual desde todas partes; pero la generación actual se ríe y con arrogancia, con orgullo comienza una serie de nuevos delirios, de los que los descendientes también se reirán más adelante. "Almas muertas"
¿Para qué? Como si inspirara
¡Le encantará el artículo dado!
Como si un verdadero poeta
¡Vende tu imaginación!
¡Soy un esclavo, un jornalero, soy un comerciante!
Te debo, pecador, por el oro,
Por tu insignificante plata
¡Paga con pago divino!
"Improvisación I"
La literatura es un lenguaje que expresa todo lo que piensa un país, lo que quiere, lo que sabe y lo que quiere y debe saber.
En el corazón de los simples, el sentimiento de la belleza y grandeza de la naturaleza es más fuerte, cien veces más vivo que en nosotros, narradores entusiastas en palabras y en papel.
"Héroe de nuestro tiempo"
Y en todas partes hay sonido y en todas partes hay luz
Y todos los mundos tienen un principio
Y no hay nada en la naturaleza
Que no respiraría amor.
En días de duda, en días de pensamientos dolorosos sobre el destino de mi tierra natal, solo tú eres mi apoyo y apoyo, ¡oh, gran, poderoso, veraz y libre idioma ruso! Si no fuera por ti, ¿cómo no desesperarte al ver todo lo que pasa en casa? ¡Pero uno no puede creer que tal lenguaje no se le dio a un gran pueblo!
Poemas en prosa, "Idioma ruso"
Entonces, completando su fuga disoluta,
La nieve espinosa vuela de los campos desnudos
Impulsado por una ventisca temprana y violenta,
Y, deteniéndose en el desierto del bosque,
Se reúne en un silencio plateado
Cama profunda y fría.
Escucha: ¡es una pena!
¡Es hora de levantarse! Te conoces a ti mismo
Que hora ha llegado;
En quien el sentido del deber no se ha enfriado,
Que es incorruptiblemente recto de corazón,
¿En quién está el don, la fuerza, la precisión,
Tom no debería dormir ahora ...
"Poeta y ciudadano"
¿De verdad, incluso aquí no permitirán y no permitirán que el organismo ruso se desarrolle a nivel nacional, por su fuerza orgánica, y ciertamente impersonalmente, imitando servilmente a Europa? Pero, ¿qué hacer entonces con el organismo ruso? ¿Entienden estos señores qué es un organismo? La separación, la "escisión" de su país lleva al odio, esta gente odia a Rusia, por así decirlo, naturalmente, físicamente: por el clima, por los campos, por los bosques, por el orden, por la liberación del campesino, por la historia rusa, en una palabra, por todo, por todo lo que odian.
¡Primavera! el primer fotograma está expuesto -
Y el ruido se precipitó en la habitación
Y el evangelio del templo cercano,
Y la charla de la gente, y el sonido de la rueda ...
Bueno, ¿de qué tienes miedo, dímelo? Ahora cada hierba, cada flor se regocija, pero nos escondemos, tenemos miedo, ¡qué desgracia! ¡La tormenta matará! ¡Esto no es una tormenta, sino gracia! ¡Sí, gracia! ¡Eres una tormenta! La aurora boreal se iluminará, uno debe admirar y maravillarse con la sabiduría: "¡Amanece desde los países de medianoche"! Y estás horrorizado y se te ocurre: para la guerra o para la pestilencia. ¡Si se acerca un cometa, no quitaría los ojos de encima! ¡La belleza! Las estrellas ya han mirado más de cerca, son todas iguales, y esto es algo nuevo; Bueno, ¡miraría y admiraría! ¡Y tienes miedo incluso de mirar al cielo, estás temblando! Te asustaste de todo. ¡Eh, gente! "Tormenta"
No hay más sentimiento esclarecedor y purificador del alma como el que siente una persona al encontrarse con una gran obra de arte.
Sabemos que los rifles cargados deben manejarse con cuidado. Y no queremos saber que debemos tratar la palabra de la misma manera. La palabra puede matar y hacer que el mal sea peor que la muerte.
Es conocido el truco de un periodista norteamericano que, para suscribirse a su revista, empezó a imprimir en otras publicaciones los ataques más duros y descarados contra sí mismo por parte de personas ficticias: algunos lo retrataban como un estafador y perjuro, otros como un ladrón y asesino, y otros como un libertino en una escala colosal. No fue tacaño para pagar anuncios tan amigables hasta que todos lo pensaron, ¡pero puedes ver a esta persona curiosa y notable cuando todos gritan sobre él de esa manera! - y empezó a comprar su propio periódico.
"La vida en cien años"
Yo ... creo que conozco a una persona rusa en lo más profundo de él, y no me atribuyo ningún crédito por ello. No estudié a la gente de las conversaciones con los taxistas de Petersburgo, pero crecí entre la gente, en los pastos de Gostomel, con un caldero en la mano, dormí con él en la hierba cubierta de rocío de la noche, bajo un abrigo de piel de oveja tibia, y en el perverso agolpamiento del panin detrás de círculos de hábitos polvorientos ...
Entre estos dos titanes enfrentados, la ciencia y la teología, hay un público asombrado que rápidamente está perdiendo la fe en la inmortalidad del hombre y en cualquier deidad, descendiendo rápidamente al nivel de la existencia puramente animal. ¡Tal es el cuadro de una hora iluminada por el brillante sol del mediodía de la era cristiana y científica!
"Isis desvelada"
Siéntate, me alegro. Tira todo el miedo
Y puedes mantenerte libre
Te doy permiso. Tu sabes el otro dia
Fui elegido rey por el pueblo,
Pero es lo mismo. Confunde mi pensamiento
Todos estos honores, saludos, reverencias ...
"Loca"
- Pero, ¿qué quieres en el extranjero? - le pregunté en un momento en que en su habitación, con la ayuda de un sirviente, estaba empacando y empacando sus cosas para enviar a la estación de tren de Varshavsky.
- Sí, solo ... ¡para sentir! dijo, desconcertado y con una especie de expresión aburrida en su rostro.
"Cartas desde el camino"
¿Es realmente el punto de pasar por la vida para no lastimar a nadie? Esta no es la felicidad. Herir, romper, romper, para que hierva la vida. No le temo a ninguna acusación, pero le tengo cien veces más miedo a la falta de color que a la muerte.
El verso es la misma música, solo combinada con la palabra, y también necesita un oído natural, un sentido de armonía y ritmo.
Experimentas una sensación extraña cuando, al presionar ligeramente tu mano, haces que esa masa suba y baje a voluntad. Cuando tal masa te obedece, sientes el poder del hombre ...
"Una reunión"
El sentimiento de la Patria debe ser estricto, moderado en las palabras, no hablado, no hablador, no "agitando los brazos" y no corriendo hacia adelante (para aparecer). El sentimiento de la Patria debe ser un gran silencio ardiente.
"Solitario"
Y cuál es el secreto de la belleza, cuál es el misterio y el encanto del arte: ya sea en una victoria consciente e inspirada sobre el tormento, o en el anhelo inconsciente del espíritu humano, que no ve salida del círculo de la vulgaridad, la miseria o la irreflexión y está trágicamente condenado a parecer satisfecho de sí mismo o irremediablemente falso.
"Memoria sentimental"
Desde mi nacimiento he vivido en Moscú, pero por Dios no sé de dónde vino Moscú, por qué, por qué, por qué, qué necesita. En la Duma, en las reuniones, yo, junto con otros, hablo de la economía urbana, pero no sé cuántos kilómetros hay en Moscú, cuántas personas hay, cuántas nacen y mueren, cuánto obtenemos y gastamos, cuánto y con quién comerciamos ... ¿Qué ciudad es más rica: Moscú o Londres? Si Londres es más rico, ¿por qué? ¡Y el bufón lo conoce! Y cuando surge una pregunta en la Duma, me estremezco y el primero en empezar a gritar: “¡Transfiera a la comisión! ¡A la comisión! "
Todo es nuevo a la antigua:
El poeta moderno
En un traje metafórico
Se viste el habla poética.
