Vagantes (od łacińskiego vagantes - wędrowanie), twórcy poezji łacińskiej, której rozkwit przypadał na zachodnioeuropejskie „wysokie” średniowiecze (koniec XI - początek XIII wieku), kiedy w dynamicznie rozwijających się średniowiecznych miastach mnożyły się szkoły, pojawiły się pierwsze uniwersytety i pierwsza historia Europy, sytuacja nadmiaru wykształconych ludzi. Vagantes to duchowni, którzy nie mieli stałej parafii i wędrowali od jednego dziedzińca biskupiego do drugiego, uczniowie i studenci, którzy tułali się od miasta do miasta w poszukiwaniu wiedzy i najlepszych nauczycieli, zbiegli mnisi: łączy ich zaangażowanie w kulturę łacińskojęzyczną i istnienie „na marginesie” społeczeństwa. Imieniem włóczęgów są goliardy (goliard, możliwe tłumaczenie „żarłok”, „pijacz wina”; od łacińskiego gula - gardło, arbitralnie podniesione do imienia ich mitycznego przodka - żarłocznego-poety Goliarda, zidentyfikowanego z Goliatem ze względu na zbieżność obu imion).
Poezja włóczęga jest organiczną częścią średniowiecznej literatury i kultury duchownej. Jednocześnie jest ona ściśle związana ze średniowieczną kulturą ludową śmiechu, której najwyższym przejawem były obchody karnawałowe. Podobnie jak karnawał, poezja włóczęgów tworzy obok świata okrutnej codzienności, ogólnych porządków i ascezy, szczególny „drugi” świat śmiechu, będący krzywym zwierciadłem pierwszego odwróconego na lewą stronę (por. koncepcja M. M. Bachtina). W wierszach włóczęgów (np. w „Zakonie Goliarda”) samo ich bractwo opisane jest jako swego rodzaju „porządek”, żyjący według zasad parodiujących zasady tradycyjnego życia monastycznego.
Wymiary i zwrotki duchowych pieśni są wykorzystywane przez włóczęgów, aby wychwalać beztroskie, rozwiązłe życie, zabawną rozrywkę w tawernie, grając w karty i kości, aby wysławiać cnoty i uroki swoich ukochanych dziewcząt o łatwych cnotach, aby zdemaskować chciwość i obłudę wysokiej rangi duchowieństwo. Wyśmiewając te i inne wady poszczególnych duchownych, a nawet całego duchowieństwa (rozpusta, symonia, ignorancja, złośliwość), włóczędzy ostatecznie starają się oczyścić świat z grzechu. Podobnie jak karnawał, poezja włóczęgów nie ma na celu zniszczenia, ale ostateczne potwierdzenie istniejącego porządku świata i etyki chrześcijańskiej.
Oprócz kościelnej tradycji poetyckiej, w XI-XII wieku na nowo odkryto początki liryki włóczęgów. Poezja rzymska, to przede wszystkim teksty „pieśniarza miłości” Owidiusza (tzw. „odrodzenie Owidiusza”) oraz ludowa poezja obrzędowa (stąd dominacja „pieśni wiosennych”, gatunku dyskusyjnego, w poezji włóczęgi). Szczególne miejsce w poetyckim dziedzictwie włóczęgów zajmują „żebracy” - wiersze, w których poeci, grożąc zdemaskowaniem, błagają o korzyści od władzy.
Poezja próżna zachowała się w rękopiśmiennych zbiorach z XIII-XIV wieku. Wśród nich najbardziej obszerna (zawiera około 250 dzieł) jest „Carmina Burana”, której rękopis odkryto w 1803 roku w jednym z klasztorów w pobliżu południowoniemieckiego miasta Berena (w łacińskiej samogłosce Beurana). Większość tekstów Vagant jest anonimowa. Ustalono nazwiska kilku poetów włóczęgów. Najznakomitszy z nich: paryski uczeń Hugon, nazywany „prymasem Orleanu” (ok. 1093-ok. 1160), autor słynnego poematu o podartym płaszczu podarowanym mu przez chciwego prałata Archipitę z Kolonii (pracował w r. 1160), autor jednego z najsłynniejszych dzieł włóczęgów - „Spowiedź” (Arhipiita - rycerz z urodzenia, który z miłości do nauki został duchownym i nadwornym poetą
Zbiór rękopisów (rękopis iluminowany) poezji Vaganty „Carmina Burana” - Codex Buranus, „Pieśni Boyerna”
Vagant jest Zachodnioeuropejski poeta wędrowny XI–XIV w., autor i wykonawca pieśni świeckich i utworów prozatorskich pisanych głównie po łacinie.
Włóczęgi nazywano także goliardami i zamieszkiwały głównie średniowieczną Francję, Niemcy, Anglię i północne Włochy.
Teksty w poezji włóczęgów
Początkowo wagantami, czyli goliardami, byli duchowni, duchowni niższego duchowieństwa; później, w okresie rozkwitu poezji włóczęgów w XII–XIII w., dołączyli do nich uczniowie i studenci przenoszący się z jednej uczelni na drugą.
Średniowieczny zbiór 50 wierszy religijnych i świeckich „Cambridge Songs”, który poprzedzał poezję włóczęską, przyczynił się do powstania ruchu włóczęgowskiego już w XI wieku.
Twórczość włóczęgów kojarzona jest z łacińską poezją chrześcijańską i starożytną. W starożytnej tradycji poetyckiej włóczęgi zapożyczają nie tylko mitologię, aby stworzyć żywe obrazy (Kupid, Wenus, nimfy itp.), bogatą symbolikę krajobrazu, ale także motywy tekstów miłosnych, w dużej mierze reprezentowane przez starożytnego rzymskiego poetę Owidiusza („Nauka Miłości” itp.).
Główne pieśni próżne napisane są na tematy miłości, wiosny i ucztowania. Miłosne teksty włóczęgów przesiąknięte są motywami hedonistycznymi, związanymi z radością cielesnych przyjemności i widokiem nagiego ciała. Barwność twórczości włóczęgów jest bardzo bliska pieśniom ludowym: ich wiosenne pejzaże przewyższają teksty dworskie. W gatunku piwnych piosenek poezji Vagant temat wina jest wyraźnie wyrażony zabawę pogarsza pijaństwo i rozpusta.
Przykład poezji próżnej
Wiele pieśni studenckich opiera się na łacińskich pieśniach pijackich włóczęgów, z których jednym jest słynny uroczysty hymn studencki „Gaudeamus”, czyli „O przemijaniu życia” (1776). Zabawa śpiewana jest już w pierwszej zwrotce hymnu:
Więc bawmy się
póki jesteśmy młodzi!
Po przyjemnej młodości,
po bolesnej starości
Ziemia nas zabierze.
(fragment hymnu „Gaudeamus”)
Satyra w poezji włóczęgów
Twórczość poetycka włóczęgów była wielogatunkowa: oprócz tekstów zawierała motywy satyryczne. Ich poezja zawiera parodie głównych form literatury duchowej (sekwencja, hymn itp.), Liturgii i Ewangelii.
Wolnomyśląca poezja wagantów zaprzeczała ascetycznym ideałom Kościoła katolickiego; w pieśniach i przedstawieniach satyrycznych waganci wyśmiewali niedociągnięcia Kurii Rzymskiej, parodiowali teksty biblijne i liturgiczne, w wyniku czego byli prześladowani.
Poezję włóczęgów odnaleziono w rękopisach z XII–XIV w., z których najbogatszym jest Carmina Burana, zawierająca około 250 utworów, odkryta w 1803 r. i opublikowana w 1847 r. Znanych jest tylko kilku poetów włóczęgów XII w.: Walter (Gautier ) Chatillon, Hugon (prymas Orleanu), Archipita z Kolonii, Filip z Greve.
