บุคคลในงานศิลปะยังคงเป็นธีมหลัก จิตรกรและประติมากรถ่ายทอดภาพบุคคลต่างๆ ภาพบุคคลเป็นภาพสะท้อนของโลกภายในอารมณ์ของแต่ละบุคคล อย่างไรก็ตามเมื่อเวลาผ่านไปผู้คนก็เปลี่ยนไปซึ่งหมายความว่าศิลปะในการวาดภาพบุคคลก็เปลี่ยนไปเช่นกัน
ประติมากรรม VI - ต้นศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช ประติมากรรม VI - ต้นศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช ในยุคของกรีกโบราณช่างแกะสลักระดับปรมาจารย์ส่วนใหญ่มักวาดภาพนักกีฬาหนุ่มโดยใช้แขนกดไปที่ลำตัวและขายื่นไปข้างหน้า ช่างแกะสลักชาวกรีกยืมมาจากอียิปต์โบราณจำนวนมากประติมากรรมกรีกถูกสร้างขึ้นตามคติของอียิปต์ซึ่งมีผลกระทบอย่างมากต่อการพัฒนาศิลปะในกรีกโบราณ
ประติมากรรมครึ่งแรกของศตวรรษที่ 5 พ.ศ. ประติมากรรมครึ่งแรกของศตวรรษที่ 5 พ.ศ. ในเวลานี้ผู้เชี่ยวชาญแสดงภาพนักกีฬา - ผู้ชนะการแข่งขันกีฬาโอลิมปิก ประติมากรผู้ยิ่งใหญ่ได้รับความไว้วางใจในการเชิดชูภาพลักษณ์ที่กล้าหาญของพลเมืองที่กล้าหาญและเข้มแข็งในฐานะผู้พิทักษ์ที่เชื่อถือได้ของโปลิสเมืองกรีกโบราณ
Pythagoras รูปปั้นผักตบชวาศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช ไฮยาซินธ์พระเอกคนโปรดของอพอลโลถูกสังหารโดยบังเอิญโดยเทพเจ้าแห่งดวงอาทิตย์ที่ขว้างแผ่นดิสก์ระหว่างการแข่งขันยิมนาสติก ดอกไม้ที่สวยงามเติบโตจากหยดเลือดของเขาและ Pythagoras พยายามถ่ายทอดการกระทำบางอย่างในรูปสลักของเขาพระเอกหนุ่มกำลังดูจานที่กำลังบินอยู่
Pythagoras รูปปั้นของ Kifared ศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช รูปปั้นแสดงให้เห็นถึงความสามารถของผู้เขียนในการเอาชนะความเรียบและส่วนหน้าของรูปปั้นโบราณในภาพสามมิติของนักดนตรีที่นั่งอยู่ รูปนี้มีความโดดเด่นด้วยรูปแบบและความคิดริเริ่มของรูปแบบและความคิดริเริ่มโดยการสร้างองค์ประกอบปิด
Myron รูปปั้นของ Discobolus ศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช ไมรอนเป็นหนึ่งในช่างฝีมือที่ดีที่สุดในกรีกโบราณ ประติมากรชาวเอเธนส์ได้รับการยกย่องว่าเป็นของขวัญอันน่าทึ่งในการถ่ายทอดความงามของมนุษย์ รูปปั้นดิสโกโบลัสของเขาโดดเด่นด้วยความยิ่งใหญ่ ภาพของลูกบอลดิสโก้ดูเป็นธรรมชาติและเป็นจริง ไมรอนเป็นช่างแกะสลักสมัยโบราณคนแรกที่แสดงภาพบุคคลที่เคลื่อนไหว
Polycletus รูปปั้น Doryphoros ศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช ประติมากรที่ใหญ่เป็นอันดับสองคือ Polycletus Polycletus ในยุคคลาสสิกซึ่งเป็นภาพของพลเมืองที่สวยงามและกล้าหาญของโปลิส ในรูปปั้นของเขาปรมาจารย์พยายามถ่ายทอดสัดส่วนที่สมบูรณ์แบบของร่างกายมนุษย์โดยอาศัยการคำนวณทางคณิตศาสตร์