Pero otros no son un ejemplo para mí,
Y mi carta es simple y estricta.
Mi verso es un niño pionero
Ligeramente vestido, con las piernas desnudas.
1926
Bajo la influencia de Dostoievski, así como de la literatura extranjera, Baudelaire y Edgar Poe, mi afición no comenzó con la decadencia, sino con el simbolismo (incluso entonces ya entendía su diferencia). La colección de poemas, publicada a principios de los 90, la titulé "Símbolos". Parece que usé esta palabra antes que nadie en la literatura rusa.
Ejecución de fenómenos cambiantes
Por los altísimos, acelera:
Fusionarse en una puesta de sol de logros
Con el primer resplandor de suaves amaneceres.
De la vida inferior a los orígenes
Observa en un solo momento:
En una cara con un ojo inteligente
Toma tus dobles.
Sin cambios y maravilloso
Obsequio de la Bendita Musa:
En el espíritu, la forma de canciones esbeltas,
Hay vida y calor en el corazón de las canciones.
"Pensamientos sobre poesía"
Tengo muchas novedades. Y todos son buenos. Soy suertudo". Escribiéndome. Quiero vivir, vivir, vivir para siempre. ¡Si supieras cuántos poemas nuevos escribí! Más de cien. Fue una locura, un cuento de hadas, nuevo. Estoy publicando un libro nuevo, nada parecido a los anteriores. Sorprenderá a muchos. Cambié mi comprensión del mundo. No importa lo graciosa que suene mi frase, diré: entendí el mundo. Durante muchos años, quizás para siempre.
K. Balmont - L. Vilkina
Hombre, esa es la verdad! ¡Todo está en una persona, todo es para una persona! ¡Solo existe el hombre, todo lo demás es obra de sus manos y de su cerebro! ¡Hombre! ¡Es genial! Suena ... orgulloso!
"En el fondo"
Lamento crear algo inútil e innecesario para nadie ahora. Una colección, un libro de poesía en este momento es lo más inútil, innecesario ... No quiero decir que la poesía no sea necesaria. Al contrario, sostengo que la poesía es necesaria, incluso necesaria, natural y eterna. Hubo un tiempo en que todo el mundo parecía necesitar libros de poesía completos, cuando se leían por completo, todos los entendían y aceptaban. El tiempo es pasado, no nuestro. ¡El lector moderno no necesita una colección de poemas!
El lenguaje es la historia de un pueblo. El lenguaje es el camino de la civilización y la cultura. Por tanto, el estudio y preservación del idioma ruso no es una ocupación ociosa sin nada que hacer, sino una necesidad urgente.
¡En qué nacionalistas y patriotas se convierten estos internacionalistas cuando lo necesitan! Y con qué arrogancia se burlan de los "intelectuales asustados" -como si no hubiera razón alguna para asustarse- o de los "filisteos asustados", como si tuvieran grandes ventajas sobre los "filisteos". ¿Y quiénes son, de hecho, esta gente corriente, "burguesía próspera"? ¿Y de quién y de qué se preocupan los revolucionarios, en general, si tanto desprecian a la persona promedio y su bienestar?
"Días Malditos"
En la lucha por su ideal de "libertad, igualdad y fraternidad", los ciudadanos deben utilizar medios que no contradigan este ideal.
"Gobernador"
“Deja que tu alma sea completa o partida, deja que la perspectiva del mundo sea mística, realista, escéptica o incluso idealista (si eres tan infeliz), deja que las técnicas creativas sean impresionistas, realistas, naturalistas, el contenido - lírico o fabulista, deja que haya un estado de ánimo, una impresión - lo que quieras, pero, te lo ruego, sé lógico - ¡que este grito de mi corazón sea perdonado! - son lógicos en el concepto, en la construcción de la obra, en la sintaxis ".
El arte nace de la falta de vivienda. Escribí cartas e historias dirigidas a un amigo desconocido lejano, pero cuando llegó un amigo, el arte dio paso a la vida. Por supuesto, no hablo de la comodidad del hogar, sino de la vida, que significa más arte.
"Tú y yo. Diario de amor"
Un artista no puede hacer más que abrir su alma a los demás. No puedes mostrarle reglas preestablecidas. Es un mundo aún desconocido, donde todo es nuevo. Hay que olvidar lo que cautivó a los demás, aquí es diferente. De lo contrario, escucharás y no escucharás, mirarás sin comprender.
Del tratado de Valery Bryusov "Sobre el arte"
Bueno, déjala descansar, estaba agotada, la torturaron, preocupados. Y tan pronto como amanece, la tendera comienza a doblar sus mercancías, agarra la manta, va, saca esta suave ropa de cama de debajo de la anciana: despierta a la anciana, la despierta: no amanecer, por favor levántese. No es nada que puedas hacer. Hasta entonces, ¡nuestra abuela, nuestro Kostroma, nuestra madre, Rusia! "
"Rusia arremolinada"
El arte nunca le habla a la multitud, a las masas, le habla al individuo, en lo más profundo y oculto de su alma.
Mikhail Andreevich Osorgin (Ilyin) (1878-1942)
Qué extraño /… / Cuántos libros divertidos y alegres hay, cuántas verdades filosóficas brillantes e ingeniosas, pero no hay nada más consolador que Eclesiastés.
Babkin se atrevió - lee Séneca
Y, silbando los cadáveres,
Lo llevé a la biblioteca
Señalando en los márgenes: "¡Tonterías!"
Babkin, amigo, es un duro crítico,
Has pensado
Que paralítico sin piernas
¿Una gamuza ligera no es un decreto? ..
"Lector"
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La palabra del crítico sobre el poeta debe ser objetivamente concreta y creativa; el crítico, sin dejar de ser un científico, es un poeta.
"Poesía de la palabra"
Solo vale la pena pensar en grandes cosas, solo grandes tareas debe fijarse un escritor; dígalo con valentía, sin sentirse avergonzado por sus pequeñas fuerzas personales.
“Es cierto, hay demonios y aguados”, pensé, mirando frente a mí, “y tal vez algún otro espíritu viva aquí ... Un poderoso espíritu del norte que disfruta de este salvajismo; tal vez verdaderos faunos del norte y mujeres rubias y sanas deambulan por estos bosques, devoran moras y arándanos rojos, se ríen y se persiguen ".
"Norte"
Necesitas poder cerrar un libro aburrido ... dejar una mala película ... ¡y separarte de personas que no te valoran!
Por modestia, dudo en señalar el hecho de que en mi cumpleaños se tocaron las campanas y hubo un regocijo popular generalizado. Las malas lenguas asociaron este júbilo con una gran fiesta que coincidió con el día de mi nacimiento, pero todavía no entiendo por qué hay otras vacaciones aquí.
Ese fue el momento en que el amor, los sentimientos buenos y saludables se consideraban vulgares y una reliquia; nadie amaba, pero todos tenían sed y, como envenenados, caían a todo lo agudo, desgarrándose las entrañas.
"El camino al Calvario"
- Bueno, ¿qué pasa, - me digo, - al menos en una palabra corta por ahora? Después de todo, exactamente la misma forma de despedida de los amigos es en otros idiomas, y ahí no sorprende a nadie. El gran poeta Walt Whitman, poco antes de su muerte, se despidió de sus lectores con un conmovedor poema “¡Hasta luego!”, Que significa “¡Adiós!” En inglés. El francés a bientot tiene el mismo significado. No hay mala educación aquí. Por el contrario, este formulario se llena con la más amable cortesía, porque aquí se comprimió este (aproximadamente) significado: estar seguro y feliz hasta que nos veamos nuevamente.
"Vivo como la vida"
¿Suiza? Este es un pasto de montaña de turistas. Yo mismo he viajado por todo el mundo, pero odio a estos rumiantes de dos patas con un Badaker en lugar de una cola. Masticaron todas las bellezas de la naturaleza con los ojos.