Słowo włóczęga pochodzi odŁacińskie vagare, co oznacza wędrować.
Odrzućmy wszelką mądrość.
Nauczanie na bok!
Radość z młodości –
Nasz cel.
Przydaje się tylko na starość
Pociąg do mądrości.
Vagantes to wędrowni duchowni, uczniowie, żebracy, libertyni i biedacy, na wpół wykształceni lub nadmiernie wykształceni teolodzy, od łacińskiego słowa: vagantes „wędrujący ludzie”. W zasadzie wywodzą się one oczywiście ze środowisk duchownych, ale jednocześnie nie są pozbawione kreatywności i w pewnym sensie psot. Pozostaje całkowicie uzasadnione pytanie: gdzie na drogach Europy pojawiają się tłumy wędrownych śpiewaków? A to efekt nieodpowiedzialnego podejścia do reform politycznych. W XII wieku. następują radykalne przemiany gospodarcze: pojawia się klasa kupców. Twórcza, przepraszam, inteligencja duchowa po prostu zaczyna się oburzyć, a jednocześnie pojawia się całkiem sporo ludzi, którzy otrzymali wykształcenie lub go nie ukończyli. W każdym razie oboje nie znajdują zastosowania w nowym świecie i zaczynają szukać pożywienia w innych miejscach. Mianowicie na drogach. Jak pan rozumie, profesorze, w tamtych czasach nauczano bardzo niewiele. Ale! Uczeń mógł liczyć na przyzwoitą znajomość historii chrześcijaństwa i łaciny. Dlatego z całą odpowiedzialnością możemy stwierdzić, że poezja średniowieczna swoje podstawy zapożyczyła z antyku i chrześcijaństwa. I tak, jak można sobie wyobrazić, na tej podstawie narodził się szczególny rodzaj poezji średniowiecznej – poezja włóczęgów. Można go podzielić na kilka części, a nawet tematów:
I. Gniewne potępianie przełożonych.
II. Zmysłowa miłość na przekór wzniosłej miłości trubadurów.
Wyjaśnię teraz. Co dziwne, oba te tematy miały swoje korzenie. Jednocześnie źródłem tematu oskarżycielskiego są prorocy Starego Testamentu i największy rzymski satyryk Juvenal, a źródłem tematu miłosnego jest „Pieśń nad pieśniami” i wczesny Owidiusz. Co to jest „Pieśń nad pieśniami”? Jest to alegoria kościelna, oznaczająca zaślubiny Chrystusa z Kościołem. Co dziwne, w średniowieczu ta okoliczność miała również podłoże erotyczne. Wierszy Owidiusza uczono w szkole, kochano je i często naśladowano. Jednym słowem Owidiusz był czczony niemal jak Bóg Poezji. Ale późna mądrość Owidiusza nie pasowała do wielkoformatowych wymagań młodości, dlatego w poezji włóczęgów jest przede wszystkim śpiewakiem miłości, nauczycielem miłości. Cóż, jak każdy utalentowany uczeń, włóczęga chciał prześcignąć swojego nauczyciela. I prześcignęli to:
Ale mamy prawo
Bądź boski
Dąż do zabawy
Słodkie kochanie.
Ale były też tematy bardzo przyzwoite, na przykład podziwianie pięknej damy, jak trubadurowie. Była to średniowieczna łacińska poezja liryczna, która narodziła się w wyniku symbiozy tradycji chrześcijańskiej i łacińskiej:
O mojej ukochanej
Marzę dzień i noc, -
wszystkim pięknościom
Wolę.
Piszę tylko o niej,
Właśnie o niej przeczytałam.
Nigdy nie chodzi mi o to
nie rozstaje się z nią;
duch nią zainspirowany
wzniesie się do nieba.
Moja filologia
nazywał się kochanie.
Tak naprawdę jest to oczywiście kolejny temat poezji włóczęgów – miłość do nauki w ogóle, a do uniwersytetu w szczególności.
Oczywiście w ostatecznym rozrachunku takie zachowanie nie mogło nie oburzyć Kościoła. W szczególności coś takiego:
„Przebrani za mnichów wędrują wszędzie, szerząc swoje zepsute pozory, omijając całe prowincje, nigdzie nie wysłani, nigdzie nie wysłani, nigdzie nie przydzieleni, nigdzie nie osiedleni... I wszyscy żebrzą, wszyscy wymuszają - albo za swoje kosztowne ubóstwo lub dla jego udawanej świętości…”
(Karta Izydorowskiego)
Na ratunek przychodzi kolejna runda historii. W XII wieku. Ludzie wykształceni są już potrzebni i to w dużych ilościach: kwitnie handel i rzemiosło, zatwardziali panowie feudalni zaczynają odczuwać zamiłowanie do eleganckiego życia i „grzecznego” zachowania. I dlatego pojawiają się nowe klasy - rycerskie i mieszczańskie. W rezultacie powstają nowe szkoły i uniwersytety, przez które podróżują włóczędzy. Z grubsza wyglądało to tak: w jednym studiowali prawoznawstwo, w drugim filozofię, w trzecim medycynę. Dlaczego więc nie uczyć się. W tym samym czasie świeżo upieczeni profesorowie, jak choćby Pierre Abelard, który opuścił Notre-Dame de Paris, chętnie wygłaszali wykłady w samym Paryżu i jego okolicach, gromadząc rzesze studentów.
Tak więc nasi włóczędzy byli ludźmi, szczerze mówiąc, lekkomyślnymi, nienadającymi się do osiadłej pracy. Najwyraźniej mieli zbyt dużą wiedzę o tym, jak unikać pracy fizycznej. A jeśli początkowo wydawali się Kościołowi ignorantami i idiotami, to na początku XIII wieku stosowano środki karne. Kościół zadał włóczęgom miażdżący cios: pozbawił ich tytułów duchownych, oddał w ręce władzy, czyli zesłał na szubienicę. A swoją drogą, był powód. Faktem jest, że włóczęgi nazywali siebie „goliardami”. To dwuznaczne słowo oznacza gula - od romańskiego „łyk” (guliart - żarłok) i plus od biblijnego Goliata, tego, którego zabił Dawid. A imię Goliat w średniowieczu było popularnym przekleństwem, natomiast bitwę Dawida z Goliatem interpretowano jako konfrontację Chrystusa z Szatanem, dlatego też wyrażenie „dzieci Goliata” oznaczało „sługi diabła”. W Anglii panował nawet powszechny mit o pochodzeniu włóczęgów, a właściwie o ich przodku, biesiadniku i poecie Goliacie, który „jednej nocy zjadł więcej niż św. Marcin przez całe życie”.
Wydawać by się mogło, że włóczęgów krążących po Europie było tak wielu, że z łatwością mogliby stworzyć własny Zakon. Nie udało się go stworzyć, ale statut został spisany. Przy okazji, oto jego fragment:
„Hej”, rozległo się jasne wołanie, „
zaczęła się zabawa!
Tato, zapomnij o księdze godzin!
Wynoś się z celi, mnichu!
Sam profesor, niczym student,
wybiegł z zajęć
czując święte ciepło
słodka godzina.
Teraz zostanie ustalone
nasz związek włóczęgów
dla ludzi wszystkich plemion,
tytuły i talenty.
Wszystko zależy od tego, czy jesteś odważnym człowiekiem, czy tchórzem,
idiota czy geniusz -
przyjęty do związku
bez limitów.
Taka właśnie jest poezja sakralna średniowiecza, a zwłaszcza włóczęgów – licznych studentów, których życie zdecydowanie było pełne romantyzmu.
