อัจฉริยะแห่งการทำลายความรัก - ปิกัสโซและผู้หญิงของเขา ภรรยาและเมียน้อยของปิกัสโซผู้ยิ่งใหญ่ ภาพเหมือนของหญิงอันเป็นที่รักของปิกัสโซ

02.09.2011

Olga Khokhlova ยังคงเป็นภรรยาอย่างเป็นทางการของ Picasso จนกระทั่งเธอเสียชีวิต อย่างไรก็ตามชีวิตของคู่สามีภรรยาไม่ได้ผล
ในปี 1943 ปิกัสโซได้พบกับศิลปิน Françoise Gilot ด้านล่าง: มีชีวิตอยู่เมื่ออายุ 81 ปีต่อหน้าภาพวาดชิ้นหนึ่งของเขา
ด้านบน: ปิกัสโซปฏิบัติต่อลูกๆ ของคนอื่นดีกว่าลูกของตัวเอง ในอ้อมแขนของเขาคือจ็าเกอลีน ร็อค แฟนสาวของเขา ลูกสาวของเพื่อนของพวกเขา คานส์, 1961. ด้านล่าง: ปาโลมา ลูกสาวของศิลปินในวันแต่งงานของเธอเมื่อปี 1978
ภาพหนึ่งของ Khlova ในการประมูลของ Christie

ชีวิตส่วนตัวของ Pablo Picasso เล่าโดย Marina หลานสาวของศิลปินผู้สื่อข่าวรายการ “ลับสุดยอด”

ในฝรั่งเศส ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2546 การจำแนกความลับได้ถูกลบออกจากเอกสารที่นักสืบชาวฝรั่งเศสเปิดเผยเกี่ยวกับปาโบล ปิกัสโซและโอลกา โคคห์โลวา ภรรยาของเขา เรื่องราวของการเฝ้าระวังของศิลปินเป็นเวลาหลายปีถูกเปิดเผยหลังจากเอกสารสำคัญฝรั่งเศส 20 ตันซึ่งมีจำนวนเอกสารมากกว่า 900,000 รายการส่งคืนจากมอสโกไปปารีส (พวกเขาถูกชาวเยอรมันลักพาตัวครั้งแรกจากปารีสที่ถูกยึดครอง และในฤดูใบไม้ผลิปี 1945 ทหารโซเวียตค้นพบพวกเขาและถูกส่งตัวไปมอสโคว์) ในช่วงหลังนี้ "คดีของปิกัสโซ" มาถึงริมฝั่งแม่น้ำแซน เอกสารสำคัญส่วนตัวถูกส่งกลับไปยังครอบครัวต่างๆ และวัสดุบางอย่างได้รับการศึกษาโดยหน่วยข่าวกรองของฝรั่งเศสเพื่อระบุการติดต่อสมมุติระหว่างฝรั่งเศสกับดินแดนโซเวียต

อัจฉริยะภายใต้ประทุน
ตัวแทนชาวปารีสไม่สามารถปฏิเสธความรู้สึกเฉียบแหลมได้ พวกเขากำหนดเป้าหมายไปที่ Picasso วัย 20 ปีในวันที่ 5 พฤษภาคม พ.ศ. 2444 เมื่อเขามาถึงริมฝั่งแม่น้ำแซนเพื่อจัดแสดงนิทรรศการครั้งแรก เมื่อวันที่ 18 พฤษภาคมผู้บัญชาการตำรวจซึ่งเป็นหัวหน้ากองพลที่ 3 ได้รายงานต่อผู้บังคับบัญชาของเขาว่า Pablo Ruiz y Picasso บางคนได้ตั้งรกรากอยู่ที่ชั้นบนสุดของบ้านเลขที่ 130 บนถนน Clichy Boulevard พร้อมกับปิแอร์มานาเชผู้นิยมอนาธิปไตยเพื่อนร่วมชาติของเขา ผู้บัญชาการตำรวจวาดภาพเหมือนของจิตรกร และยังพูดถึงภาพวาดชิ้นสุดท้ายของเขา