"Isla de los barcos perdidos"
Todo lo que he escrito y escribiré, lo considero solo una basura mental y de ninguna manera respeto los méritos de mi escritor. Y me sorprende y me deja perplejo por qué personas aparentemente inteligentes encuentran en mis poemas algún significado y valor. Miles de poemas, ya sean míos o de poetas que conozco en Rusia, no valen ni un canto de mi brillante madre.
Me temo que la literatura rusa tiene un solo futuro: su pasado.
Artículo "Tengo miedo"
Durante mucho tiempo hemos estado buscando tal tarea, similar a las lentejas, para que los rayos combinados del trabajo de los artistas y el trabajo de los pensadores dirigidos por él a un punto común se unieran en un trabajo común y pudieran encender hasta la sustancia fría del hielo para convertirse en fuego. Ahora se ha encontrado una tarea así, las lentejas que canalizan juntos tu coraje tormentoso y la mente fría de los pensadores. Este objetivo es crear un lenguaje escrito común ...
"Artistas del mundo"
Adoraba la poesía, en sus juicios trataba de ser imparcial. Era sorprendentemente joven de alma, y \u200b\u200btal vez de mente. Siempre me pareció un niño. Había algo infantil en su cabeza rapada debajo de una máquina de escribir, en su porte, más de gimnasio que de militar. Le gustaba retratar a un adulto, como a todos los niños. Le encantaba jugar al "maestro", la dirección literaria de sus "humillados", es decir, los pequeños poetas y poetisas que lo rodeaban. Los niños poéticos lo querían mucho.
Khodasevich, "Necrópolis"
Yo, yo, yo ¡Qué palabra tan salvaje!
¿Ese de ahí es yo?
¿A mi madre le encantaba esto?
Amarillo-gris, semi-gris
¿Y omnisciente como una serpiente?
Has perdido tu Rusia.
¿Se opuso al elemento?
¿Bueno para los elementos del mal sombrío?
¿No? Así que cállate: llevado lejos
Tu destino no es sin razón
A los límites de una tierra extranjera cruel.
¿De qué sirve gemir y afligirse?
¡Rusia debe ganarse!
"Lo que necesitas saber"
Nunca dejé de escribir poesía. Para mí, son mi conexión con el tiempo, con la nueva vida de mi pueblo. Cuando las escribí, viví los ritmos que sonaban en la heroica historia de mi país. Estoy feliz de haber vivido estos años y haber visto hechos que no tuvieron igual.
Todas las personas que nos envían son nuestro reflejo. Y son enviados para que nosotros, mirando a estas personas, corrijamos nuestros errores, y cuando los corrijamos, estas personas también cambian o abandonan nuestras vidas.
En el amplio campo de la literatura rusa en la URSS, yo era el único lobo literario. Me aconsejaron teñir la piel. Un consejo ridículo. Ya sea un lobo teñido, un lobo esquilado, todavía no parece un caniche. Me trataron como a un lobo. Y durante varios años me llevaron de acuerdo con las reglas de una jaula literaria en un patio cercado. No tengo malicia, pero estoy muy cansado ...
De la carta de M.A. Bulgakov a I.V.Stalin, 30 de mayo de 1931.
Cuando muera, los descendientes preguntarán a mis contemporáneos: "¿Entendieron la poesía de Mandelstam?" - "No, no entendimos su poesía". "¿Alimentaste a Mandelstam, le diste refugio?" - "Sí, le dimos de comer a Mandelstam, le dimos cobijo". - "Entonces estás perdonado".
Quizás ir a la Casa de la Prensa - hay un bocadillo con caviar de salmón chum y un debate sobre la "lectura del coro proletario", o al Museo Politécnico - no hay bocadillos, pero veintiséis poetas jóvenes leen sus poemas sobre la "misa del tren de vapor". No, me sentaré en las escaleras, tiritando de frío y soñaré que todo esto no es en vano, que, sentado aquí en el escalón, estoy preparando el lejano amanecer del Renacimiento. Soñé tanto con sencillez como en poesía, y resultaron aburridos yámbicos.
"Las extraordinarias aventuras de Julio Jurenito y sus alumnos"
(estimados: 51
, promedio: 3,98
de 5)
En Rusia, la literatura tiene su propia dirección, que es diferente a cualquier otra. El alma rusa es misteriosa e incomprensible. El género refleja tanto a Europa como a Asia, por lo que las mejores obras clásicas rusas son extraordinarias, asombran con sinceridad y vitalidad.
El personaje principal es el alma. Para una persona, posición en la sociedad, la cantidad de dinero no es importante, es importante para él encontrarse a sí mismo y su lugar en esta vida, encontrar la verdad y la paz mental.
Los libros de la literatura rusa están unidos por los rasgos de un escritor que posee el don del gran Verbo, que se ha dedicado por completo a este arte de la literatura. Los mejores clásicos vieron la vida no plana, sino multifacética. Escribieron sobre la vida no de destinos accidentales, sino de aquellos que expresan el ser en sus manifestaciones más singulares.
Los clásicos rusos son tan diferentes, con destinos diferentes, pero están unidos por el hecho de que la literatura es reconocida como una escuela de vida, una forma de estudiar y desarrollar Rusia.
La literatura clásica rusa fue creada por los mejores escritores de diferentes partes de Rusia. Es muy importante el lugar donde nació el autor, porque depende de su formación como persona, de su desarrollo, y también afecta las habilidades de escritura. Pushkin, Lermontov, Dostoevsky nacieron en Moscú, Chernyshevsky en Saratov, Shchedrin en Tver. La región de Poltava en Ucrania es el lugar de nacimiento de Gogol, la provincia de Podolsk es Nekrasov, Taganrog es Chéjov.
Tres grandes clásicos, Tolstoi, Turgenev y Dostoievski, eran absolutamente diferentes entre sí, tenían destinos diferentes, personajes complejos y grandes talentos. Hicieron una gran contribución al desarrollo de la literatura, escribiendo sus mejores obras, que aún emocionan el corazón y el alma de los lectores. Todos deberían leer estos libros.
Otra diferencia importante entre los libros de clásicos rusos es el ridículo de las deficiencias de una persona y su forma de vida. La sátira y el humor son las principales características de las obras. Sin embargo, muchos críticos dijeron que todo esto era una calumnia. Y solo los verdaderos conocedores vieron cómo los personajes son cómicos y trágicos al mismo tiempo. Tales libros siempre agarran el alma.
Aquí puedes encontrar las mejores obras de la literatura clásica. Puede descargar libros gratuitos de clásicos rusos o leerlos en línea, lo cual es muy conveniente. 
Presentamos a su atención los 100 mejores libros de clásicos rusos. La lista completa de libros incluye las mejores y más memorables obras de escritores rusos. Esta literatura es conocida por todos y reconocida por críticos de todo el mundo.
Por supuesto, nuestra lista de los 100 mejores libros es solo una pequeña parte de las mejores obras de los grandes clásicos. Puede continuarse durante mucho tiempo.
Un centenar de libros que todo el mundo debería leer para comprender no solo cómo solían vivir, cuáles eran los valores, tradiciones, prioridades en la vida, por qué luchaban, sino para descubrir en general cómo funciona nuestro mundo, qué tan brillante y pura puede ser el alma y lo valioso que es para una persona, para la formación de su personalidad.
La lista de los 100 mejores incluye las mejores y más famosas obras de los clásicos rusos. La trama de muchos de ellos se conoce desde la escuela. Sin embargo, algunos libros son difíciles de entender a una edad temprana, esto requiere sabiduría que se adquiere con los años.
Por supuesto, la lista está lejos de ser completa, se puede continuar sin fin. Leer esta literatura es un placer. No solo enseña algo, cambia vidas radicalmente, ayuda a realizar cosas simples que a veces ni siquiera notamos.