Należy zauważyć, że poezja trubadurów i poezja włóczęgów znacznie się różniły. Drugi, choć napisany po łacinie, uznawany był za otwarcie plebejski. Och, czasy, o moralność! Trzeba też przyznać, że jeśli nazwiska trubadurów były znane niemal każdemu, to z włóczęgami sytuacja była znacznie ciekawsza, a raczej, powiedziałbym, bardziej nieznana. Ale niektóre nazwiska z tego pstrokatego tłumu nadal przetrwały, oto one:
Najwcześniejszym i najbardziej znanym z imion Vagantów jest Tugon, nazywany Prymasem (czyli Starszym) Orleanu (1093 - 1160)
Co więcej, jeśli przejdziesz do „Dekameronu” Boccaccia, zauważysz wzmiankę o wędrownym śpiewaku „Primasso”. Opowiada o nim także Kronika Ryszarda z Poitiers. Wiersze Primusa są bardzo, bardzo autobiograficzne. On, jako uczciwy człowiek, przedstawił swoją kochankę nie jako promienną piękność, jak wszyscy inni, ale w rzeczywistości jako to, czym była - miejską nierządnicę. Mniej więcej tak poeta wyrażał swoje codzienne myśli:
Byłem młody, byłem szlachetny,
Byłem miły dla dziewcząt
Był tak silny jak twój Achilles,
A teraz jestem stary i słaby.
Byłem bogaty, zostałem żebrakiem,
Cały świat stał się moim domem,
Wędruję po świecie zgarbiony,
Trzęsę się cała z zimna.
Choroba zakręciła mnie w łuk,
Śmierć spojrzała mi w oczy.
Płaszcz jest podarty. Głód jest straszny.
Do niczego nie służą.
Ludzie to wilki, ludzie to zwierzęta...
Ja, który wychowałem się na Homerze,
Ja, ten pierwszy, wybrałem jedną z muz,
Ciągnę ładunek przekleństw.
Mój wzrok słabnie, mój duch słabnie,
Słabe ciało będzie zimne,
Dusza jest ledwo ciepła,
I nie jest to wielka sprawa w Twojej kieszeni!
Jak mi jest źle, bracia!
Niedługo stąd wyjdę
I opuszczę ten świat,
Co jest takiego złego, głupiego i panie.
Innym wędrownym poetą poetów jest Ahipiita z Kolonii (około 1135-1165). Człowiek o cudownej duszy, mimo że jest zdeklarowanym żebrakiem. Ten cholerny bachor wiedział, jak tak nagiąć rym, że nie oddanie mu go było po prostu absolutnym grzechem. Ale najciekawsze jest to, że w przeciwieństwie do innych włóczęgów był w rzeczywistości osobą świecką. Istnieją nawet wzmianki o tym, że przebywał na dworze cesarza Fryderyka Barbarossy. Jest autorem najpopularniejszego w Europie wiersza włóczęgi:
Z uczuciem palącego wstydu
Ja, którego grzech jest niezmierzony,
Twoja skrucha
Zamierzam to ogłosić.
Byłem młody, byłem głupi,
Byłem łatwowierny
W ziemskich przyjemnościach
Często nieumiarkowane.
Mężczyzna potrzebuje domu
Jak solidny kamień
I los mnie niósł,
Jak płynący strumień,
Przyciągnął mnie wędrujący duch,
Wolny duch jest złośliwy,
Napędzany niczym huragan
Pojedynczy liść<...>
Jak widać, styl pisania jest lekki i zrelaksowany, mimo że najwyraźniej włóczęgom było bardzo ciężko. Ale nie rozpraszajmy się i przejdźmy do następnego poety. Walter z Chatillon był prawie w tym samym wieku co Arhipiita. Co prawda miał trochę więcej szczęścia w tym sensie, że żył dłużej, pracując na dworze Henryka II Plantageneta, króla Anglii i połowy Francji. Pomimo tego, że Walter pochodził z Lille, tak bezinteresownie poświęcił się pracy w Chatillon, że zyskał odpowiedni przydomek. To tam stworzył wiersz „Aleksandriada” w 10 księgach – arcydzieło europejskiego humanizmu XII wieku. No i tym samym zdobył sobie pozycję kanonika w Amiens. Nietypowy tryb życia włóczęgi nie wpłynął jednak na jego wiersze, które odniosły ogromny sukces. A ponieważ nie żebrał i nie wędrował jak inni, głównym tematem jego wierszy było potępienie moralności. A duszpasterstwo nie było obce naszemu kaznodziei, ale nie będę go przytaczać jako przykładu.
Ja, chory wśród chorych
I niepotrzebne wśród niepotrzebnych,
Wszystkim, od krajów zamieci po południowe,
Wysyłam głos wiadomości do otaczających mnie osób:
Płaczcie, płaczcie wierni -
Nasze kościoły są złe
Obłudni słudzy
Nie jesteśmy przyjaciółmi Pana!
Kto uwiedziony dźwiękiem pieniędzy,
Albo diakon, albo kapłan,
Tonąc w ofiarach,
Pogrążony w grzechach,
Zamówiony już w drodze,
Szymon wskazał,
- Ten, niech tak zostanie,
- Giezit oszust<...>
Jak utrzymywano go w pozycji głoszenia dzięki takim myślom, można się tylko domyślać.
Przedstawieni powyżej poeci reprezentują więc nie tylko trzy etapy chronologiczne, ale także trzy różne grupy społeczne. W XIII wieku. wędrowny duchowny mimo wszystko stopniowo zamienia się w ważnego prałata, ale jego wiersze, jeśli jest oczywiście utalentowany, stają się własnością repertuaru wędrownych śpiewaków.
Często więc utwory przechodziły z ust do ust, ale ostatecznie prawie wszystkie zmigrowały do jednego dużego zbioru liczącego 200 piosenek. Jest to tak zwana kolekcja „Buransky”. Co w tym takiego interesującego? Jeśli kiedykolwiek zaobserwowałeś ostatnią stronę zeszytu i to, co jest tam narysowane/napisane/cytowane itp., itp., wymieszaj to z notatkami na różne tematy, powiedzmy, niech to będzie filozofia, dodaj kilka wzorów chemicznych i fragment eseju o Bułhakowie, to razem będzie to właśnie taki średniowieczny zbiór.
I na koniec to, czego oczekiwano ode mnie od tak dawna.
Główne cechy poezji włóczęgi: łacina, rym, rytm, a czasami dwujęzyczność.
Bardzo często jest to łączenie wersów i długich tyrad w jeden rym. Stylowo jest to kompletna mieszanka tekstów biblijnych i starożytnych wersetów. Krótko mówiąc, jest to jawna parodia - połączenie najbardziej pobożnego tekstu i najbardziej bezbożnego kontekstu (lub odwrotnie).
Głównymi tematami poruszanymi przez włóczęgów są: wino, kobiety i pieśni, przeklinanie i żebranie oraz osobliwie przedstawiona religia. I chyba warto powiedzieć, że po raz drugi w historii włóczęgi zwrócili się w stronę dramatu. Po raz pierwszy pochodziło z procesji ku czci Dionizosa. W przypadku Włóczęgów wynikało to z nabożeństw kościelnych, z liturgii, którą bezczelnie i bezwstydnie parodiowali.
Simoren / Na temat „Literatura magiczna”
Poezja włóczęga, jej tematy, idee, znaczenie
Pierwsze przykłady poezji lirycznej i publicystycznej pojawiły się w XII wieku w języku łacińskim.