ซึ่งเป็นภาพทหารทุบตีขอทาน เขารายงานว่า ปิกัสโซ มีบุคคลที่ไม่รู้จักมาเยี่ยม ทุกเย็นเขาจะออกจากบ้าน กลับดึก และบางครั้งก็ไม่ค้างคืนที่บ้านเลย รายงานพิเศษเกี่ยวกับมุมมองทางการเมืองของศิลปิน นักสืบเชื่อมั่นว่าปิกัสโซมีความเชื่อเช่นเดียวกับมานาช และด้วยเหตุนี้ จึงควรได้รับการพิจารณาว่าเป็นผู้นิยมอนาธิปไตยด้วย
ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2454 ปิกัสโซถูกสอบปากคำเกี่ยวกับรูปแกะสลักโบราณที่เขาเก็บไว้ซึ่งถูกขโมยไปจากพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในปี พ.ศ. 2450 โดย Géry Pierre เลขานุการของ Guillaume Apollinaire ปิแอร์มอบพวกเขาให้กับปิกัสโซซึ่งในขณะนั้นกำลังทำงานกับภาพวาดชื่อดัง "Girls from Avignon" เรื่องอื้อฉาวปะทุขึ้นในอีก 4 ปีต่อมา เมื่อโมนาลิซาถูกจิตรกรชาวอิตาลีขโมยไปจากพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ Apollinaire ถูกสอบปากคำและถูกขังหลังลูกกรงเป็นเวลาหลายวัน ปิกัสโซก็ถูกเรียกตัวไปหาตำรวจเช่นกัน แต่ก็ปล่อยให้เป็นอิสระ
ความสงสัยเกี่ยวกับตำรวจลับเพิ่มขึ้นหลังจากนั้นในฤดูใบไม้ผลิปี 1917 ปาโบลได้พบกับนักบัลเล่ต์ชาวรัสเซีย Olga Khokhlova ในโรม ซึ่งเขามาทำงานในบัลเล่ต์ "Parade" ร่วมกับดนตรีของ Erik Satie เมื่อพวกเขาตัดสินใจแต่งงานกัน ตำรวจได้ทำการสอบสวนก่อนที่จะให้ความยินยอม: “อาศัยอยู่ที่บ้านเลขที่ 22 rue Victor Hugo ใน Montrouge ซึ่งเขาจ่ายเงิน 1,800 ฟรังก์ต่อปี เขาทำงานเป็นศิลปินและมีรายได้เฉลี่ย 25 ​​ฟรังก์ต่อวัน เพื่อนบ้านมีแต่สิ่งดีๆ ที่จะพูดถึงเขา เขาปฏิบัติต่อฝรั่งเศสด้วยความเห็นอกเห็นใจ” ไฟล์ของปิกัสโซและภรรยาได้รับมอบหมายหมายเลข 74664
เมื่อได้พบกับปิกัสโซ โคโคล-
Va แสดงในคณะละครชื่อดังของ Sergei Diaghilev มาห้าปีแล้ว เธอเป็นนักเต้นที่ขยันขันแข็งและมีระเบียบวินัย มีเทคนิคที่ดี แต่ไม่เคยเป็นนักเต้นระดับพรีมาเลย และนอกเหนือจากบทบาทที่โดดเด่นไม่มากก็น้อย ยังได้แสดงในคณะบัลเล่ต์อีกด้วย

Terpsichore จากคณะบัลเล่ต์
“คุณยายของฉัน Olga Khokhlova เกิดในเมือง Nizhyn ของยูเครน ในครอบครัวของพันเอกในกองทัพจักรวรรดิรัสเซีย” มาริน่า ปิกัสโซเล่าให้ฉันฟังตอนที่ฉันไปเยี่ยมเธอที่บ้านพักของเธอในเมืองคานส์ - ตรงกันข้ามกับความปรารถนาของพ่อแม่ของเธอ Olga ซึ่งสวยมากได้กลายมาเป็นนักบัลเล่ต์และได้รับคำเชิญให้เข้าร่วมคณะจาก Diaghilev เอง เขาแนะนำให้เธอรู้จักกับปิกัสโซ” Diaghilev ชอบที่จะมีเด็กผู้หญิงจาก "ครอบครัวที่ดี" ในคณะของเขา