Esperamos que disfrute de nuestra lista de libros clásicos de literatura rusa. Quizás ya haya leído algo de él, pero algunos no. Una gran razón para hacer su lista personal de libros, su top, que le gustaría leer.
El siglo XIX se llama la "Edad de Oro" de la poesía rusa y la era de la literatura rusa a escala mundial. No olvidemos que el salto literario que tuvo lugar en el siglo XIX lo preparó todo el transcurso del proceso literario de los siglos XVII y XVIII. El siglo XIX es el momento de la formación de la lengua literaria rusa, que tomó forma en gran parte gracias a A.S. Pushkin.
Pero el siglo XIX comenzó con el florecimiento del sentimentalismo y la formación del romanticismo. Las tendencias literarias señaladas encontraron expresión, ante todo, en la poesía. Las obras poéticas de los poetas E.A. Baratynsky, K.N. Batyushkova, V.A. Zhukovsky, A.A. Feta, D.V. Davydova, N.M. Yazykov. La creatividad de F.I. Se completó la "Edad de Oro" de la poesía rusa de Tyutchev. Sin embargo, la figura central de esta época fue Alexander Sergeevich Pushkin.
COMO. Pushkin inició su ascenso al Olimpo literario con el poema Ruslan y Ludmila en 1920. Y su novela en verso "Eugene Onegin" se llamó una enciclopedia de la vida rusa. Poemas románticos de A.S. "El jinete de bronce" de Pushkin (1833), "Fuente de Bakhchisarai", "Gitanos" abrieron la era del romanticismo ruso. Muchos poetas y escritores consideraron a A.S. Pushkin como su maestro y continuaron la tradición de crear obras literarias establecidas por él. Uno de estos poetas fue M.Yu. Lermontov. Famoso por su poema romántico "Mtsyri", la historia poética "El demonio", muchos poemas románticos. Es interesante que la poesía rusa del siglo XIX estuviera estrechamente relacionada con la vida social y política del país. Los poetas intentaron comprender la idea de su destino especial. El poeta en Rusia fue considerado un conductor de la verdad divina, un profeta. Los poetas instaron a las autoridades a escuchar sus palabras. Vivos ejemplos de comprensión del papel del poeta y su influencia en la vida política del país son los poemas de A.S. El profeta de Pushkin, la oda a la libertad, El poeta y la multitud, poema de M.Yu. Lermontov "Sobre la muerte de un poeta" y muchos otros.
Junto con la poesía, la prosa comenzó a desarrollarse. Los escritores en prosa de principios de siglo fueron influenciados por las novelas históricas inglesas de W. Scott, cuyas traducciones fueron muy populares. El desarrollo de la prosa rusa del siglo XIX comenzó con las obras en prosa de A.S. Pushkin y N.V. Gogol. Pushkin, influenciado por las novelas históricas inglesas, crea la historia "La hija del capitán", donde la acción tiene lugar en el contexto de grandiosos acontecimientos históricos: durante la rebelión de Pugachev. COMO. Pushkin hizo un trabajo colosal explorando este período histórico. Este trabajo fue en gran parte de naturaleza política y estaba dirigido a quienes estaban en el poder.
COMO. Pushkin y N.V. Gogol esbozó los principales tipos artísticos que desarrollarían los escritores a lo largo del siglo XIX. Este es un tipo artístico de "persona superflua", un ejemplo del cual es Eugene Onegin en la novela de A.S. Pushkin, y el llamado tipo de "hombrecito", que se muestra en N.V. Gogol en su cuento "El abrigo", así como A.S. Pushkin en la historia "The Station Master".
La literatura heredó su carácter periodístico y satírico del siglo XVIII. En el poema en prosa de N.V. En "Dead Souls" de Gogol, el escritor muestra de manera aguda y satírica a un estafador que compra almas muertas, varios tipos de terratenientes que son la encarnación de diversos vicios humanos (la influencia del clasicismo afecta). La comedia "El Inspector General" se sustenta en el mismo plan. Las obras de A. Pushkin también están llenas de imágenes satíricas. La literatura continúa retratando satíricamente la realidad rusa. La tendencia a representar los vicios y las deficiencias de la sociedad rusa es un rasgo característico de toda la literatura clásica rusa. Se puede rastrear en las obras de casi todos los escritores del siglo XIX. Al mismo tiempo, muchos escritores implementan la tendencia satírica de forma grotesca. Ejemplos de sátira grotesca son las obras de N. V. Gogol "La Nariz", M. Ye. Saltykov-Shchedrin "Lord Golovlevs", "La historia de una ciudad"
Desde mediados del siglo XIX, se está produciendo la formación de la literatura realista rusa, que se crea en el contexto de la tensa situación sociopolítica que se desarrolló en Rusia durante el reinado de Nicolás I.La crisis del sistema de siervos se está gestando, las contradicciones entre el gobierno y la gente común son fuertes. Es necesario crear una literatura realista que reaccione de manera aguda a la situación sociopolítica del país. El crítico literario V.G. Belinsky denota una nueva tendencia realista en la literatura. Su puesto es desarrollado por N.A. Dobrolyubov, N.G. Chernyshevsky. Surge una disputa entre occidentales y eslavófilos sobre los caminos del desarrollo histórico de Rusia.
Los escritores se vuelven hacia los problemas sociopolíticos de la realidad rusa. El género de la novela realista se está desarrollando. ES. Turgenev, F.M. Dostoievski, L.N. Tolstoi, I.A. Goncharov. Prevalecen cuestiones sociopolíticas y filosóficas. La literatura se distingue por un psicologismo especial.
El desarrollo de la poesía decae un poco. Vale la pena señalar las obras poéticas de Nekrasov, quien fue el primero en introducir temas sociales en la poesía. Conocido por su poema "¿Quién vive bien en Rusia?", Así como por muchos poemas, donde se comprende la vida dura y desesperada del pueblo.
El proceso literario de finales del siglo XIX fue descubierto con los nombres de N. S. Leskov, A.N. Ostrovsky A.P. Chéjov. Este último demostró ser un maestro del pequeño género literario: la historia, así como un excelente dramaturgo. Competidor A.P. Chéjov era Máximo Gorki.
El final del siglo XIX estuvo marcado por la formación de sentimientos prerrevolucionarios. La tradición realista comenzaba a desvanecerse. Fue reemplazada por la llamada literatura decadente, cuyos rasgos distintivos fueron el misticismo, la religiosidad, así como el presentimiento de cambios en la vida sociopolítica del país. Posteriormente, la decadencia se convirtió en simbolismo. Esto abre una nueva página en la historia de la literatura rusa.
Pasión medieval de Walter Scott
El fundador de la novela histórica, Walter Scott, nació en la ciudad escocesa de Edimburgo en 1771. Durante toda su vida, el escritor cojeó de una pierna (las consecuencias de una parálisis infantil). Después de estudiar derecho, Walter Scott comenzó a trabajar en el bufete de abogados de su padre.
Poseedor de una memoria fenomenal, Walter Scott desde muy joven fue aficionado a la Edad Media y las obras de autores antiguos. Al comienzo de su carrera legal, el futuro escritor viajó mucho por el país en busca de varias baladas antiguas y leyendas sobre héroes escoceses.
Al principio, el trabajo de Scott se manifestó escribiendo poesía, novelas en poesía, pero luego cambió su interés por la prosa. Walter Scott, siendo un gran artista, como nadie más podía dar vida a los polvorientos acontecimientos del tiempo. El nombre de Walter Scott se hizo famoso por sus poemas "Rockby", "La dama del lago" y "Canción del último juglar". Estas obras, dedicadas a la amada Edad Media, tuvieron un éxito sin precedentes entre los contemporáneos del autor.
El pasado histórico de Inglaterra se refleja en novelas de Walter Scott como Ivanhoe, Woodstock, The Abbot y muchas otras. La primera obra histórica escrita por un escritor escocés en el género en prosa es Waverly, o Sixty Years Ago. Esta obra abrió un ciclo de novelas dedicadas a un tema histórico (el llamado ciclo de Waverleigh), que siguen siendo populares en nuestro tiempo. Walter Scott murió como resultado de un derrame cerebral en 1832.