Twórcami tej wyjątkowej poezji byli zdeklasowani, głównie wędrowni duchowni, oderwani od duchowego środowiska, w którym się wychowywali i przepojeni wolnym, buntowniczym duchem miejskiej biedoty.
Od XII wieku we Francji, Włoszech, Niemczech, Anglii tendencja ta znacznie się nasiliła w związku z rozwojem szkół i uniwersytetów, wraz ze wzrostem liczby uczonych łaciny. Ci uczniowie, w większości biedni, wędrowali po kraju podczas wakacji, utrzymując się z datków, które otrzymywali za śpiewanie latynoskich piosenek. Od XII wieku nazywają siebie włóczęgami lub goliardami. Sami wyśmiewali drugie imię od imienia biblijnego pogańskiego giganta Goliata.
Twórczość włóczęgów ma charakter bliski poezji ludowej, z której czerpie wiele motywów i obrazów, jednak ze względu na wykształcenie autorów zauważalny jest w niej silny wpływ starożytnej poezji rzymskiej. Wśród włóczęgów często spotyka się imiona pogańskich bogów, techniki opisu zapożyczone od Wergiliusza i rozumienie miłości zaczerpnięte całkowicie od Owidiusza.
Poezja Włóczęgów składa się głównie z pieśni satyrycznych i gloryfikacji radości życia. Włóczędzy bezlitośnie potępiają hipokryzję, oszustwo, chciwość itp. Potępiają deprawację i egoizm biskupów, bogatych prałatów, a także pasożytnictwo i hipokryzję mnichów. Włóczędzy przeciwstawiają to wszystko beztroskiej zabawie, upojeniu radościami życia oraz kultowi Bachusa i Wenus. Miłość w pieśniach włóczęgów ma zawsze otwarcie zmysłowy charakter. Tematem prawie nigdy nie jest zamężna kobieta; zwykle dziewczyna, czasem także kurtyzana.
Karczma, gra w kości, miłość do piękna, piosenki, dowcipy, wino – oto idealne życie włóczęgi. Nic nie budzi w nim większej odrazy niż skąpstwo, powaga i ascetyczny nastrój. Poezja włóczęgów znalazła znane odbicie w literaturze światowej. Cytowany wiersz został przetłumaczony na język niemiecki przez Bürgera i zasugerował Goethemu jego „Pieśń o piciu”.
W pewnym momencie poezja miała wpływ na teksty trubadurów i minnesingerów. W połowie XIII w. władze duchowne i świeckie zaczęły ostro przeciwdziałać „nadmiarom” wędrownych duchownych, których poezja ostatecznie wymarła w XIV w.
1) Kim są włóczędzy?
Czas istnienia – XII-XIII wiek. Vagant to pozbawiony miejsca duchowny wędrujący po drogach Europy. Właściwie ich nazwa pochodzi od łacińskiego czasownika vagari – wędrować. Włóczęgów nazywano także goliardami.
Trudno ocenić narodowość włóczęgów, ale ogólnie byli w wielu krajach europejskich - można wymienić Niemcy, Anglię, Francję, Włochy i Hiszpanię (w skrócie, wszędzie tam, gdzie były uniwersytety: najpierw tam studiowali, a potem studiowali wędrować, nie otrzymawszy miejsc, ponieważ w Europie w tym czasie było mnóstwo ludzi wykształconych).
Mało znane są także imiona włóczęgów, gdyż nie dążyli oni do osobistego autorstwa, choć samoświadomość autora była już rozwinięta. Ale niektórych udało nam się zidentyfikować – są to prymas Hugon z Orleanu, Archipiita z Kolonii i Walter z Chatillon (opowiem o nich osobno, bo nie wiem, do którego punktu należą). Dlaczego napisali anonimowo? Pod względem autorskim łacińska poezja włóczęgów kontrastuje ze swoją współczesną - prowaskalną poezją trubadurów, w której wiersze są mocno przypisane do nazwisk autorów (ale kłamiesz, przyjacielu - N.K.), oraz legendami powstają wokół tych nazw. Poezja trubadurów jest arystokratyczna, każdy śpiewak jest dumny ze swojego imienia i swojego miejsca, jeśli nie wśród innych szlachciców, to wśród innych śpiewaków, bardzo mocno odczuwa dystans między sobą a rywalem i stara się odcisnąć swoje twórcze piętno każdy wiersz. Poezja włóczęgów, przeciwnie, jest plebejska. Jest w nim dużo arystokracji duchowej, ale nie ma w niej arystokracji społecznej i indywidualizmu: wszyscy włóczęgi to po pierwsze duchowni, którzy pamiętają, że wszyscy śmiertelnicy są równi przed Bogiem, a po drugie, biedni ludzie, którzy czują się znacznie lepiej ze wspólnotę ich pozycji szkolnej i wykształcenia niż różnicę w ich osobistych gustach i zasługach.
2) Tradycyjny charakter ich poezji.
3) Główne powtarzające się motywy, sytuacje fabularne i obrazy. Łączę te dwa pytania, bo nie wiem jak je rozdzielić.
Istnieją dwa korzenie poezji włóczęgi – jedno w starożytności, drugie w chrześcijaństwie. Głównymi tematami są gloryfikacja wina i miłości cielesnej oraz satyryczne potępienie duchowieństwa.
Jeśli chodzi o pierwszy temat, to jest to nic innego jak hołd złożony tradycji literackiej: nawet jeśli włóczęga nie pił, pisał wiersze na cześć Bachusa. Cóż, on też gloryfikował miłość, spłacając swój dług wobec tradycji.
Wiele oskarżycielsko-satyrycznych wierszy Włóczęgów, opowiedzianych prozą, okaże się zwyczajną odmianą średniowiecznego kazania na temat zepsucia moralności, opatrzoną wspomnieniami starożytnych satyryków (Horacy, Juvenal, Persja). Jednak zgodnie z tradycją potępienie duchowieństwa odzwierciedlało rzeczywisty stan rzeczy. Trzeba przyznać, że wątki miłosne i bachanalne włóczęgów nigdy się nie mieszają, gdyż nawiązują do różnych tradycji literackich.
Pozostała tematyka: religijna (różne pieśni do świętych, „Spór człowieka ze śmiercią”, dramat „Akt Męki Pańskiej”), polityczna (wezwanie do krucjaty, lament nad Ryszardem Lwie Serce), oparta na motywach ludowych opowieści, starożytne historie.
Vaganckie parodie.
Parodia odegrała bardzo ważną rolę w kulturze średniowiecza. Każdy temat, każda fabuła miała parodię. Parodia nie doprowadziła jednak do dyskredytacji parodiowanych obiektów, lecz do komicznego podwojenia świata. Waganci parodiowali wszystko – począwszy od siebie, a skończywszy na Ewangeliach i nabożeństwach („Najbardziej pijana liturgia”).
Prymas Orleanu (1130-40). Najbardziej przyziemne i najbardziej indywidualne wiersze. Pisze o darach, o które błaga, czy o trudach, jakie czekają go na każdym kroku. Jedyny z włóczęgów, który przedstawia swoją ukochaną nie jako konwencjonalną piękność, ale jako miejską nierządnicę.
Archipiita z Kolonii (lata 60.). Jest stroma i drobno posiekana, dlatego Arkhipiitę nazywa się „poetą poetów”. Wiersze lekkie i błyskotliwe. Prymas zawsze ma na celu konkretną pochwałę lub bluźnierstwo, A. wręcz przeciwnie, chętnie wszystko uogólnia, ale potem wszystko sprowadza do jak najbardziej konkretnego błagania. Dużo żebrze, ale jałmużnę przyjmuje jako coś zasłużonego. Garść wspomnień z Biblii i starożytnych poetów. Naib. słynny wiersz - „Spowiedź”. Walter z Chatillon – lata 70.-80. Miał najbardziej uporządkowane życie, prawie nigdy nie wędrował, zawsze miał jakieś ciepłe miejsce. Najbardziej wykształceni, więc wspomnień jest jeszcze więcej. Wierszy żebraczych prawie nie ma, są natomiast satyryczne, w których potępia duchowieństwo. Głównym przedmiotem jego potępienia są bogaci prałaci, symonia (handel stanowiskami kościelnymi) i nepotyzm (dystrybucja tych samych stanowisk według pokrewieństwa).