Polycletus รูปปั้น Doryphoros ศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช อาจารย์ได้ถ่ายทอดความเป็นพลาสติกของร่างกายที่แข็งแรง บุคคลนั้นแสดงให้เห็นถึงความพร้อมสำหรับการกระทำเปล่งประกายอย่างมีชีวิตชีวา ชายหนุ่มยืนราวกับว่าน้ำหนักทั้งหมดของร่างกายถูกส่งไปที่ขาข้างหนึ่งและอีกข้างงอเล็กน้อยราวกับอยู่ในระยะที่วัดได้ ศีรษะโค้งลงและหันไปทางไหล่ขวาสร้างความรู้สึกผ่อนคลาย ความงามของร่างกายมนุษย์เผยให้เห็นในสัดส่วนของขาที่ยืดหยุ่นและปริมาณที่ทรงพลังของหน้าอกและไหล่
Praxiteles รูปปั้นของ Aphrodite of Cnidus ศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช Praxiteles เป็นหนึ่งในประติมากรที่น่าสนใจที่สุดของกรีกโบราณ ช่างแกะสลักคนนี้ทำงานด้วยหินอ่อนซึ่งเขาได้สร้างสรรค์แสงและเงาที่นุ่มนวลในงานของเขาอย่างชำนาญ ประติมากรรมของเขา Aphrodite of Cnidus มีชื่อเสียงมาก รูปปั้นมีความโดดเด่นด้วยความสง่างามความสง่างามความหลงใหลและในขณะเดียวกันก็มีความสง่างาม ในตัวเธอนั้น Praxitel เป็นคนแรกที่พรรณนาถึงความงามของร่างกายผู้หญิง
Lysippos รูปปั้นเฮอร์คิวลิสต่อสู้กับสิงโตศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช ผลงานของช่างแกะสลัก Lysippos ยังมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว Lysippos พยายามสร้างภาพลักษณ์ของบุคคลในอุดมคติ จากผลงานทั้งหมดของเขาสิ่งที่โดดเด่นที่สุดคือประติมากรรมของเฮอร์คิวลิสกับสิงโต ความงามของร่างกายมนุษย์ถ่ายทอดออกมาด้วยความตึงเครียดของกล้ามเนื้อ สิงโตแสดงให้เห็นถึงพลวัตท่าทางของสิงโตที่หอบนั้นไม่มั่นคงและในทางตรงกันข้ามชายคนนี้ถือตัวเองอย่างมั่นคงและมั่นใจเปิดเผยความงามและความแข็งแกร่งของร่างกายในอุดมคติของเขาอย่างเปิดเผย
ชาวกรีกคิดว่าร่างกายที่สวยงามควรมีจิตวิญญาณที่สวยงามได้คิดค้นอุดมคติของความงาม ชาวกรีกโบราณเป็นกลุ่มแรกที่คิดว่าคนที่ยอดเยี่ยมควรจะเป็นอย่างไรและร้องเพลงถึงความงดงามของร่างกายความกล้าหาญในความตั้งใจและพลังแห่งเหตุผล จากการศึกษาหลักการวาดภาพของปรมาจารย์ชาวอียิปต์ชาวกรีกพบวิธีใหม่ในการวาดภาพร่างมนุษย์ พวกเขาไม่ชอบหัวที่ใหญ่ผิดธรรมชาติของชาวอียิปต์ในภาพวาดการหันของลำตัวและขา คนแรกที่ประดิษฐ์รูปสัดส่วนของรูปคนและระบบการแบ่งร่างกายมนุษย์คือประติมากร Polycletus ใน 432 ปีก่อนคริสตกาล ระบบนี้มีความคล้ายคลึงกับระบบส่งกำลังตามสัดส่วนที่เรายังคงใช้อยู่ในปัจจุบัน ชาวกรีกอ้างว่ามี 8 หัวในร่างกายมนุษย์ ความรู้ของชาวกรีกโบราณได้สูญเสียสีในตำนานและได้รับลักษณะของวิทยาศาสตร์ดังนั้นพวกเขาจึงพยายามอธิบายความงามในรูปแบบของสิ่งมีชีวิต Pythagoras เชื่อว่าความงามมาจากความกลมกลืนและสัดส่วนของขนาด เขายังมองหาอัตราส่วนตัวเลขที่เหมาะสม ใบหน้าถือว่าสวยงามหากสามารถแบ่งออกเป็นหลาย ๆ ส่วนเท่า ๆ กัน (สามหรือสี่) เมื่อถึงสามเส้นแบ่งผ่านปลายจมูกและขอบคิ้วด้านบน ที่สี่ - เหนือขอบคางตามแนวขอบของริมฝีปากบนตามแนวรูม่านตาตามขอบบนของหน้าผากและตามกระหม่อม