Olga โดดเด่นด้วยมารยาทที่ดีและ "เสน่ห์" ของชาวสลาฟพิเศษซึ่งมีคุณค่ามากในยุโรปมาโดยตลอด เธอมีรูปลักษณ์ที่สวยงาม มีใบหน้าสม่ำเสมอ แม้ว่าคางใหญ่ของเธอจะทำให้ดูหนักใจและบางทีอาจหักหลังตัวละครของเธอ - มั่นคง เด็ดขาด และดื้อรั้น
ในเวลานี้ Picasso ก็เป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงอยู่แล้ว นักปรัชญา นักวิจารณ์ และนักสะสมชาวรัสเซีย เป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่ชื่นชมผลงานของเขาอย่างแท้จริง ย้อนกลับไปในปี 1914 Nikolai Berdyaev วิเคราะห์งานของเขาได้อย่างยอดเยี่ยม ในเวลาเดียวกัน Sergei Shchukin และ Ivan Morozov ก็เริ่มได้รับภาพวาดของศิลปินซึ่งปัจจุบันอยู่ในอาศรมและพิพิธภัณฑ์พุชกิน Serge Diaghilev ผู้รู้วิธีดึงดูดชื่อดังให้มาทำงานในบัลเลต์ของเขาสำหรับ Russian Seasons ได้เชิญ Picasso ให้ออกแบบบัลเล่ต์ Parade ซึ่งจัดแสดงโดย Leonid Massine “ฉันมีนักเต้น 60 คน” ปิกัสโซรายงานอย่างไม่ภาคภูมิใจต่อเกอร์ทรูด สไตน์ นักเขียนชาวอเมริกัน - ฉันเข้านอนดึก ฉันรู้จักผู้หญิงทุกคนในโรม” แต่ศิลปินยังคงนิ่งเงียบเกี่ยวกับ Olga อยู่ในขณะนี้
เพื่อนของเขาสงสัยว่ามันเกิดขึ้นได้อย่างไรว่า Picasso ตกหลุมรักนักบัลเล่ต์ซึ่งในความเห็นของพวกเขาไม่ใช่คนที่น่าทึ่ง แต่อย่างใด? ศิลปินผู้มีชื่อเสียงโด่งดังในปารีสเมื่ออายุ 36 ปี บางทีสำหรับจิตรกรที่อิ่มเอมด้วยความรักและไม่จู้จี้จุกจิกในความสัมพันธ์ของเขามันเป็นความธรรมดาของ Olga ที่ดูเหมือน "แปลกใหม่" ในเวลานั้นเขากำลังมองหาโอเอซิสแห่งความสงบในตัวแฟนสาวของเขาเพื่อหลีกหนีจากความหลงใหลอันเร่าร้อนชั่วนิรันดร์และแก้ไขปัญหาอันท่วมท้นที่เขากำหนดไว้สำหรับตัวเองในการวาดภาพ
สิ่งสำคัญคือ Olga เป็นชาวรัสเซีย ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Picasso นักปฏิวัติด้านศิลปะสนใจทุกสิ่งในรัสเซียเป็นอย่างมาก เขายังวางแผนที่จะเรียนรู้ภาษาของประเทศลึกลับนี้ด้วย ศิลปินติดตามพัฒนาการของเหตุการณ์ในรัสเซีย การปฏิวัติเดือนกุมภาพันธ์ และการสละราชสมบัติของซาร์อย่างใกล้ชิด