Miejska placówka oświatowa
„Szkoła Gimnazjum nr 7”
Rżew, obwód twerski
POEZJA WAGANTÓW JAKO ŹRÓDŁO REKONSTRUKCJI HISTORII ŻYCIA CODZIENNEGO W ŚREDNIOWIEKU
Artykuł naukowy z historii
Uczeń klasy 7
Ilczuk Daniił
Kierownik: Arsenyeva Tatyana Evgenievna
Rżew
2014
Temat badań jest możliwość poszerzenia bazy źródłowej o historii życia codziennego w średniowieczu poprzez przyciąganie i badanie twórczości włóczęgów.
Zamiar W pracy chcieliśmy wykazać wagę poezji włóczęgów jako źródła historycznego do dziejów średniowiecza.
Cele badań:
Określić możliwość wykorzystania poezji włóczęgi jako źródła historycznego do rekonstrukcji dziejów życia codziennego w średniowieczu;
Podkreśl te aspekty życia średniowiecznego społeczeństwa, które są najwyraźniej reprezentowane w poezji włóczęgów.
Rekonstrukcję historii życia codziennego z dużym sukcesem rozpoczęła szkoła Annales. F. Braudel, L. Febvre, M. Bloch, J. Le Goff, J. Huizinga i inni w swoich pracach zwracali dużą uwagę na mentalność społeczeństwa, realia życia codziennego, miejsce zwykłego człowieka, a nie element zdeterminowany społecznie w społeczeństwie. W ich pracach jako źródła historyczne wykorzystano dzieła beletrystyki tamtych czasów. Zobaczmy, czy dzieła Włóczęgów mogą stać się taką samą pomocą dla historyka.
Wstęp.
W badaniach historycznych problem dostępności wiarygodnych źródeł jest bardzo istotny (przez źródło historyczne rozumie się wszystko, co powstało w procesie działalności człowieka lub na co ma wpływ). Wszystko, co zostało wytworzone lub zmodyfikowane przez społeczeństwo na przestrzeni dziejów, obiektywnie odzwierciedla jego rozwój i niesie o nim informację. Źródło jest niewyczerpane, głównym problemem jest wydobycie i poprawna interpretacja zawartych w nim informacji.
Kiedy historycy mówią o średniowieczu, zwykle wyobrażamy sobie rycerza w zbroi, uderzającego wroga ciężkim mieczem, kamienne bryły zamku feudalnego, wyczerpującą pracę chłopa pańszczyźnianego, smutne bicie dzwonów bijących za murami klasztoru i mnich, który wyrzekł się ziemskich pokus. Żelazo. Kamień. Modlitwy i krew. Ale to jest w „oficjalnej” literaturze, miłej władzom. Czy jednak w średniowieczu wszystko było takie idealne i romantyczne? Po przeczytaniu kilku dzieł Vagantów poczułem się zdezorientowany. Dlatego głównym powodem mojego zainteresowania badaniem twórczości włóczęgów była ograniczona liczba dowodów charakteryzujących średniowiecze, zwłaszcza w zakresie rekonstrukcji codziennych realiów z przeszłości i mentalności średniowiecznego społeczeństwa.
Znaczenie Wybrany temat podyktowany był chęcią odczucia i zrozumienia ducha tamtych odległych czasów, odtworzenia i przeżycia realiów życia codziennego, gdyż przez długi czas te aspekty życia średniowiecznego społeczeństwa pozostawały bez uwagi badaczy skupiających swoje zainteresowania na problematyce historia społeczno-gospodarcza, problematyka walki klas i struktura społeczna społeczeństwa. Twórczość Vagants naszym zdaniem dostarcza bogactwa materiału badawczego, pozwalając głęboko zanurzyć się w epoce, która definiujenowość nasza praca. Polega to na tym, że proponujemy wykorzystanie dzieł włóczęgów jako źródła historycznego do rekonstrukcji dziejów życia codziennego w średniowieczu, jest to szczególnie istotne tam, gdzie występuje pewien niedobór źródeł pisanych innego rodzaju, tam są problemy ze znajomością języków obcych i zainteresowanie historią średniowiecza, choć mniejsze, jednak wystarczająco duże.
Obiekt Nasze studium jest dziełem średniowiecznych poetów-włóczników, co pozwala zobaczyć życie różnych warstw średniowiecznego społeczeństwa.
2.1. Przedstawienie mentalności epoki w twórczości włóczęgów.
Waganta (łac. włóczęgi– bezdomne). - Wędrujący poeci, muzycy, studenci przenoszący się z jednej uczelni na drugą w poszukiwaniu najlepszych nauczycieli, mnisi, którzy opuścili klasztor, duchowni bez określonych zawodów.
Waganci – są to poeci należący do nieformalnego ruchu literackiego poezji średniowiecznej w Europie.
Dzieła literackie pisane przez włóczęgów z reguły opowiadają o ich życiu, wyrażają poglądy na bieżące wydarzenia zgodnie z ich filozofią, dostarczają szkiców życia codziennego.
Ponieważ włóczęgi byli ludźmi wykształconymi, ich poglądy na świat i egzystencję były zarówno szersze, jak i głębsze niż poglądy przeważającej liczby ich współczesnych. Samoświadomość włóczęgów nie została rozwinięta we wczesnym średniowieczu. Dominowała twórczość anonimowa. Ich współcześni, a czasem oni sami, wspominali związek z poetami poprzez pochwałę ich cnót rycerskich, wyczynów dokonanych podczas wypraw krzyżowych czy pobożności, nie wspominając o tym, że byli poetami. Dopiero od XII w. sytuacja uległa zmianie, a samoświadomość poety jako twórcy zaczęła wzrastać.
Ponieważ włóczęgi byli kapryśni i nieprzewidywalni, pozwolili sobie na kwestionowanie tradycyjnych poglądów społeczeństwa na świat, moralność, politykę, filozofię i wiele innych.
Mieli krnąbrne prawo lub kodeks moralny, odzwierciedlony w wierszu „Zakon włóczęgów”:
Każdy jest mile widziany, każdy jest równy,
Łącząc się z nami w braterstwie,
- Niezależnie od rangi,
Tytuły, bogactwo.
Nasza wiara nie opiera się na psalmach,
Chwalmy Pana
Ci, którzy są w smutku i we łzach
Nie opuścimy naszego brata.
Waganci, pomimo swego ubóstwa, byli hojni i miłosierni. Ich ideały były podobne do utopijnych idei pokoju i powszechnej równości. Naturalnie, wyznając takie zasady, włóczęgi nie mogli znosić praw narzucanych społeczeństwu przez rządzącą klasę bogatą i szlachecką. Ogromna liczba wierszy i pieśni Włóczęgów poświęcona jest winu, pijaństwu i ucztom. Wszystko to przedstawiają jako specjalną akcję, pełną głębokiego znaczenia:
Ale Pan to zrobił
Wino jest pod dostatkiem
Dla tych, którzy weszli do tawern
Wszystkie twoje rzeczy.