ศิลปินชาวกรีกพยายามดิ้นรนเพื่อความเป็นจริงของภาพพวกเขาพยายามพรรณนาโลกแห่งความเป็นจริงให้ถูกต้องที่สุด ธรรมชาติเป็นแหล่งที่มาของความรู้ดังนั้นการวาดภาพจากธรรมชาติจึงเป็นพื้นฐานของวิธีการสอน เส้นมีบทบาทหลักในการวาดภาพ
ในสมัยกรีกโบราณมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อรูปแบบของร่างกายมนุษย์มีลัทธิของร่างกาย นี่เป็นหลักฐานจากผลงานศิลปะที่ยังหลงเหลืออยู่ไม่ว่าจะเป็นประติมากรรมภาพวาดแจกันเซรามิกซึ่งแสดงให้เห็นถึงประเภทของมนุษย์ที่แตกต่างกันและมักมีสไตล์ ความคิดเกี่ยวกับความงามของบุคคลประการแรกเกี่ยวข้องกับคุณสมบัติทางศีลธรรมเชิงบวกของเขา ผู้ชายที่หล่อเหลาเป็นตัวตนของความกล้าหาญความแข็งแกร่งและความมุ่งมั่นอย่างมีเหตุผล ชายหนุ่มรูปงาม - สัญลักษณ์ของความคล่องตัวความมีเสน่ห์และคุณธรรมอื่น ๆ ที่มีอยู่ในยุคของเขา รูปลักษณ์ภายนอกของบุคคลเหมือนเป็นสัญลักษณ์ของโลกภายในของเขาในระดับหนึ่ง ในโลกที่ความกลมกลืนของร่างกายถูกเข้าใจว่าเป็นการแสดงออกถึงความกลมกลืนของจิตวิญญาณสิ่งอัปลักษณ์หมายถึงการขาดเหตุผลความสูงส่งความแข็งแกร่งลักษณะนิสัยที่แสดงถึงการปฏิเสธคุณค่าเชิงบวก
งาน: พิจารณาประเภทหลักของแจกันกรีกและวิชาวาดภาพ เพื่อดำเนินงานสร้างสรรค์ในการวาดภาพแจกันในหัวข้อ "กีฬาโอลิมปิก" หรือ "ตำนานกรีกโบราณ"ภาพบุคคลในวัฒนธรรมโบราณของอียิปต์ ภาพบุคคลในศิลปะกรีกโบราณ: ความงามและความสมบูรณ์แบบของการออกแบบร่างกายมนุษย์ในอุดมคติ
จิตรกรและประติมากรถ่ายทอดทัศนคติต่อโลกผ่านภาพที่เฉพาะเจาะจง การวาดภาพบุคคลต้นแบบแสดงแนวคิดเกี่ยวกับความงามให้เราเห็น อย่างไรก็ตามความคิดเหล่านี้ได้เปลี่ยนแปลงไปตามกาลเวลาและสิ่งที่ยืนยันว่านี่คืออนุสรณ์สถานทางศิลปะโบราณ
เมื่อเวลาผ่านไปผู้คนก็เปลี่ยนไปซึ่งหมายความว่าศิลปะในการวาดภาพบุคคลก็เปลี่ยนไปเช่นกัน มาดูกันว่าบุคคลในยุคกรีกโบราณเป็นภาพอย่างไร
ประติมากรรม VI - ต้นศตวรรษที่ 5 พ.ศ. จ.
หากเราดูภาพประกอบที่แสดงถึงประติมากรรมจากยุคกรีกโบราณเราจะสังเกตได้ว่าจากนั้นอาจารย์ส่วนใหญ่มักจะวาดภาพนักกีฬาหนุ่มโดยใช้มือกดไปที่ลำตัวและขายื่นไปข้างหน้า ท่าที่เลือกไม่ได้ตั้งใจ ช่างแกะสลักชาวกรีกซึ่งสร้างผลงานศิลปะของพวกเขายืมมาจากอียิปต์โบราณมาก ดังนั้น. ภาพนี้สอดคล้องกับศีลประติมากรรมของอียิปต์ซึ่งมีผลกระทบอย่างมากต่อพัฒนาการของศิลปะกรีก ศีลคือชุดของกฎเกณฑ์ที่ควบคุมศิลปะของช่วงเวลาหรือทิศทางเฉพาะเช่นเดียวกับงานบางอย่างที่ทำหน้าที่เป็นต้นแบบ เชื่อกันว่าศีลคือ "กฎและมาตรวัดความงาม"
ในศตวรรษที่ VI-V พ.ศ. จ. ปรมาจารย์ชาวกรีกยังหันไปหาประติมากรรมอีกประเภทหนึ่งซึ่งเรียกว่า "เปลือกไม้" นั่นคือ "เด็กผู้หญิง" เทพธิดาที่ปรากฎในยุคโบราณมีลักษณะคล้ายกับความงามของมนุษย์ร่างของพวกเขาเต็มไปด้วยความเป็นผู้หญิงและการแต่งเพลง
ประติมากรรมครึ่งแรกของศตวรรษที่ 5 ถึงหน้าจ.