เห็นได้ชัดว่าในสายตาของเขาทั้งหมดนี้ทำให้นักบัลเล่ต์มีไหวพริบในการปฏิวัติโรแมนติก ในที่สุด บรรยากาศของบัลเล่ต์รัสเซียซึ่งโดดเด่นด้วยความเย้ายวนพิเศษ ก็ได้รับอิทธิพลจากมิตรภาพของเขากับ Diaghilev, Bakst และโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับ Stravinsky ซึ่งเขาชื่นชมในขณะนั้น ปิกัสโซบอกว่าเขาดูหมิ่นดนตรีทุกประเภท ยกเว้นฟลาเมงโก แต่ก็ต้องตกใจกับ The Rite of Spring
ปิกัสโซเริ่มสนใจออลก้าด้วยอารมณ์ที่เป็นลักษณะเฉพาะของเขา “ระวังตัวด้วย” Diaghilev เตือนเขาด้วยรอยยิ้ม “คุณต้องแต่งงานกับสาวรัสเซีย” “ คุณล้อเล่น” ศิลปินตอบโดยอ้างว่าเขายังคงเป็นเจ้าแห่งสถานการณ์อยู่เสมอ ในโรม ปิกัสโซพบกับโอลก้าทุกวัน โดยเดินเล่นรอบเมืองนิรันดร์กับเธอ แต่นักบัลเล่ต์ก็ไม่รีบร้อนที่จะตอบสนองต่อความรู้สึกที่รุนแรงของศิลปินแม้ว่าเธอจะชอบปิกัสโซก็ตาม ผู้หญิงต่างหลงใหลในตัวเขาด้วยพลังแม่เหล็กพิเศษ ไฟภายใน และดวงตาสีดำของเขา ซึ่งดังที่ Cocteau พูดไว้คือ "ชาร์จด้วยไฟฟ้า" แม้ว่า Olga จะไม่สนใจงานศิลปะมากนัก แต่ชื่อเสียงของ Picasso ก็ทำให้เธอประทับใจ นอกจากนี้เธอเข้าใจดีว่าเธอไม่สามารถประกอบอาชีพบัลเล่ต์ได้อีกต่อไปและต้องคิดเรื่องการสร้างบ้านของครอบครัว แต่ปิกัสโซซึ่งมีอดีตโบฮีเมียนของเขาจะสร้างสามีที่ดีได้หรือไม่? “ศิลปินสามารถเป็นคนจริงจังได้ไหม?” - แม่ของ Olga ถาม Diaghilev เมื่อรู้ว่าลูกสาวของเธอกำลังจะแต่งงานกับ Picasso “ไม่จริงจังน้อยกว่านักบัลเล่ต์” เขาพูดติดตลก

ทางเลือกของ Olga
ในขณะเดียวกันในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2460 การแสดงรอบปฐมทัศน์ของ Parade จัดขึ้นที่ Chatelet Theatre ในปารีส เวลานั้นแทบจะไม่เหมาะกับเธอไปมากกว่านี้อีกแล้ว ห่างจากเมืองหลวงเพียง 300 กิโลเมตร การสู้รบอย่างหนักยังคงดำเนินต่อไประหว่างกองทัพฝรั่งเศสและเยอรมันที่รุกคืบ การแสดง “ All of Paris” มาสู่การแสดง - ชื่อของ Diaghilev แสดงต่อสาธารณชนราวกับแม่เหล็ก นอกจากนี้ยังมีเจ้าหน้าที่รัสเซียอยู่ในห้องโถงที่กำลังลาอยู่ บัลเล่ต์ซึ่งตามข้อมูลของ Ilya Ehrenburg มีลักษณะคล้ายกับ "บูธในงานที่มีนักกายกรรม นักเล่นกล นักมายากล และม้าที่ได้รับการฝึกฝน" จบลงด้วยเรื่องอื้อฉาว ประชาชนไม่พอใจและตะโกนว่า: "ชาวรัสเซียจงตายซะ!"