Irresistible en la expresión de sentimientos - Honore de Balzac
El gran escritor francés Honore de Balzac nació en 1799 en la ciudad francesa de Tours en el seno de una familia campesina. Como muchos otros escritores famosos, Balzac, a petición de su padre, se convertiría en abogado. Sin embargo, el futuro escritor abandonó la jurisprudencia, dedicándose a la literatura.
Por naturaleza, Balzac siempre se ha distinguido por una muestra incontenible de sentimientos por literalmente todo lo que le rodeaba. Si amaba, de por vida, si odiaba, completa y completamente. El escritor era conocido como maximalista en todo. Creía que sin duda llegaría a ser grande y famoso. En principio, esto es lo que pasó.
El camino de Balzac hacia la fama fue largo y arduo. Al principio, escribió varias obras bastante mediocres, en busca de exactamente el tema que mejor se le daría. Fruto de largas búsquedas, finalmente le llegó la fama tras la publicación de la obra "Shagreen Skin". Además, el autor, con asombrosa rapidez, escribió todas sus obras más famosas: "El brillo y la pobreza de las cortesanas", "El oscuro asunto", "La locura del ateo", "Museo de Antigüedades" y muchas otras. Estas obras fueron escritas por Balzac en poco tiempo. Había leyendas sobre su capacidad para trabajar casi sin interrupciones.
Balzac es un reconocido maestro de la novela de aventuras. Toda su vida consistió en una serie de aventuras. Se endeudó fácilmente, invirtió dinero en proyectos financieros fantasmales, se quemó y volvió a hacerlo. En 1850, una grave enfermedad cardíaca truncó la vida del famoso escritor.
Alexander Sergeevich Pushkin - el tesoro de la literatura rusa
El poeta y escritor ruso más famoso, Alexander Sergeevich Pushkin, nació en Moscú en 1799. El escritor proviene de una antigua familia noble, de la que el propio Pushkin estaba increíblemente orgulloso y a menudo cantaba en sus poemas. Además, Pushkin estaba orgulloso de su bisabuelo materno, el africano Abram Petrovich Hannibal (el prototipo del protagonista de la famosa obra del escritor - "Arap de Pedro el Grande").
Alexander Sergeevich fue bastante famoso entre la aristocracia rusa del siglo XIX. El siglo en el que vivió, en nuestro tiempo, es legítimamente la edad de oro de la literatura rusa. El escritor era amigo de muchas personalidades famosas: el príncipe Vyazemsky, Nashchokin, Pushchin, Zhukovsky, esta no es la lista completa de personas que estaban orgullosas de su amistad con Pushkin.
Se ha escrito mucho sobre Pushkin. Su habilidad para jugar magistralmente con las palabras, erigiendo obras monumentales de ellas, puede dejar a pocas personas indiferentes. El escritor se hizo famoso por muchas obras en prosa: "Disparo", "La reina de espadas", "La joven campesina", una gran cantidad de poemas: "Prisionero del Cáucaso", "Ruslan y Lyudmila", "El jinete de bronce", así como una gran cantidad de poemas. Durante su corta vida (el poeta murió en un duelo a la edad de 37 años en 1837), Pushkin logró escribir muchas obras que son consideradas legítimamente como una de las mejores de la literatura mundial.
La naturaleza romántica de Victor Hugo
Victor Marie Hugo, uno de los escritores franceses más venerados, nació en Besançon en 1802. El escritor vivió casi todo el siglo XIX, pero se dedicó a la literatura solo al jubilarse después de dedicarse a actividades políticas. Durante el reinado de Napoleón III, Hugo se vio obligado a abandonar Francia debido a diferencias de opinión con el lado gobernante. Al hablar contra la opresión del pueblo, el escritor vivió en el exilio durante más de 20 años.
Víctor Hugo por naturaleza era un romántico convencido, creyendo que la libertad de una persona y sus creencias debían valorarse por encima de todo. El escritor se opuso ferozmente a la humillación de su pueblo, pidiendo la elevación de los derechos y libertades de cada persona a un pedestal.
Se considera que la obra principal en la vida de Víctor Hugo es su novela Los Miserables, en la que el autor trabajó durante treinta años. El propio escritor concedió una gran importancia a esta novela, creyendo que tales obras están diseñadas para reconstruir la sociedad.
La segunda, no menos famosa obra de Hugo, se considera legítimamente la novela "Catedral de Notre Dame". Los contemporáneos del autor apreciaron mucho esta obra, pero pocos podrían haber asumido que, a imagen de Quasimodo, el autor personificaba al pueblo francés oprimido y despreciado.
El famoso escritor vivió una vida llena de todo tipo de eventos. Víctor Hugo murió en 1885.
Aventurero Alexandre Dumas (padre)
Alexander Dumas, que se distingue por un físico poderoso y una inclinación por las aventuras, nació en 1802 en una pequeña ciudad parisina: Ville-Cotrets. Habiendo perdido a su padre temprano, Alexander era demasiado independiente y tenía un carácter desenfrenado. Se negó a obedecer cualquier disciplina, a menudo vagaba por los bosques y se embarcaba en varias aventuras.
Alexandre Dumas decidió dedicar su vida a la literatura después de ver una producción de Hamlet de Shakespeare. Decidido a tomar París por asalto, Dumas, prácticamente sin dinero en el bolsillo, se fue a la capital. Alejandro no tenía mecenas eminentes, no sabía en qué géneros se dividían las obras literarias. Todo lo que tenía era un gran deseo de escribir y un personaje asertivo y hambriento de fama. Durante los primeros seis años de vivir en París sin dinero ni asistentes, Dumas logró encontrar una vocación y ganar fama.
El escritor dedicó la primera mitad de su vida literaria al teatro. Las obras escritas por él permitieron hablar de Dumas como un destacado dramaturgo. Más tarde, Alexandre Dumas escribió varias novelas históricas que le dieron fama mundial: El Conde de Montecristo, Los Tres Mosqueteros, La Reina Margot, La Máscara de Hierro y otras.
Poseedor de un buen sentido del humor, Alexandre Dumas nunca se separó de buen humor al borde de la muerte. El autor de innumerables novelas falleció en 1870.
El gran "narrador" - Hans Christian Andersen
El famoso amigo de los niños de todo el mundo, Hans Christian Andersen, nació en 1805 en la pequeña ciudad de Odense, ubicada en Dinamarca. Un niño de una familia común de zapatero y lavandera sorprendió a todos con su conocimiento de los sonetos de Shakespeare. Andersen tenía una imaginación increíble y, por naturaleza, era una persona sofisticada y emocional.
Tras mudarse a Copenhague en su juventud, Andersen intentó sin éxito ingresar a la compañía de teatro. Dejando estos intentos, el futuro escritor escribe su primera obra de teatro. Tratando sin éxito de convencer a los espectadores de que la suban al escenario, Andersen acepta sin embargo su oferta de estudiar gratis en la escuela (la familia de Hans era tan pobre que no podían pagar los estudios de su hijo).
Andersen ganó fama solo en 1829, cuando se publicó la primera historia del escritor: "Viaje a pie desde el canal de Holmen hasta el extremo oriental de Amager". Solo unos años después, Andersen, después de haber recibido una asignación monetaria del rey, podrá cumplir su sueño de viajar al extranjero y, como resultado, convertirse en el autor de cuentos de hadas que lo han glorificado en todo el mundo. Durante mucho tiempo, el escritor intentará hacerse famoso como novelista y dramaturgo, pero todos lo percibirán solo como un escritor de historias fantásticas. Pocas personas saben que Andersen despreciaba y odiaba sus cuentos que lo hicieron famoso. El gran narrador falleció en un sueño en 1875.