ในเวลานี้ผู้เชี่ยวชาญมักจะวาดภาพนักกีฬา - ผู้ชนะการแข่งขันกีฬาโอลิมปิก ธีมนี้ยังคงเป็นผู้นำในศิลปะพลาสติกตลอดศตวรรษ รูปแกะสลักสำริดขนาดเล็กของชายหนุ่มที่กำลังเตรียมจะกระโดดเป็นแบบจำลองของประติมากรรมที่เริ่มขึ้นในศตวรรษที่ 5 พ.ศ. จ. ประติมากรผู้ยิ่งใหญ่ได้รับความไว้วางใจในการเชิดชูภาพลักษณ์อันกล้าหาญของพลเมืองที่กล้าหาญและเข้มแข็งในฐานะผู้พิทักษ์ที่เชื่อถือได้ของเมืองกรีกโบราณ - โปลิส
ประติมากรรมไมรอน
ไมรอนเป็นหนึ่งในปรมาจารย์ที่ดีที่สุดของกรีกโบราณ ประติมากรชาวเอเธนส์ได้รับการยกย่องว่าเป็นของขวัญอันน่าทึ่งในการถ่ายทอดความงามของมนุษย์ ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขา - "Discobolus" โดดเด่นด้วยความยิ่งใหญ่
ให้ความสนใจ. ต้นแบบแสดงลักษณะของบุคคลอย่างไร ภาพของลูกบอลดิสโก้ดูเป็นธรรมชาติเหมือนจริง ไมรอนเป็นช่างแกะสลักสมัยโบราณคนแรกที่แสดงภาพบุคคลที่เคลื่อนไหว
ผลงานอื่น ๆ ของไมรอน ได้แก่ กลุ่มประติมากรรม "Athena and Marsyas"
ประติมากรรม Polycletus
ประติมากรที่ใหญ่เป็นอันดับสองของศตวรรษที่ 5 พ.ศ. จ. เป็นประติมากรที่โดดเด่น Polycletus ธีมหลักของงานของเขาคือผู้ชายนักกีฬาที่ชนะ Polycletus ในยุคคลาสสิกเป็นภาพของพลเมืองที่สวยงามและกล้าหาญของโปลิสซึ่งเป็นห่วงช่างแกะสลักในสมัยโบราณ ในรูปปั้นของเขา Polycletus พยายามถ่ายทอดสัดส่วนที่สมบูรณ์แบบของร่างกายมนุษย์โดยอาศัยการคำนวณทางคณิตศาสตร์ คนสมัยก่อนถือเป็นผลงานที่มีชื่อเสียงเรียกว่า "Canon" ของประติมากร Polycletus กำลังสร้างระบบความคิดอย่างเคร่งครัด
อัตราส่วนของทุกส่วนของรูปปั้น หนึ่งในรูปปั้นที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคนั้นถือเป็น "Dorifor" ของเขา - ชายหนุ่มที่ถือหอก
ดูรูปปั้นนี้: การแสดงผลพลาสติกของร่างกายที่แข็งแรงอย่างละเอียดอ่อนอย่างไร บุคคลนั้นแสดงให้เห็นถึงความพร้อมสำหรับการกระทำเปล่งประกายอย่างมีชีวิตชีวา ชายหนุ่มยืนราวกับว่าน้ำหนักทั้งหมดของร่างกายถูกส่งไปที่ขาข้างหนึ่งและอีกข้างงอเล็กน้อยราวกับอยู่ในขั้นตอนที่วัดได้ ศีรษะโค้งและหันไปทางไหล่ขวาสร้างความรู้สึกผ่อนคลาย ความงามของร่างกายมนุษย์เผยให้เห็นในสัดส่วนของขาที่ยืดหยุ่นและปริมาณที่ทรงพลังของหน้าอกและไหล่ ในสมัยโบราณ "Dorifor" เองบางครั้งก็ถูกเรียกว่า "the canon of Polycletus" โดยพิจารณาว่าอาจารย์ได้สร้างรูปปั้นขึ้นเพื่อให้ศิลปินคนอื่นใช้ ถึงเป็นต้นแบบ
ประติมากรรมของ Phidias
Cicero on Phidias:“ ตอนที่เขาสร้าง Athena และ Zeus ไม่มีสิ่งดั้งเดิมบนโลกที่เขาสามารถใช้ได้ แต่ในจิตวิญญาณของเขามีต้นแบบแห่งความงามนั้นซึ่งเขาเป็นตัวเป็นตนในเรื่องนี้ ไม่ใช่เพื่ออะไรที่พวกเขาพูดเกี่ยวกับ Phidias ว่าเขาทำงานด้วยแรงบันดาลใจมากมายซึ่งยกจิตวิญญาณให้อยู่เหนือทุกสิ่งในโลกซึ่งวิญญาณของพระเจ้าสามารถมองเห็นได้โดยตรง - แขกจากสวรรค์คนนี้อ้างอิงจากเพลโต”