Wino w dziełach ma niemal boskie znaczenie. Wino oświetla ucztę i wszystko, co wyrażone, myśli i impulsy duszy podczas wesołej uczty. Motywy odstępstwa od chrześcijańskich norm duchowych i przymierzy przenikają wszystkie dzieła włóczęgów. Stworzyli własne prawa kościelne, które usprawiedliwiały ich pijaństwo i buntowniczy tryb życia. Ogólnie rzecz biorąc, w tamtych czasach samo słowo „włóczęga” było kojarzone z tawernami, tawernami i tawernami. W końcu uważali wino za coś wyższego niż wszystkie rzeczy ziemskie, a stan upojenia za szczególną wdzięczność, która na nich spadła. Nie wstydzili się poszarpanego wyglądu i bosych stóp, pustych portfeli, widzieli w tym szczególny romantyzm, śpiewali te elementy egzystencji jako naturalne atrybuty wolnego życia. W uczuciach tych widzimy protest przeciwko hipokryzji panującej w społeczeństwie średniowiecznym, oświeconej przez Kościół katolicki. Poważne gatunki literatury duchowej nabrały w ten sposób parodycznego brzmienia:
„Ojcze Bach, jakbyś był w mieszance wina. Niech rozleje się twoje wino, niech przyjdzie twoje królestwo; Niech wasz udział będzie taki, jaki jest w zbożu i kabatach. Daj nam dzisiaj swoje codzienne wino i zostaw nam nasze kielichy, jak my opuszczamy nasze jastrzębie i nie prowadź nas na rzeź, ale wybaw szarnogich od wszystkiego, co dobre. Przewróć to. W skalach wag. Przewróć to.”
Arcybiskup Kolonii mógłby na przykład nieoczekiwanie zakończyć całkowicie pobożne „kazanie” poetyckie apelem do Boga, którego gorąco prosi o zaopatrzenie go w pieniądze. A w swojej słynnej „Spowiedzi”, przesiąkniętej gorzkim humorem, gloryfikował rozwiązłe życie włóczęgi, który wolał umrzeć nie na łóżku, ale w karczmie.
Te piosenki są dla mnie wszystkim
droższe na ziemi:
wtedy jest ci gorąco,
potem - dreszcze na skórze.
Pozwól mi umrzeć w tawernie,
ale na łożu śmierci
nad szkolnym poetą
zlituj się, o Boże!
Lub
Chciałbym umrzeć
nie w twoim mieszkaniu,
i przy kubku wina
gdzieś w tawernie.
Anioły nade mną
brzdąkanie na lirze:
„Miły ten człowiek
żyliśmy w grzesznym świecie!
Naturalnie, władza i Kościół walczą z włóczęgami i rozpoczynają się prześladowania:
Kłamstwa i złośliwość rządzą światem,
Sumienie jest tłumione, prawda jest prześladowana.
Prawo umarło, honor został zabity,
Jest niezliczona ilość nieprzyzwoitych rzeczy do zrobienia.
Zamknięte, drzwi zamknięte
Dobroć, miłość i wiara.
Warstwy życia prezentowane w twórczości włóczęgów znacznie różnią się od tych reprezentowanych przez literaturę oficjalną i kościelną. Widzimy inne życie, inne wartości ludzkie, inną codzienność. Nie ma nudy, patosu, dydaktyki. Teksty włóczęgów nawiązywały swoim nastrojem i patosem do hedonizmu 1 kierunek głoszący przyjemność i radość jako najwyższy cel i główny motyw ludzkiego postępowania, którego wybitnymi przedstawicielami byli starożytni filozofowie Arystyp i Epikur, Lukrecjusz. Epikurejczycy za główny cel i sens życia człowieka uważali pogoń za przyjemnościami i błogością. Vagantes powtórzyli je i dlatego społeczeństwo średniowieczne pojawia się przed nami w związku z ich szkicami w zupełnie nowej formie, niezwykłej i nieco niekonwencjonalnej. Nie jest ponura, nie mroczna - ascetyczna, ale pełna jasnych, afirmujących życie barw.
Vaganta, podobnie jak wielu innych poetów, oprócz codziennych realiów, wyśpiewywał także bogactwo i piękno otaczającej przyrody: mórz, rzek, gór.
Lato w pełni
W lesie pełnym słońca
Cała ziemia ubrana jest w kwiaty.
Włóczędzy szczególnie kochali lato za ciepło, jakie hojnie dawało osobom znajdującym się w niekorzystnej sytuacji:
Witam, miłego lata!
Jesteś ubrany w bujną zieleń.
Kwiaty kwitną na polu
Niezwykłe piękno.
Waganci- wędrowcy i, oczywiście, wędrując drogami i widząc całe piękno sezonu letniego, opisują to w swoich pracach najbardziej bujnymi i jasnymi kolorami, których praktycznie nie można znaleźć nigdzie indziej w ich twórczości. Zwykle w jego twórczości bystre oko włóczęgi natychmiast dostrzegało wszystkie niedociągnięcia, które znajdowały odzwierciedlenie w formie satyrycznej lub lirycznej, tworząc inny wygląd średniowiecznego społeczeństwa.
2.2. Historia epoki w twórczości włóczęgów.
Okres świetności Zakonu Włóczęgów przypadł na okres wypraw krzyżowych. Włóczędzy nie pozostawali z dala od tych wydarzeń.
Co przepowiada król Dawid?
Musimy wdrożyć
Uwolnij syna Pańskiego
Od znęcania się nad Saracenami!
Wiersz ten nosi tytuł „Wezwanie do krucjaty”. Opowiada o oficjalnej przyczynie rozpoczęcia ruchu krzyżowego, który trwał prawie dwa stulecia od końca XI do końca XIII wieku. Oczywiście to wydarzenie było żywym materiałem do stworzenia włóczęgów. Ten sam wiersz mówi, że uczestnicy wypraw krzyżowych mocno wierzyli w odkupienie wszystkich swoich grzechów.
Uwierz mi, słyszymy: godzina wybiła
uchronię Cię od niezmierzonych mąk,
zrzucając miecze na niewiernych!
Och, my, pogrążeni w grzechach,
pokonajmy niski strach,
ze zwycięstwem wkroczymy do świętego miasta
i w ten sposób odpokutujemy za nasze grzechy!
Imię Fryderyka Barbarossy pojawia się dość często w twórczości włóczęgów.
Należy zauważyć, że ten cesarz niemiecki podczas kampanii włoskich prowadzonych w celu zajęcia bogatych ziem włoskich przyjął do swojego orszaku wielu naukowców i ustawodawców. Wśród jego świty był włóczęga Archipidus z Kolonii. Podaje, że w XII w. prawo rzymskie, spisane przez orszak Fryderyka Barbarossy, przeniknęło do wszystkich szkół, co wywołało gwałtowne niezadowolenie części Kościoła, na którego czele stał papież.
Z prac włóczęgi Waltera z Chatillon wiemy o dramatycznych starciach pomiędzy królem angielskim Henrykiem a arcybiskupem Tomaszem Becketem (Châtillonsky był częścią jego koła naukowego), wywołanych sporami o prawa wydawane przez króla, w szczególności przeciwko „Traktat o prawie angielskim”. Te sprzeczności między królem a arcybiskupem doprowadziły do śmierci tego ostatniego z rąk zabójców, kierowanych, zdaniem większości, przez króla. Spisek przeciwko Thomasowi Becketowi opisany jest w jednym z wierszy Waltera z Chatillon.
Wiele prac poświęconych jest niepokojom mającym miejsce w kościele. Naturalnie, niezrównoważona sytuacja w tak ważnej instytucji państwowej, jaką jest Kościół, nie mogła pozostać niezauważona przez włóczęgów:
Nie, nie miłosierdzie
Pasterze dają
I w potrójnej gorliwości
Rabują i kradną.