Una de las personalidades más misteriosas y controvertidas del siglo XIX, Edgar Allan Poe, nació en 1809 en la ciudad estadounidense de Boston. A una edad temprana, el niño quedó huérfano, su padre abandonó a su familia inmediatamente después del nacimiento de Edgar, y su madre murió cuando el futuro escritor tenía unos tres años. Edgar Poe fue criado por un rico comerciante que luego se mudó a vivir a Inglaterra. Al crecer, Poe se peleó con su mentor y regresó a Boston. Allí publica el primer libro de sus poemas con su último dinero. Sin un centavo, el escritor se ve obligado a ingresar al servicio militar. Además, Edgar Poe trabaja en diversas publicaciones, publica sus poemas, pero esta actividad no le aporta ni dinero ni fama. La vida de Poe comenzó a mejorar solo después de que se mudó a Filadelfia, donde consiguió un trabajo como editor de la revista. Durante su obra, publicó dos volúmenes de prosa "Grotescos y Arabescos", así como un gran número de artículos literarios y críticos.
Posteriormente, Edgar Poe se trasladó a vivir a Nueva York, donde publicó el poema "El cuervo", que lo hizo famoso. A raíz de esto, Edgar Poe comienza a perseguir una serie de fracasos. Muere la amada esposa Virginia, se cierra la editorial donde trabaja el escritor. Todo esto deja una huella en la mente de Edgar Poe. Comienza a tomar opio, se vuelve adicto al alcohol. En los últimos momentos de su vida, la mente del escritor se nubló, pensamientos oscuros y fantasías absurdas lo visitaban a menudo. Todo esto afectó los poemas e historias que escribió. Ficción gótica, mezclada con elementos de una novela policíaca, lo más cercana posible a la realidad, tales eran las obras del autor. Los más populares fueron "La caída de la casa Usher", "El fantasma deambula por Europa", "Retrato ovalado", "El pozo y el péndulo" y muchos otros. El escritor murió en 1849.
El gran místico - Nikolai Vasilievich Gogol
El reconocido genio de la literatura mundial, Nikolai Vasilyevich Gogol, nació en una familia de terratenientes que vivía en el pueblo de Bolshiye Sorochintsy, provincia de Poltava en 1809. Cerca de la finca del padre de Gogol había un pueblo llamado Dikanka, que ahora es conocido por todos gracias a las obras del escritor. Al crecer, Gogol fue a San Petersburgo, donde ingresó al servicio civil. Esta actividad decepcionó extremadamente a Nikolai Vasilyevich, y decidió dedicarse a la literatura.
La historia "Tardes en una granja cerca de Dikanka" se convirtió en la obra que hizo famoso el nombre de Gogol. Luego, Gogol escribió las igualmente famosas obras "Taras Bulba", "El inspector general". En ellos, describe la lucha del pueblo llano por su soberanía, ridiculiza las costumbres que prevalecen dentro de la llamada "élite" del estado. Las famosas obras del escritor "Viy" y "La noche antes de Navidad" también están llenas de misterio, donde el escritor describe magistralmente la vida del pueblo ucraniano, incorporando elementos de creencias populares e historias místicas.
En 1842, se publicó la obra principal de Gogol, Dead Souls. La trama de la novela causó gran revuelo en los círculos de lectores y entre la crítica. La actitud hacia él era ambigua: Gogol fue elogiado y al mismo tiempo acusado de difamar la realidad existente. Posteriormente, Gogol comenzó a escribir el segundo volumen de la famosa novela, diseñado para describir el lado positivo de la vida rusa. Sin embargo, atormentado por un presentimiento de muerte inminente y dudas sobre su vocación literaria, Gogol destruye parte del manuscrito, motivando su acción por el hecho de que afectará negativamente a la humanidad. En 1852, Gogol muere en su apartamento.
Tras la muerte del escritor, quedaron una gran cantidad de obras, muchas de las cuales han sido filmadas en nuestro tiempo. La muerte del escritor conmovió profundamente a la sociedad rusa. El entierro de Gorky en 1931 en el cementerio del Convento Novodevichy fue el motivo de los rumores de que el escritor no murió, sino que se quedó dormido, solo en un sueño letárgico, y fue enterrado vivo. Sin embargo, actualmente no hay confirmación de estas especulaciones.
Charles Dickens es el escritor británico favorito
Charles Dickens, uno de los escritores más talentosos del mundo, nació en 1812 en Landport, Reino Unido. El padre del futuro escritor era un funcionario del puerto, pero quebró cuando Dickens todavía asistía a la escuela. El niño tuvo que ir a trabajar a una fábrica para poder ayudar de alguna manera a alimentar a su familia. Como resultado, Dickens no recibió una educación seria.
Una vez, siendo adulto y trabajando como taquígrafo en el parlamento, Dickens decidió ganar dinero extra escribiendo pequeños ensayos. Tuvieron éxito y Charles fue invitado a uno de los periódicos como reportero de la corte. Fue entonces cuando Dickens empezó a colaborar con varios dibujantes de cómics. El escritor compuso cuentos cortos de humor para ellos. Una serie de historias similares llamada The Pickwick Club fue extremadamente popular en Inglaterra. Posteriormente, Dickens escribió una novela, que llamó "Los artículos póstumos del Pickwick Club", cuyo protagonista era el mismo personaje cómico: el Sr. Pickwick.
En la literatura mundial, Charles Dickens es conocido como un maravilloso humorista y satírico. Sin embargo, esto no significa que el escritor solo pueda provocar risas en los corazones de las personas. Una de las obras más brillantes del autor, "Las aventuras de Oliver Twist", hizo que los lectores de todo el mundo se sintieran identificados con el personaje principal. La novela más grandiosa del escritor "David Copperfield" cuenta las sentidas experiencias del héroe y, en algunos detalles, recuerda la vida personal del propio autor.
Dickens gradualmente se hizo muy popular y amado en Inglaterra. Además, las obras escritas por él aportaron riqueza al autor. Sin embargo, al final de su vida en el personaje de Dickens hubo cierta insatisfacción con su puesto, estaba poseído por una pasión por el cambio, la ansiedad. Aparentemente, esto fue un signo de fatiga psicológica. En 1870 falleció el célebre escritor a consecuencia de una hemorragia.
Mikhail Yurievich Lermontov - el destino de un oficial
Mikhail Yurievich Lermontov - "el sol de la poesía rusa", como lo llamaban sus contemporáneos, nació en Moscú en 1814, en una familia noble. El poeta se graduó de una escuela militar en San Petersburgo, después de lo cual ingresó al regimiento de húsares para servir. Para la publicación de poemas sobre la muerte de Pushkin, Lermontov fue exiliado por el mando al Cáucaso. Por naturaleza, Lermontov era irascible, le gustaba hacer bromas poco halagüeñas a sus conocidos, para burlarse de todos. Este comportamiento dio lugar a duelos entre el poeta. Después del primer duelo, en el que Lermontov se suicidó con el hijo del enviado francés, el poeta fue enviado nuevamente al Cáucaso. Allí participó en las hostilidades, mostró coraje. Sin embargo, el zar no quiso recompensar al poeta rebelde y se negó a trasladarlo a San Petersburgo. El duelo entre Lermontov y Martynov en Pyatigorsk en 1841, donde el autor estaba siendo tratado, fue el último. El poeta fue asesinado.
Lermontov comenzó a escribir temprano. Sus obras se hicieron famosas cuando el autor no tenía ni 20 años. Sea lo que sea en lo que se probó el poeta, en prosa o en poesía, los frutos de su trabajo siempre se han convertido en obras maestras. Los poemas de Lermontov "La vela", "Tres palmas", los poemas "Mtsyri", "El demonio", la novela "Un héroe de nuestro tiempo" - todo esto permanecerá en la memoria de la posteridad durante mucho tiempo. Los contemporáneos de Lermontov encontraron en sus obras el espíritu de la búsqueda de la verdad, una profundidad extraordinaria de sentimientos. Este era el poeta mismo. Constantemente luchó por algo nuevo, una vida tranquila lo agobiaba. Fue amado y regañado al mismo tiempo. Desde un lado, Lermontov parecía arrogante, arrogante, ridiculizando a todos y a todo. Pero para los amigos cercanos, siempre fue una persona devota e inusualmente amable. La muerte del poeta conmocionó profundamente a todos, sin dejar a nadie indiferente.