ตัวแทนที่โดดเด่นของประติมากรรมกรีกโบราณในศตวรรษที่ 5 พ.ศ. จ. คือ Phidias ปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ของคลาสสิกผู้ใหญ่ ภายใต้การนำของเขาได้มีการตกแต่งวิหารพาร์เธนอนซึ่งเป็นอาคารกลางของ Athenian Acropolis ภายในวิหารมีรูปสลักที่มีชื่อเสียงของ Athena the Virgin ซึ่งสร้างโดย Phidias จากทองคำและงาช้าง รูปสลักที่สองของ Athena อยู่หน้าวิหารและทำด้วยทองสัมฤทธิ์ ผลงานเหล่านี้โดดเด่นในความเป็นธรรมชาติ
ประติมากรรมของ Praxiteles
ช่างแกะสลักคนนี้ทำงานด้วยหินอ่อนซึ่งเขาได้สร้างสรรค์แสงและเงาที่นุ่มนวลในภาพของเขาอย่างชำนาญ ดูรูปปั้นของเขา "Aphrodite of Cnidus" (รูปที่ 3) งานนี้ได้รับเสียงชื่นชมอย่างมาก รูปปั้นมีความโดดเด่นด้วยความสง่างามความสง่างามความหลงใหลและในขณะเดียวกันก็มีความสง่างาม ในตัวเธอ Praxitel เป็นคนแรกที่พรรณนาถึงความงามของร่างกายผู้หญิง
ความคิดสร้างสรรค์ของ JIucunna
การสร้างสรรค์ของนายคนนี้ก็น่าสนใจเช่นกัน Lysippos พยายามสร้างภาพลักษณ์ของบุคคลในอุดมคติ ที่น่าทึ่งคือรูปปั้น "Apoxyomenos" ของเขา - นักกีฬาทำความสะอาดร่างกายด้วยมีดโกน ประติมากรรมมีโครงสร้างที่ค่อนข้างซับซ้อนสะท้อนให้เห็นถึงกฎแห่งสัดส่วนทั้งหมด
กลุ่มประติมากรรมที่แสดงให้เห็นถึงการหาประโยชน์ของเฮอร์คิวลิสนั้นโดดเด่นด้วยความสวยงาม ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ "Hercules Fighting a Lion" ความงามของร่างกายมนุษย์ถ่ายทอดออกมาด้วยความตึงเครียดของกล้ามเนื้อ ฝ่ายตรงข้ามแสดงให้เห็นถึงพลวัตท่าทางของสิงโตที่หอบนั้นไม่มั่นคงและในทางตรงกันข้ามบุคคลนั้นถือตัวเองอย่างมั่นคงและมั่นใจเปิดเผยความงามและความแข็งแกร่งของร่างกายในอุดมคติของเขาอย่างเปิดเผย
ดังนั้นศิลปะโบราณจึงมีจุดมุ่งหมายเพื่อแสดงให้ผู้ชมเห็นถึงความงามของบุคคลที่สมบูรณ์แบบ
- ภาพร่างมนุษย์
- ในประวัติศาสตร์ศิลปะ
- ภายในรูปแบบศิลปะนี้ภาพบุคคลหายากเป็นพิเศษ ในบางครั้งเราสามารถมองเห็นภาพของมนุษย์ - เหมือนจริงน้อยกว่าภาพสัตว์ - ในรูปแกะสลักหรือรูปแกะสลักและแทบจะไม่ปรากฏในภาพวาด ทั้งชายและหญิงแสดงภาพเปลือย ในบางกรณีจะมีการประดับตกแต่งให้เห็น หากลักษณะของใบหน้า (ตาปาก) มีการตรวจสอบอย่างชัดเจนบนร่างผู้ชายดังนั้นในรูปผู้หญิงจะพบได้น้อยกว่ามาก: เฉพาะบนหัวของ Venus of Brassempuis (Grotto de Pape, France) เท่านั้นที่วาดจมูกและคิ้ว
- ภาพผู้หญิงในยุคนี้เป็นตัวแทนของกลุ่มที่เรียกว่า "Venuses" แม้ว่ากายวิภาคของพวกเขาจะห่างไกลจากมาตรฐานความสามัคคี รูปแกะสลักหรือรูปแกะสลักของพวกเขามีลักษณะหน้าอกและก้นขนาดใหญ่ทำให้ศีรษะแขนและขาดูเล็กและเรียว