Stracona wiara
Nadzieja umarła.
Wiadomo, że w tym czasie Kościół wszelkimi sposobami zwalczał heretyków, zapominając czasem o tym, co stanowiło podstawę chrześcijańskiej moralności. Ówczesna moralność chrześcijańska nakazywała każdemu „przestrzegać swojego miejsca w życiu”.
Wiadomo, że wśród włóczęgów byli też heretycy; Naturalnie wiersze tych poetów przekazywały ludziom ich moralność i pogląd na to, co działo się w kościele. Z takich wersetów dowiadujemy się, że heretyckie włóczęgi twierdzili, że kościół jest „zepsuty”. „, odrzucili drogi kościół e rytuały, wspaniałe usługi. Vagantes w swoich dziełach potępiali księży i mnichów za porzucenie biedy. Sami dali przykład prawego życia: rozdawali swój majątek biednym i jedli jałmużnę. Bronili chłopów i biednych, a księży potępiali jako worki z pieniędzmi, kochający dobre ubranie, jedzenie, wino:
Kler
Teraz stały się złe.
Nie znają naszych
Żałosne westchnienia.
W ich domach zamieszki,
Bufony skaczą.
Włóczędzy stworzyli własne prawa kościelne, według których żyli.
Oczywiście dzieła włóczęgów nie są kronikami historycznymi, ale mimo to na podstawie ich dzieł można z powodzeniem przedstawić ogólny przebieg wydarzeń.
Większość dzieł włóczęgów opisywała życie i codzienność zwykłych ludzi, nieświadomie wciąganych w zmagania i wojny przez rządzących. Na drogach Europy można było spotkać wielu podróżujących ludzi. To morze ludzi składało się z bezdomnych robotników rolnych, żołnierzy, żebrzących mnichów, band rabusiów podpalających drogi, karawan handlowych, a także wędrownych artystów, cyrkowców i muzyków.
2.3. Struktura społeczna społeczeństwa,
miejsce w nim włóczęgów.
Waganci, pomimo tego, że prowadzili nędzny tryb życia, posiadali szereg praw i przywilejów nadanych im przez królów. Na przykład brak właściwości sądu powszechnego. Ta przewaga wyróżnia ich spośród otaczających ich ludzi. Oczywiście wywołało to niezadowolenie wśród ludzi. Ale ogólnie rzecz biorąc, społeczeństwo kochało i akceptowało włóczęgów.
W średniowieczu łacina była nie tylko językiem Kościoła katolickiego, ale także językiem nauki i oświaty. Na uniwersytetach, w szkołach klasztornych i miejskich zajęcia prowadzono w języku łacińskim. Umożliwiło to studentom skłonnym do zmiany miejsca przemieszczanie się z jednej uczelni na drugą, z jednego kraju do drugiego, wszędzie spotykając się z rodzinną atmosferą łacińskiej wielkości 2 . Wynosząc włóczęgów ponad masę „świeckich”, język łaciński wprowadził ich do duchowej elity średniowiecza, zajmując jednocześnie dość skromne miejsce na ówczesnej drabinie hierarchicznej. Wielcy panowie patrzyli na nich z góry. Włóczędzy wiedzieli, czym jest bieda i upokorzenie. To zbliżyło ich do warstw demokratycznych i prawdopodobnie wielu z nich wywodziło się z tych warstw.
Dzieła literackie pisane przez włóczęgów zazwyczaj opowiadają o ich życiu, wyrażają poglądy na bieżące wydarzenia zgodnie z ich filozofią, dostarczają szkiców życia codziennego.
Sposób życia włóczęgów był podyktowany sytuacją historyczną i przybrał formę protestu. Ubóstwo, ciągłe wędrówki stworzyły odpowiedni sposób życia, chęć oderwania się choć na chwilę od rzeczywistości, przeciwstawienia się hedonizmem umartwianiu ciała, do którego nawoływał Kościół 3 .
Świece płoną jasno,
Muzycy dmuchają
Następnie wykonują swój rytuał
Wolni włóczęgi.
Ściany się trzęsą
Korki z beczek!
Dobre do picia z winem
Smaczny!
Vagantas mieli inną nazwę - goliaci 4 . Obie nazwy powstały w tym samym czasie. Włóczędzy, którzy przyjęli to imię, wierzyli, że podobnie jak biblijny bohater Goliat, zaszczepiają strach u swoich wrogów. A wrogami są obłudni ministrowie kościoła, bogaci ludzie, królowie, którzy nie dbają o swoich poddanych.
Oczywiście włóczęga był zarówno zdenerwowany, jak i smutny, ale w swojej istocie zawsze był wesoły i szczęśliwy. Vagant cieszy się wolnością i to go uszczęśliwia. Pomimo tak beztroskiego i swobodnego życia, wydawałoby się, pilnie się uczy i uczy się nauk ścisłych.
Moja filologia
To się nazywa kochanie.
Nie patrzę na nią
Z pełnym podziwu spojrzeniem.
Gramatycznie jesteśmy
Zajęty analizą.
Trudno nam sobie teraz wyobrazić, jak niechluj, który kocha zabawę, pilny student lubiący się uczyć, wierzący, który wychwala Boga, człowiek obalający prawa istnienia i wolnomyśliciel, który drwi z duchowieństwa, mogliby współistnieć w jednym osoba. Niemniej jednak tak było!
Płaczcie, płaczcie wierni
Nasze kościoły są złe
Obłudni słudzy
Nie w przyjaznych stosunkach z Panem!
Okrucieństwo potępiane w pieśniach włóczęgów kojarzy się najczęściej z chciwością, umiłowaniem pieniędzy i zachłannością wyższych warstw społeczeństwa.
Żebrak puka do okna:
„Daj mi trochę chleba!”
Ale gruby bogacz
zły i zawzięty, jak kat.
"Wynoś się stąd!.."
Ale przygnębienie nie jest w duchu włóczęgów, śmieją się ze swojej biedy i kibicując swoim słuchaczom, wierzą w cud:
Nagle dzieje się cud:
Słychać chór anielski.
Wyrok jest bezlitosny i szybki.
Żebrak proszący o chleb
natychmiast osiada na niebie.
Diabły warczą groźnie,
Bogaty człowiek jest wleczony do piekła.
Jednak marząc o wolności i ludzkiej dobroci, Włóczędzy wiedzieli z własnego doświadczenia, że świat otaczający każdego z nich był bardziej zły niż dobry. Bieda podążała za nimi, przerywała naukę, sprawiała, że zamarzali i umierali z głodu. I chociaż młodzi weseli ludzie byli czasem gotowi zaszczepić w sobie i innych pocieszającą myśl, że ubóstwo jest nawet cnotą, nadal trudno było im brnąć przez życie z pustą kieszenią w dziurawych szmatach. Niejednokrotnie w pieśniach włóczęgów pojawiały się skargi na upokarzającą biedę, która czyniła z nich plac zabaw bezdusznego losu.
Jestem nomadycznym studentem...
Los jest nade mną
zadała jej cios,
to twój klub.
Nie dla próżnej próżności,
nie dla zabawy
z powodu gorzkiej biedy
Rzuciłem studia.