การต้อนรับครั้งนี้ไม่ได้รบกวน Diaghilev เลยซึ่งนำ "ขบวนพาเหรด" ไปที่มาดริดและบาร์เซโลนา ปิกัสโซติดตามบัลเล่ต์และโอลก้า ที่นั่นเขาวาดภาพเธอมากมายในลักษณะที่สมจริงอย่างแท้จริงซึ่งนักบัลเล่ต์เองก็ยืนกรานซึ่งไม่ชอบการทดลองในการวาดภาพที่เธอไม่เข้าใจ “ฉันต้องการ” เธอพูด “เพื่อจดจำใบหน้าของฉัน” ในบาร์เซโลนา Picasso แนะนำ Olga ให้กับแม่ของเขา เธอต้อนรับหญิงสาวชาวรัสเซียอย่างอบอุ่นไปแสดงโดยมีส่วนร่วม แต่เมื่อเตือนว่า: "กับลูกชายของฉันซึ่งถูกสร้างขึ้นเพื่อตัวเขาเองเท่านั้นและไม่มีใครอื่นใดไม่มีผู้หญิงคนใดสามารถมีความสุขได้" ในบาร์เซโลนาศิลปินวาดภาพเหมือนของ Olga ใน mantilla สเปนซึ่งเขามอบให้กับแม่ของเขา
เมื่อบัลเล่ต์รัสเซียไปละตินอเมริกา Olga ก็ตัดสินใจอยู่ต่อ มีทางเลือกระหว่างชีวิตที่ยากลำบากของนักบัลเล่ต์ธรรมดากับการแต่งงานกับจิตรกรที่มีชื่อเสียงและประสบความสำเร็จ เมื่อกลับมาที่ฝรั่งเศส พวกเขาตั้งรกรากอยู่ในบ้านหลังเล็กๆ ในย่านชานเมืองมองโตรจของปารีส พร้อมด้วยสาวใช้ สุนัข นก และสิ่งของอื่นๆ อีกนับพันชิ้นที่มาพร้อมกับศิลปินทุกแห่ง Olga พูดภาษาฝรั่งเศสได้ดีแม้ว่าจะมีสำเนียงรัสเซียที่หนักแน่น และชอบฟังเรื่องราวมหัศจรรย์เรื่องยาวที่ Pablo เล่าให้เธอฟัง อยู่ที่เมืองมองโตรจที่เขาวาดภาพ "ภาพเหมือนของ Olga ในเก้าอี้นวม" อันโด่งดังซึ่งปัจจุบันจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ Picasso ในปารีส เมื่อเปรียบเทียบกับภาพถ่ายที่ถ่ายในขณะที่โพสท่า จะเห็นว่าศิลปินได้ตกแต่งลักษณะของต้นฉบับอยู่บ้าง
เพื่อนหลายคนห้ามไม่ให้ปิกัสโซแต่งงานกับโอลก้าโดยคาดการณ์ว่าจะไม่ประสบความสำเร็จ ศิลปินไม่ใส่ใจคำแนะนำของพวกเขา เมื่อวันที่ 12 กรกฎาคม พ.ศ. 2461 มีพิธีแต่งงานที่ศาลากลางเขตที่ 7 ของกรุงปารีส งานแต่งงานเกิดขึ้นในวิหารออร์โธดอกซ์ของ Alexander Nevsky ในบรรดาแขกและพยาน ได้แก่ Diaghilev, Apollinaire, Cocteau, Gertrude Stein, Matisse ปิกัสโซเชื่อมั่นว่าเขากำลังจะแต่งงานตลอดชีวิต ดังนั้นสัญญาการแต่งงานของเขาจึงรวมบทความที่ระบุว่าทรัพย์สินของพวกเขาเป็นเรื่องธรรมดา ในกรณีของการหย่าร้าง จะต้องแบ่งเท่าๆ กัน รวมทั้งภาพวาดทั้งหมดด้วย
หลังจากงานแต่งงาน คู่บ่าวสาวได้ย้ายไปอยู่ที่อพาร์ตเมนต์ขนาดใหญ่ใจกลางกรุงปารีส บนถนน La Boesie ซึ่งอยู่ไม่ไกลจากแกลเลอรีที่ Picasso จัดแสดงนิทรรศการ Olga เป็นพนักงานต้อนรับโดยกำเนิดและเริ่มตกแต่งอพาร์ทเมนต์ตามรสนิยมของเธอ สามีก็ไม่ยุ่ง เขาจำกัดตัวเองอยู่ที่การสร้างความวุ่นวายในสตูดิโอชั้นล่าง โดยจัดวางคอลเลกชั่นวัตถุต่างๆ ทุกที่ และวางผลงานและภาพวาดของ Renoir, Matisse, Cezanne และ Rousseau ไว้บนผนัง
ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2461 ปิกัสโซและโอลก้าไปลอนดอนพร้อมกับบัลเล่ต์รัสเซีย Diaghilev แสดง "Parade" ที่นั่นและทำงานในบัลเล่ต์ชุดใหม่ "The Tricorne" (Le Tricorne. - ed.) ซึ่งศิลปินสร้างฉากและเครื่องแต่งกาย พวกเขาอาศัยอยู่ในโรงแรมซาวอยราคาแพงร่วมกับคณะและในตอนเย็นก็ไปจากแผนกต้อนรับที่หนึ่งไปอีกที่หนึ่ง ปิกัสโซและภรรยาสาวของเขาพบว่าตัวเองเป็นศูนย์กลางของความสนใจทุกแห่งและค่อยๆ ถูกดึงดูดเข้าสู่กระแสลมแห่งชีวิตทางสังคมที่ Olga รักมาก เขาสั่งชุดสูทให้ตัวเองหลายชุด เริ่มสวมชุดทักซิโด้ไร้ที่ติ ปรากฏตัวที่แผนกต้อนรับโดยสวมหมวกกะลาและมีนาฬิกาสีทองอยู่ในกระเป๋าเสื้อ พูดง่ายๆ ก็คือเขากลายเป็นคนสำรวยไม่น้อยไปกว่าสตราวินสกีเพื่อนของเขา Olga ยังสามารถแยกศิลปินออกจากเพื่อนชาวโบฮีเมียของเขาได้ระยะหนึ่ง วันหนึ่งเขามองดูตัวเองในกระจก และถอนหายใจเบาๆ แล้วพูดว่า: "คุณอิงเกรส..."

เดิมพันความคิดสร้างสรรค์
ภาพวาดหลายชิ้นในช่วงหลายปีที่ผ่านมาที่มีความคลาสสิกและความสมบูรณ์แบบไร้ที่ติชวนให้นึกถึงผลงานของ Jean-Auguste Ingres ในส่วนอื่นๆ มีองค์ประกอบภาพล้อเลียนที่เห็นได้ชัดเจน ดูเหมือนว่าศิลปินจะทำตามคำแนะนำของ Van Gogh ซึ่งเขียนถึง Theo น้องชายของเขาว่า "พูดเกินจริงถึงสิ่งที่จำเป็น" ตัวเขาเองกล่าวว่า: “ภารกิจในการวาดภาพไม่มีความหมาย การค้นพบเท่านั้นที่สำคัญ... เราทุกคนรู้ดีว่าศิลปะไม่ใช่ความจริง ศิลปะเป็นเรื่องโกหก แต่คำโกหกนี้สอนให้เราเข้าใจความจริง อย่างน้อยก็เป็นสิ่งที่มนุษย์เราสามารถเข้าใจได้” ในเวลานี้ Picasso วาดภาพบุคคลของ Diaghilev, Stravinsky, Bakst, Cocteau เขาวาดภาพ Olga สำหรับการพิมพ์หินครั้งแรก ซึ่งใช้สำหรับบัตรเชิญเข้าร่วมนิทรรศการของเขา
ธรรมชาติทางศิลปะที่ไร้การควบคุมของ Picasso ค่อยๆ ขัดแย้งกับชีวิตทางโลกและชีวิตเย่อหยิ่งที่เขาต้องเป็นผู้นำ เขาอยากมีครอบครัวและรักภรรยาของเขา แต่ความขัดแย้งก็ค่อยๆเกิดขึ้นกับ Olga ซึ่งเกิดจากการที่ศิลปินไม่ต้องการสร้างภาระให้กับตัวเองด้วยแบบแผนที่ขัดขวางงานของเขา เขาต้องการที่จะคงเป็นคนที่มีอิสระโดยสมบูรณ์และพร้อมที่จะเสียสละทุกสิ่งทุกอย่างเพื่อสิ่งนี้ Olga ไม่มีความสัมพันธ์ที่ดีกับเพื่อนส่วนใหญ่ของ Picasso ยกเว้น Apollinaire ซึ่งเสียชีวิตในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2461 หลังจากได้รับบาดเจ็บสาหัสที่แนวหน้า