- "วีนัสแห่งวิลเลนดอร์ฟ" (เวียนนาพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ธรรมชาติ). "ยุควีนัสแห่งยุคดึกดำบรรพ์ถูกเรียกว่า" fatties "(" ขลาด ") สำหรับลักษณะทางสัณฐานวิทยาของบั้นท้ายของพวกมันเน้นความอ้วนโดยเฉพาะในช่องท้องและหน้าอกนั่นคือในอวัยวะที่เกี่ยวข้องกับความเป็นแม่ไม่สอดคล้องกับความสมจริงที่มองเห็นได้ แต่สะท้อนให้เห็นถึงความคิดเรื่อง ความอุดมสมบูรณ์และเป็นสัญลักษณ์ของการทำงานของระบบสืบพันธุ์ของผู้หญิง
- "Venus of Losselskaya" หรือที่เรียกว่า Lady with a Horn "รูปปั้นนูนบนหินหินปูน (ขนาด 42 ซม.) เก็บไว้ใน Museum of Aquitaine (Bordeaux ประเทศฝรั่งเศส)
- เธอเป็นภาพในระนาบด้านหน้าและในลักษณะทั่วไปสำหรับ "วีนัส": ด้วยการเน้นเชิงปริมาตรของส่วนสะโพกของร่างกาย ในมือของเธอยกขึ้นและไปด้านข้างผู้หญิงคนนั้นถือแตร หัวของเธอหันไปทางแตรและผมของเธอก็ตกลงไปในทิศทางตรงกันข้าม มืออีกข้างวางบนท้องและมุ่งไปที่หัวหน่าว การปรากฏตัวของแตรเป็นการยืนยันความคิดที่ว่า "วีนัส" นี้เป็นสัญลักษณ์ของความอุดมสมบูรณ์ แตรซึ่งเป็นภาพที่ไม่เป็นชิ้นเป็นอันซึ่งบ่งบอกถึงการมีอยู่ของสัตว์ - เพื่อเป็นการรับประกันว่าจะมีอาหารมากมาย - มีความหมายเฉพาะที่นี่ ร่างกายของร่างกายมีร่องรอยอย่างชัดเจนด้วยภาพที่ชัดเจนของอาหารที่มีขนาดใหญ่ท้องปูดและขาที่ลดลงมากที่สุดคล้ายกับการเพิ่มที่คลุมเครือ
- แม้จะมีตำแหน่งด้านหน้าของร่างกาย แต่ส่วนหัวไม่มีลักษณะใบหน้า - สัญญาณบ่งบอกว่าไม่มีลักษณะเฉพาะบุคคล - ทำให้ร่างมีการเคลื่อนไหวแบบหนึ่ง
- รูปร่างของศีรษะสามารถมองเห็นได้ดีที่สุดในโปรไฟล์ซึ่งเป็นวิธีที่แสดง แต่เรามักจะมองเห็นด้วยตาจากด้านหน้า ดังนั้นรายละเอียดของใบหน้าจึงเสริมด้วยภาพของดวงตาจากด้านหน้า ร่างกายส่วนบนไหล่และหน้าอกรับรู้ได้เต็มที่ที่สุดจากตำแหน่งด้านหน้าเนื่องจากเป็นลักษณะที่มองเห็นข้อต่อของแขนและลำตัว แต่มือและเท้าจะมีโครงร่างที่ดีเมื่อมองจากด้านข้างเท่านั้น ทั้งหมดนี้อธิบายได้ว่าทำไมร่างของผู้คนในศิลปะอียิปต์จึงดูแบนและบิดเบี้ยวอย่างประหลาด นอกจากนี้ศิลปินชาวอียิปต์ยังยากที่จะมองเห็นภาพเท้าทั้งสองข้างในตำแหน่งเดียวกัน พวกเขาชอบโครงร่างที่ชัดเจนโดยสรุปนิ้วหัวแม่เท้าและหลังเท้า ดังนั้นเท้าทั้งสองจึงปรากฎอยู่ข้างหนึ่งข้างในราวกับว่าคน ๆ หนึ่งมีขาซ้ายสองข้าง นี่ไม่ได้หมายความว่าชาวอียิปต์คิดว่ามนุษย์มีรูปร่างหน้าตาเช่นนี้ พวกเขาเพียงแค่ทำตามวิธีการที่อนุญาตให้จับทุกสิ่งที่ดูเหมือนสำคัญในร่างมนุษย์ เห็นได้ชัดว่าความเข้มงวดของใบสั่งยาอย่างเป็นทางการนั้นเชื่อมโยงกับฟังก์ชั่นมหัศจรรย์ของภาพ มิฉะนั้นคนที่มีมือที่“ สั้นลง” หรือ“ ตัดขาด” จะยอมรับและนำของขวัญมาให้คนตายได้อย่างไร?