Waganci wychwalali biednych i współczuli im, wyśmiewali bogatych i śpiewali powszechną równość. Takie ideały z reguły zawsze były poszukiwane wśród biednych i biednych. Włóczędzy piszą o niesprawiedliwie zdobytym bogactwie, o ucisku i jawnym rabowaniu ludu przez panów feudalnych, o dwulicowości duchownych kościelnych. Wywołuje to zachwyt wśród ich słuchaczy, ale jednocześnie ściąga na siebie gniew wyższych warstw społeczeństwa, tych u władzy lub przynajmniej jej bliskich. Naturalnie władze i kościół zaczynają walczyć z włóczęgami i to w bardzo wyjątkowy sposób. Tworzą dzieła i listy, które obalają włóczęgów, ale nie ustępują im dowcipem i talentem. Jednak mimo takich działań należy zaznaczyć, że ostatnie słowo zawsze pozostawało po stronie włóczęgów.
Ze względu na skład społeczny wędrujący uczniowie i studenci zaliczani są do włóczęgów. Uczeń to uczeń szkoły miejskiej lub klasztornej. Studentem jest ten sam student, który właśnie ukończył szkołę i studiuje na uczelni wyższej. Ponieważ przedstawiciele włóczęgów byli przeważnie biedni i nie posiadali własnego domu i majątku, ich wygląd był w miarę zgodny z ich stylem życia.
Ale do grobu
W Zakonie Włóczęgów
Pogardzany dandystycznie
Przebrani dandysi.
Podarty płaszcz nie jest przeszkodą.
Aby urzekać piękności,
A kolejna tancerka jest genialna
Nawet bez podeszwy.
Okolica również odpowiadała temu sposobowi życia. To biedni ludzie, którzy widzą swoje życie na dnie butelki, to po prostu biedni nomadowie, żebracy i uchodźcy. Z reguły w takim społeczeństwie człowiek jest skazany na rozwiązłe i pozbawione sensu życie, wypełniając je, jeśli to możliwe, jedynie przyjemnościami cielesnymi.
Jak wiadomo z wierszy, lata chude zdarzały się dość często, a wtedy miasta zapełniały się masami głodujących uciekających ze wsi. Robotnicy, robotnicy dorywczy i żebracy stanowili miejską biedotę. Biedni walczyli z bogatymi mieszczanami, którzy ich uciskali i uciskali. Niejednokrotnie w miastach wybuchały powstania, co znalazło wyraz także w wierszach włóczęgów. Ale z reguły powstania te zostały brutalnie stłumione przez szlachtę, która ubierała się luksusowo i obnosiła się z cenną biżuterią. Elita ta była bardzo mała w stosunku do prostych, biednych ludzi.
W średniowiecznych miastach rosła liczba biednych. Zatrudniano ich do najbrudniejszych i najcięższych prac dla bogatych kupców i rzemieślników, prania i zgrzeblenia wełny, noszenia ciężkich ładunków i załadunku towarów. Z powodu częstych epidemii w miastach gromadziło się wielu słabych i kalekich ludzi, żebrząc i kradnąc - właśnie takiemu społeczeństwu patronowali włóczędzy:
Spójrz, siedzą i rozkoszują się dymem,
Grzegorza i Hieronima,
I potrząsając niebem,
Wyrywają sobie nawzajem włosy.
Na stosunki między społeczeństwem a włóczęgami miała oczywiście wpływ także sytuacja historyczna tamtych czasów; pod koniec XIII wieku zakończyły się krucjaty religijne. Dzięki temu ważnemu wydarzeniu system edukacji w Europie otrzymał nowy rozwój. W związku z tym podniósł się ogólny poziom nauczania na krajowych uniwersytetach. W tym czasie wielu podróżujących włóczęgów znalazło miejsca służby. Wędrowni, biedni studenci, jako zjawisko społeczne, przestali istnieć, ale twórczość włóczęgów trwała nadal.
Pod koniec wypraw krzyżowych nie tylko włóczędzy zniknęli z dróg, ale zmienił się cały wygląd Europy. Europa stopniowo się osiadła, uporządkowała swój sposób życia i nabrała cywilizowanego wyglądu, często zapożyczonego od muzułmanów. Jednym z tych zapożyczeń było to, że zwykli Europejczycy zaczęli myć ręce przed jedzeniem, kąpać się w gorących kąpielach, zmieniać bieliznę i odzież wierzchnią – te elementy życia w komiksowej formie uwiecznili włóczęgi w swoich najnowszych dziełach.
Kultura stworzona przez włóczęgów – w szczególności poezja i stereotypy zachowań – nadal wywierała swój wpływ na wykształcone społeczeństwo, wnikając coraz głębiej w jego różne warstwy.
Wniosek.
Trudno nie docenić wagi wiarygodnych naukowo szczegółów prezentowanych w poetyckim dziedzictwie Włóczęgów. Po części ich twórczość można porównać do fotografii, wiernie oddającej aktualny moment życia. Dlatego całkiem rozsądne jest uznanie włóczęgów za prawdziwych kronikarzy swoich czasów, żywo piszących o codziennej rzeczywistości i mentalności epoki.
Zatem, udało nam się osiągnąć nasz cel- tj. dowodzą możliwości wykorzystania dzieł włóczęgów jako źródeł informacji o średniowieczu.
Rozwiązano także następujące zadania badawcze:
Określono możliwość wykorzystania poezji włóczęgów jako źródła historycznego do rekonstrukcji historii życia codziennego w średniowieczu;
Podkreślono te aspekty życia średniowiecznego społeczeństwa, które są najwyraźniej reprezentowane w poezji włóczęgów.
Na podstawie powyższego doszliśmy do następujących wniosków wnioski:
Twórczość włóczęgów dostarcza nam wiarygodnych naukowo szczegółów życia, życia codziennego i zasad moralnych ówczesnego społeczeństwa.
Fotograficzna dokładność rysowania wydarzeń pozwala uważać włóczęgów za kronikarzy swoich czasów.
Twórczość wędrownych uczniów to najważniejszy element kultury średniowiecza, który dzięki pracy naukowców nie zaginął w labiryntach historii, ale znalazł swoje miejsce w duchowym dziedzictwie ludzkości.
Literatura
Waganci. Koło fortuny. M., „Kronika”, 2000
Blok. M. Apologia historii. M., „Nauka”, 1973
Gurewicz A. Kategorie kultury średniowiecznej. M., „Sztuka”, 1972
Zaborov M. Historia wypraw krzyżowych. M., „Szkoła wyższa”, 1977
Karsawin L. „Kultura średniowiecza”. Kijów, „Symbol”, 1995
Poezja trubadurów. Poezja Minnesingerów. Poezja włóczęgów. M., 1974; Poezja włóczęgów. M., 1975; Poezja włóczęgów //Purishev B.I. (opracowanie). Literatura zagraniczna średniowiecza / wyd. 3. M., 2003.
Źródła internetowe
Koryakina, E.P. Kultura średniowiecznej Europy Zachodniej: cechy, wartości [Zasoby elektroniczne]/ E.P. Koryakin.- Tryb dostępu: http://art/miem.edu.ru/Kafedra/Kt/Publik/posob_4_ Kt.html .- Cap. z ekranu
HEDONIZM
(greckie hedone -) - nauki etyczne i poglądy moralne, w których wszelkie definicje moralne wywodzą się z przyjemności i bólu. G. wywodzi się ze szkoły cyrenejskiej i rozwija się jako typ światopoglądu broniący pierwszeństwa potrzeb jednostki przed instytucjami społecznymi jako konwencjami ograniczającymi jej wolność i tłumiącymi jej oryginalność.
DUCHOWNY
(z greckiego kleros - los, dziedzictwo) - ogólne imię każdego duchownego, duchownego, duchownego. Słowo duchowny wywodzi się z idei, że służba Bogu to szczególny los, przeznaczenie.
GOLIAT
(hebr. Goliat). 1) imię filistyńskiego olbrzyma zabitego przez Dawida w pojedynczej walce. 2) rzeczownik pospolity dla osób o wybitnym wzroście.