"Maestro de las mentes" - Ivan Sergeevich Turgenev
Este escritor verdaderamente brillante nació en Orel en 1818 en una familia noble. Turgenev era un personaje extremadamente débil. La consecuencia de esto fue la educación del escritor en severidad. Su madre era de naturaleza bastante opresiva, prefería que toda su familia viviera según sus reglas. Sin embargo, a pesar de la timidez de carácter y la educación del filósofo, Turgenev participó en la Guerra Patria de 1812.
A lo largo de su vida, Turgenev estuvo insatisfecho con la servidumbre, fue oprimido por la vida de los campesinos que fueron obligados a trabajar hasta sudar bajo el yugo de los terratenientes. Este estado de ánimo de Turgenev se reflejó en muchos de los trabajos del escritor, estos incluyen "El terrateniente", "Notas de un cazador", "Un mes en el país". Al escritor también le gustaba mucho tocar el tema de los problemas que surgen entre la sociedad y el individuo en sus obras. Un ejemplo sorprendente de tal trabajo es Padres e hijos. El eterno conflicto de dos generaciones, descrito de manera colorida por Turgenev, es relevante para este día.
Los conocidos de Turgenev lo describen como una persona demasiado amable y bondadosa. Muchos decían que incluso con los sirvientes en su casa, el escritor se comportaba como una familia, como si fueran su propia gente. Turgenev era muy amigo de la famosa cantante francesa Pauline Viardot. Hasta su muerte, vivió en su casa con su familia. La muerte del escritor se produjo en 1883 como consecuencia de una enfermedad de la columna.
El gran "vidente" - Fyodor Mikhailovich Dostoevsky
El famoso escritor nació en Moscú en 1821. Su familia provenía de una antigua familia lituana, conocida en los registros por su indomabilidad y desorden de carácter. A los 18 años, Dostoievski pierde a su padre, consecuencia del primer ataque epiléptico del futuro escritor. Posteriormente, esta enfermedad acompañó a Dostoievski durante toda su vida. Al principio, Fyodor Mikhailovich se desempeñó en el departamento de ingeniería de dibujo. Casi un año después del inicio del servicio, se jubiló, al darse cuenta de que su vocación era la literatura.
La primera novela de Dostoievski, Pobres, ganó inmediatamente el reconocimiento de su autor como escritor de la “tendencia Gogol” o la llamada “escuela natural”. En la obra, Dostoievski describió con mucha precisión el desorden social del "hombrecito". Fyodor Mikhailovich siempre trató de reflejar realmente la imagen de la realidad en su trabajo. Era un maestro de la narración dramática y la complejidad de los personajes. Además, Dostoievski fue un vivo partidario de los puntos de vista revolucionarios que existían en ese momento en la sociedad. Por su compromiso con la sociedad de "petrashevistas" fue condenado a muerte, que luego fue reemplazada por trabajos forzados.
Una de las grandes novelas del gran escritor - "Crimen y castigo" se considera casi profética. Todas las circunstancias de la situación, las imágenes de los héroes se reflejan en el siglo XX, el siglo de las guerras y la violencia. En muchas de sus obras, Dostoievski no solo mostró la sociedad de su época con su crueldad y opresión hacia las personas. El escritor también repitió las situaciones del desarrollo de esta situación, describió a qué podría llegar una sociedad así. En muchos sentidos, sus trabajos posteriores - "Los hermanos Karamazov", "El idiota" también se volvieron proféticos. El famoso "vidente" falleció en 1881.
Clásico de aventuras - Julio Verne
Uno de los fundadores de la ciencia ficción, que legítimamente se considera Jules Verne, nació en la ciudad francesa de Nantes en 1828 en la familia de un abogado. Inicialmente, Jules Verne también se estaba preparando para convertirse en abogado, pero su amor por la literatura lo llevó a cambiar de opinión.
En sus obras, el escritor admira el progreso científico de la humanidad, inventa nuevas formas y métodos de desarrollo. Durante su vida, Jules Verne lanzó una gran cantidad de novelas, cuentos e historias. Varias de sus obras han sido filmadas y hacen incluso en nuestro tiempo seguir con deleite las aventuras de los héroes de Julio Verne. Casi todo el mundo desde la infancia está familiarizado con sus novelas de culto: "La vuelta al mundo en 80 días", "Capitán de quince años", "Viaje al centro de la Tierra", "Hijos del capitán Grant" y muchas otras. Una característica distintiva de estas obras de aventuras es que, aunque Jules Verne describió eventos increíbles, pensó detenidamente en las características técnicas y los descubrimientos científicos famosos para dar a sus obras una cierta cantidad de realismo. A Jules Verne le encantaba describir perfectamente los personajes de sus personajes, dándoles rasgos de heroísmo y, a veces, incluso cómicos. La impresionante aventura reina en casi todas las páginas de los libros escritos por este notable escritor.
A Jules Verne le gustaba mucho viajar. Viajó mucho por todo el mundo, coleccionando temas y rostros para sus obras. Sin embargo, después de ser herido en la pierna (el escritor recibió un disparo de un sobrino mentalmente enfermo en 1886), Julio Verne tuvo que olvidarse de viajar. El famoso "viajero" murió de diabetes en 1905.
Conde Lev Nikolaevich Tolstoy
Descendiente de una antigua familia noble, Lev Nikolaevich Tolstoi, nació en la finca familiar de Yasnaya Polyana, que se encuentra cerca de Tula en 1828. A una edad temprana, Tolstoi perdió a sus padres. Numerosos familiares se hicieron cargo de la crianza del futuro escritor y sus hermanos y hermanas. Al principio, Tolstoi soñaba con convertirse en diplomático, pero sin completar sus estudios en la facultad oriental, pasó a la abogacía. Pero Tolstoi tampoco tuvo que convertirse en abogado. Regresó a la finca familiar, que heredó, donde intentó escribir historias. Sin terminar ninguno de ellos, el escritor regresó a Moscú. Durante mucho tiempo, Tolstoi trató de encontrar un campo de actividad en el que pudiera realizarse.
Al principio, la vida de Tolstoi fue una serie de juergas y fiestas. En un momento, un campamento de gitanos incluso vivió en su finca. Al final, el hermano mayor del escritor lo lleva con él al Cáucaso, donde Tolstoi participa en las hostilidades. Fue en el Cáucaso donde Tolstói concibió escribir una novela, que constaba de cuatro partes: "Infancia", "Adolescencia", "Juventud", "Juventud", y comenzó a implementar su plan. Tras la publicación de la primera parte de la novela, el reconocimiento y la fama llegaron a Tolstoi. Las dos partes siguientes también causaron revuelo entre la población lectora de Rusia (la cuarta parte de la novela no se escribió). El tema caucásico también se refleja en las obras del escritor: "Hadji Murad", "cosacos", "degradado".
Posteriormente, Tolstoi participa en la guerra ruso-turca, participa en la defensa de Sebastopol y en varias ocasiones se le presenta la Cruz de San Jorge, pero nunca la recibió debido a las difíciles relaciones con el liderazgo que aprobó los premios. Fue en ese momento cuando Tolstoi escribió sus legendarios "Cuentos de Sebastopol", que asombró a sus contemporáneos con la realidad de la vida de un soldado. La obra más importante que le dio a Tolstoi fama mundial fue su novela Guerra y paz. Incluso si el escritor no escribiera más tarde una sola línea, esta novela aún lo habría dejado en la memoria de la posteridad como un gran escritor. Sin embargo, Tolstoi no se detuvo allí. Luego se publican Anna Karenina, Resurrection, Death of Ivan Ilyich y muchos otros. Al final de su vida, Lev Nikolaevich fue excomulgado debido a declaraciones ateas abiertas. El gran escritor murió de neumonía en 1910.