- ในรูปปั้นคนที่นั่งทุกคนเอามือคุกเข่า ศพผู้ชายเปื้อนสีเข้มกว่าศพผู้หญิง
- ศิลปินของอียิปต์โบราณแสดงภาพผู้คนตามหลักศีล
- CANON - ชุดของกฎและกฎหมายที่ควรมี
- ได้รับคำแนะนำจากศิลปินเมื่อสร้างภาพวาด -
- ได้รับการควบคุมในอียิปต์โบราณเป็นเกณฑ์ความงามประเภทหนึ่ง
- ศิลปะโบราณของกรีกและโรมแสดงให้เห็นถึงความงดงามของคนที่มีร่างกายสมบูรณ์ ภาพของนักกีฬาหนุ่มแสดงให้เห็นถึงคุณลักษณะของบุคคลที่สวยงามและได้รับการพัฒนาอย่างกลมกลืนซึ่งความงามของร่างกายที่ได้รับการฝึกฝนทางร่างกายจะรวมเข้ากับความบริสุทธิ์ทางศีลธรรมและความสูงส่งทางจิตวิญญาณ ด้วยการเคลื่อนไหวไหล่ซ้ายไปข้างหน้าอย่างกระฉับกระเฉงและทรงพลังเขาจึงเตรียมพร้อมสำหรับการขว้างจักร ในเวลาเดียวกันเขาประสบกับความเครียดทางร่างกายอย่างมาก แต่ภายนอกยังคงสงบและอดกลั้น ดูเหมือนว่าประติมากรไม่ได้สนใจในความพยายามทางร่างกายของนักกีฬามากนักเช่นเดียวกับสมาธิที่เข้มแข็งและความแข็งแกร่งของจิตใจ
- รูปปั้นของ Octavian Augustus สร้างโดยประติมากรชาวโรมันใน 27 ปีก่อนคริสตกาล
- ออคตาเวียนจักรพรรดิ์แห่งโรมันองค์แรกที่โง่เขลาและขี้โรคได้รับการยกย่องว่าเป็นนักกีฬา "คนที่เหมือนพระเจ้า" ช่างแกะสลักสามารถจับใบหน้าที่แปลกประหลาดและทรงผมที่เป็นลักษณะเฉพาะของจักรพรรดิเน้นความมุ่งมั่นและเด็ดเดี่ยวของเขา
- "เดวิด" ของมิเกลันเจโลเป็นชายหนุ่มที่สง่างามและสง่างามเต็มไปด้วยความกล้าหาญความมุ่งมั่นและความสูงส่งไร้ขอบเขต เขาเป็นคนสงบ แต่ก็รู้สึกได้ถึงความพร้อมที่จะพยายามต่อสู้กับความชั่วร้ายเพื่อให้ได้มาซึ่งความยุติธรรม นี่คืออนุสาวรีย์ที่แท้จริงของบุคลิกที่กล้าหาญบุคคลที่สมบูรณ์แบบทั้งทางวิญญาณและร่างกาย Michelangelo ปั้นรูปสลักของเขาด้วยหินอ่อน ก้อนหินขนาดใหญ่มีตำหนิมีรอยแตกและไม่มีใครเชื่อว่าจะทำอะไรจากก้อนหินได้ แต่ศิลปินได้ลงไปทำงานโดยคิดอย่างรอบคอบถึงภาพพลาสติกในอนาคตและสามารถ "ดึง" ภาพจากเสาหินหินอ่อนออกมาเป็นภาพที่ไม่ซีดจาง
- ภัยพิบัติระดับโลกกำลังเกิดขึ้นต่อหน้าต่อตาเรา ผู้คนจับภาพได้จากข่าวเทวทูตเกี่ยวกับการมาของการพิพากษาครั้งสุดท้ายท่ามกลางกิจกรรมประจำวันของพวกเขา แต่ความรอบคอบเป็นสิ่งที่ไม่อาจหลีกเลี่ยงได้: จากทางขวาคนบาปถูกโยนลงไปในนรกโดยหิมะถล่มทูตสวรรค์กระตุ้นพวกเขาปีศาจลากพวกเขาไป ทางด้านซ้ายคนชอบธรรมจะขึ้นสู่สวรรค์ พระเยซูผู้มีกล้ามเนื้อเป็นคนไร้ความปราณีและไม่ยอมจำนนในความโกรธของเขาซึ่งเปรียบเสมือนเทพเจ้าแห่งฟ้าร้องในสมัยโบราณที่แสดงถึงการแก้แค้น พระมารดาของพระเจ้าเพียงผู้เดียวจมลงอย่างโศกเศร้าเห็นใจในความทุกข์ทรมานของผู้คน แต่ไม่มีสิทธิ์ที่จะช่วยพวกเขา
- นักบุญบาร์โธโลมิวนั่งอยู่บนก้อนหินที่ต้นทาง ดวงตาของเขาเปล่งประกายด้วยความหวาดกลัว ในมือของเขานักบุญถือผิวหนังของตัวเองซึ่งครั้งหนึ่งเคยถูกฝ่ายตรงข้ามของศาสนาคริสต์ฉีกออกจากเขา บนผิวหนังนี้ Michelangelo แสดงภาพใบหน้าของเขาบิดเบี้ยวด้วยความทุกข์ทรมานอย่างไม่น่าเชื่อ ศิลปินเน้นย้ำว่าตัวเขาเอง - ที่นี่และตอนนี้ - ทนทุกข์ทรมานไม่น้อยไปกว่าคนบาปในการพิพากษาครั้งสุดท้าย ความงามของ Michelangelo เต็มไปด้วยความทุกข์ทรมานและความสงสาร
- เขียนขึ้นในช่วงปีแรก ๆ ของศตวรรษที่ 16“ จูดิ ธ ” ยืนยันถึงอุดมคติของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการสูงซึ่งพบการแสดงออกในภาพวาดผ่านการปลดปล่อยองค์ประกอบภายในความสม่ำเสมอของรูปแบบภาพความงามและการปรับแต่งของภาพผู้หญิงความไพเราะของการผสมผสานเชิงเส้นและสีสัน
- “ เธอสวยและแปลกตา - Judith Giorgione เขียนนักวิจารณ์ศิลปะ A.Varshavsky _ จูดิ ธ สาวสวยอาสาที่จะปลดปล่อยบ้านเกิดของเธอจากอันตรายที่น่ากลัวที่แขวนอยู่เหนือมัน ด้วยหัวหน้าหัวหน้ากองทหารศัตรู Holofernes เธอกลับไปที่บ้านพ่อของเธอ ศัตรูสั่นสะท้านเมื่อศีรษะของโฮโลเฟอร์เนสจะถูกเปิดเผยบนกำแพงเมืองและพวกเขาจะสรรเสริญความสำเร็จของหญิงม่ายสาวสวยการเสียสละตัวเองของเธอความกล้าหาญที่ประสบความสำเร็จของเธอเพื่อนร่วมชาติผู้ที่เธอช่วยไว้จากแอกต่างประเทศบางทีอาจจะมาจากความตาย
- ... มันคือทั้งหมดที่มากกว่า. ทุกอย่างเกิดขึ้นแล้ว และเขามองไปที่หัวของจูดิ ธ ผู้บัญชาการศัตรูอย่างรอบคอบ "
- ภาพจิตวิญญาณนี้ประกอบด้วยทุกสิ่ง: ความอ่อนโยนและศักดิ์ศรีความอ่อนโยนและความเสียใจความเข้มแข็งภายในและความมีเสน่ห์
- ผ้าม่านที่แยกออกเผยให้เราเห็นร่างที่เรียบง่ายและสง่างามของผู้หญิงคนหนึ่งที่อุ้มทารกไว้ในอ้อมแขน การจ้องมองของแม่จับจ้องไปที่ผู้ชมและในขณะเดียวกันก็มองไปที่ระยะไกลเมื่อเห็นความทุกข์ทรมานในอนาคตของเธอและความสำเร็จของพระบุตรของพระเจ้าราชินีบนสวรรค์เต็มไปด้วยจิตสำนึกของโชคชะตาที่ยิ่งใหญ่และเศร้า - เธอนำลูกชายของเธอมาให้ผู้คนเพื่อเป็นการเสียสละเพื่อชดใช้ พระเยซูในอ้อมแขนของเธอไม่ได้เป็นเพียงแค่เด็กที่ไม่ฉลาดเท่านั้น แต่เขายังเป็นเด็กที่จริงจังซึ่งในสายตาใคร ๆ ก็สามารถอ่านลางสังหรณ์ถึงโชคชะตาของเขาเองได้ มาดอนน่าเดินผ่านก้อนเมฆ แต่เท้าเปล่าของเธอดูน่าสัมผัสและไร้ที่พึ่งแม้จะอยู่บนผ้าคลุมสวรรค์อันนุ่มนวลนี้ อุดมคติและความเป็นมนุษย์สมดุลขององค์ประกอบและความรู้สึกเคลื่อนไหวเรียบง่ายและระเหิด - สิ่งเหล่านี้มีปฏิสัมพันธ์เสริมสร้างซึ่งกันและกัน
- ร่างขนาดใหญ่ของแม่และลูกน้อยแสดงอยู่ในพื้นที่ธรรมดาของห้องขังซึ่งมีชีวิตชีวาโดยจุดที่เย็นของท้องฟ้าสีเขียวในหน้าต่างเท่านั้น ใบหน้าของแม่ - แมรี่ยังเด็ก - และพระเยซูตัวน้อยสว่างไสวด้วยแสงสีทอง ใบหน้าของมาดอนน่าเป็นที่รักใคร่ขี้เล่น - เธอถือดอกไม้ให้ลูกชายและชื่นชมวิธีที่พระองค์ศึกษาด้วยสีหน้าจริงจังไม่เหมือนเด็กดอกไม้สีขาวบนก้านสีเขียวเข้มเป็นองค์ประกอบเชื่อมระหว่างแม่และลูก เมื่อมองอย่างใกล้ชิดเราจะเห็นดอกไม้สี่กลีบเป็นลวดลายของไม้กางเขน - การตรึงกางเขนในอนาคต
- ความสมดุลขององค์ประกอบ - ตัวเลขขนาดใหญ่สองตัวระหว่างหน้าต่างสองบาน - สร้างความรู้สึกสงบสุขในระยะยาว แสงใสเย็นปั้นหน้าผากที่สะอาดของมาดอนน่ารอยยิ้มที่นุ่มนวลและเศร้าเล็กน้อยของเธอและดวงตาของเธอพุ่งลงไปที่พระบุตร ผมสีทองอมแดงหยิกของพระเยซูถูกวาดด้วยความสมจริงที่น่าอัศจรรย์มีชีวิตชีวาความอบอุ่น สายตาของเด็กศักดิ์สิทธิ์จับจ้องไปที่ผู้ชมด้วยความเศร้าและความเข้าใจที่ลึกซึ้ง
- ใช่ผู้ชายเป็นธีมหลักในงานศิลปะ
- ในทุกยุคประวัติศาสตร์มีมาแล้ว
- เข้าใจความงามในแบบของตัวเอง
- แต่ความหลากหลายนี้มีบางอย่างที่เหมือนกัน ...