La naturaleza "protestante" de Mark Twain
El verdadero nombre de este famoso escritor era Samuel Lenghorn Clemens. Nació en la ciudad de Florida del estado estadounidense de Missouri en 1835. Huérfano temprano, Mark Twain tuvo que dejar la escuela y conseguir un trabajo como aprendiz de tipógrafo en periódicos locales. El escritor tomó el seudónimo de "Mark Twain" mientras trabajaba como piloto en un barco de vapor privado. Posteriormente, durante la guerra civil que se inició en Estados Unidos, Mark Twain se vio obligado a trasladarse al oeste del país. Fue allí donde comenzó su carrera literaria. Al principio, Mark Twain trabajó a tiempo parcial en Nevada como minero, extrayendo plata. Posteriormente, dejó esta actividad y consiguió un trabajo en un periódico. Trabajando para varias publicaciones, Mark Twain ha viajado mucho. Los vagabundeos dieron como resultado las cartas escritas, que más tarde se convirtieron en la base de su libro "Simpletons Abroad". Este trabajo fue un gran éxito y Mark Twain se hizo famoso de la noche a la mañana.
La novela Las aventuras de Huckleberry Finn escrita por Mark Twain se considera una gran contribución a la literatura estadounidense. No menos importantes son también obras del autor como "Un yanqui de Connecticut en la corte del Rey Arturo" y "Las aventuras de Tom Sawyer". Se cree que en la persona de Tom Sawyer, el autor se describió a sí mismo y a su infancia. Fue su protesta interna a los fundamentos morales existentes de esa época lo que Mark Twain puso en la personalidad del héroe del libro.
Mark Twain inició su carrera literaria escribiendo relatos cómicos, y finalizó con obras que contenían una sutil ironía en relación con la moral que reinaba en su tiempo, así como sentimientos pesimistas sobre el futuro de su país.
Mark Twain es uno de los autores reconocidos que hizo una contribución invaluable a la formación de toda la literatura estadounidense. Toda la vida del famoso escritor estuvo llena de sarcasmo e ironía. Nunca se desanimó y siempre trató de tratar todo con humor, aunque muchos momentos de la vida del autor fueron completamente sombríos. El gran escritor murió de angina de pecho en 1910.
El famoso "detective" - \u200b\u200bArthur Conan Doyle
El gran maestro del género detectivesco nació en una familia de católicos irlandeses en 1859. Su tierra natal es la ciudad escocesa de Edimburgo. La familia del futuro escritor tenía grandes dificultades económicas debido a la adicción al alcohol de su padre y sus problemas mentales. Los parientes ricos sugirieron que la familia Doyle enviara al niño a estudiar en un colegio jesuita cerrado, a lo que estuvieron de acuerdo. Al finalizar sus estudios, el escritor, que sacó de los muros de la institución el odio a los prejuicios religiosos, regresó a su casa, donde decidió realizar una formación como médico. Mientras estaba en su tercer año, Doyle decidió probar suerte con la literatura. Sus primeros trabajos no le reportaron ningún éxito. Durante sus estudios, Doyle es enviado a un barco ballenero como médico de barco. Posteriormente, las impresiones que recibió del servicio en el barco se convirtieron en la base de la historia, escrita poco antes del final del servicio: "Capitán de la Estrella del Norte".
Las historias sobre el detective Sherlock Holmes y su asistente, el Dr. Watson, trajeron gloria a Arthur Conan Doyle. La primera de este ciclo fue la novela del escritor - "Estudio en tonos carmesí", seguida de varias otras. Posteriormente, todas estas obras se combinaron en una serie llamada "Las aventuras de Sherlock Holmes". Con razón, Arthur Conan Doyle es llamado el fundador del género de detectives. Hasta el día de hoy, las aventuras del famoso detective excitan la mente de los lectores. Más de una vez el escritor intentó "matar" a su héroe, quien, según él, le impidió hacer algo más importante. Sin embargo, numerosas solicitudes de lectores lo obligaron a cambiar de opinión. El famoso escritor murió de un infarto en 1930.
"Comediante" - Anton Pavlovich Chekhov
Anton Pavlovich Chekhov, uno de los escritores reconocidos que trabajan en el género satírico, nació en Taganrog en 1860. Desde sus años escolares, Chekhov se interesó por el teatro y la literatura. Anton Pavlovich pasó su infancia en su ciudad natal, después de lo cual él y su familia se fueron a Moscú. Allí, el futuro escritor ingresa a la Universidad de Moscú para estudiar práctica médica. Cuando aún era estudiante, Chéjov comenzó a escribir varias parodias y humoresques para pequeñas revistas humorísticas. En gran parte gracias a los fondos recibidos para este trabajo, la familia Chejov pudo vivir en Moscú por primera vez.
Después de completar sus estudios, Chéjov trabaja como médico, pero no deja de escribir. En ese momento, ya había desarrollado su propio estilo único de historias cortas de humor, que, sin embargo, tienen un doble significado. En su trabajo, Chéjov intentó adherirse a la veracidad y preservar la realidad del tiempo en que vivió. Además de la sátira presente en sus obras, el escritor describió con bastante claridad la psicología de sus personajes, dotando a muchos de ellos de elementos dramáticos. Casi todos los héroes de Chéjov provienen de la vida cotidiana, no están dotados de poderes sobrenaturales. Entre ellos se encuentran el famoso "Hombre en un estuche", "Abrigo", "Pabellón No. 6". Todas estas historias contienen la verdad de la vida tal como es, sin adornos. En los últimos seis años de su vida, Chéjov se reencarnó como dramaturgo. Sus obras, en ese momento innovadoras tanto en estilo como en espíritu, todavía están en el repertorio de los teatros modernos. En nuestro tiempo, son pocas las personas que no han oído hablar de obras como "El tío Vanya", "El huerto de los cerezos", "La gaviota", "Tres hermanas".
Anton Pavlovich tuvo una tremenda influencia en la literatura rusa, estableciendo el género de una historia lacónica en prosa. En 1904 falleció el famoso escritor.
Redyard Kipling - Ganador del Premio Nobel de Literatura
Rudyard Kipling es verdaderamente el poeta inglés más famoso, nacido en Bombay en 1865. Al principio, Kipling vivió con sus padres en su tierra natal en India, pero luego se mudó a Inglaterra. El padre del escritor quería que se convirtiera en militar, pero la miopía de Kipling no permitió que estos planes se hicieran realidad. Posteriormente, el escritor se convierte en periodista y regresa a la India. Allí, trabajando en su especialidad, Kipling comienza a escribir varios poemas y cuentos. Además, el autor viaja mucho por el mundo y gradualmente se convierte en un escritor de éxito. Sus historias comienzan a ganar cada vez más popularidad.
La infancia, vivida en la exótica India, inspiró al escritor a crear magníficas obras "Mowgli" y "El libro de la selva", tan amadas por los niños de todo el mundo. En general, hay muchas obras de temática oriental en la obra del escritor. No menosprecia la dignidad de la cultura oriental, al contrario, la revela en todo su esplendor. Es con este espíritu que se escribe la legendaria novela de Kipling "Kim".
En su vida, Kipling fue famoso no solo como prosista, sino también como poeta talentoso. El mundo entero conoce su poema "Mandamiento". Todas las obras de Kipling se describen en un lenguaje increíblemente rico que contiene una gran cantidad de metáforas. Esto nos da derecho a decir que el autor hizo una gran contribución al desarrollo del idioma inglés. Pocas personas saben que Rudyard Kipling fue el primer inglés en recibir el Premio Nobel de Literatura. El autor recibió este premio en 1907. Varios años después, el amado escritor murió. Murió en 1936.