เมื่อวันที่ 4 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2464 ทั้งคู่มีลูกชายชื่อพอล ดังนั้นเมื่ออายุ 40 ปี ปิกัสโซจึงกลายเป็นพ่อคนเป็นครั้งแรก เหตุการณ์นี้ทำให้เขาตื่นเต้น และทำให้เขารู้สึกภาคภูมิใจอย่างไม่คาดคิด เขาวาดภาพลูกชายและภรรยาอย่างไม่มีที่สิ้นสุด โดยระบุไม่เพียงแต่วันเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชั่วโมงด้วย พวกเขาทั้งหมดสร้างขึ้นในสไตล์นีโอคลาสสิกและผู้หญิงในภาพของเขามีลักษณะคล้ายกับเทพโอลิมเปีย โอลก้ายังปฏิบัติต่อเด็กด้วยความหลงใหลและความรักที่เกือบจะเจ็บปวด เธอหวังว่าการเกิดของลูกชายจะทำให้ครอบครัวของพวกเขาเข้มแข็งขึ้น ซึ่งเป็นรากฐานที่รอยแตกแรกปรากฏขึ้น
Olga รู้สึกว่าสามีของเธอค่อยๆ กลับไปสู่โลกภายในของเขา - โลกแห่งศิลปะ ซึ่งเธอไม่สามารถเข้าถึงได้ เธอจัดฉากความหึงหวงอย่างรุนแรงเป็นครั้งคราว ปิกัสโซปิดตัวเองและดูเหมือนจะแยกตัวออกจากภรรยาของเขาด้วยกำแพงที่มองไม่เห็น ในความเป็นจริงทั้งชีวิตของเขาความหลงใหลหลักของเขาคือความคิดสร้างสรรค์ซึ่งเขาพร้อมที่จะเสียสละทุกสิ่ง เขามักจะนึกถึงเรื่องราวของศิลปินเซรามิกชาวฝรั่งเศสสมัยศตวรรษที่ 16 แบร์นาร์ด เดอ ปาลิซี ซึ่งโยนเฟอร์นิเจอร์ของเขาลงไปเพื่อให้ไฟลุกอยู่ในเตาเผาของเขาขณะกำลังจุดไฟสร้างสรรค์ของเขา ปิกัสโซชอบเรื่องราวนี้มากและเห็นว่าในเรื่องนี้เป็นตัวอย่างที่แท้จริงของ "การเผาไหม้" ในนามของศิลปะ ตัวเขาเองอ้างว่าเขาจะโยนทั้งภรรยาและลูก ๆ เข้าไปในเตาอบ - ถ้าไฟในนั้นไม่ดับ
การทำงานร่วมกับบัลเล่ต์รัสเซียมีส่วนทำให้ศิลปินมีชื่อเสียงและตามที่ผู้เชี่ยวชาญระบุว่าทำให้พรสวรรค์ของเขาดีขึ้น ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2468 ปิกัสโซ โอลก้า และลูกชายของเขาไปที่มอนติคาร์โลเพื่อพบไดอากีเลฟ ในการซ้อมเขาเริ่มวาดนักบัลเล่ต์อีกครั้ง บางทีเมื่อกลับมาสู่โลกแห่งบัลเล่ต์รัสเซียแล้วเขาหวังว่าจะพบความสามัคคีในความสัมพันธ์ของเขากับโอลก้า? แต่มันเป็นไปไม่ได้ที่จะคืนเธออีกต่อไป เมื่อเห็นความไม่แยแสของสามีของเธอ Olga ก็สูญเสียความสงบ กลายเป็นกังวลและยิ่งหงุดหงิด Picasso ที่ต้องการหลุดพ้นจากการสอนที่น่ารำคาญของเธอ กล่าวอีกนัยหนึ่งศิลปินรู้สึกเหนื่อยและทุกวันเขาก็มีภาระผูกพันกับการแต่งงานมากขึ้นเรื่อย ๆ

โบสถ์, การสู้วัวกระทิง, ซ่อง
ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2470 บนถนนท่ามกลางฝูงชนที่ออกจากสถานีรถไฟใต้ดิน Picasso เห็นสาวสวยที่มีดวงตาสีเทาอมฟ้า “เขาจับมือฉันแล้วพูดว่า 'ฉันชื่อปิกัสโซ!' คุณและฉันจะบรรลุสิ่งที่ยิ่งใหญ่ด้วยกัน” Marie-Therese Walter เล่าในภายหลัง ตอนนั้นเธออายุ 17 ปี เธอไม่รู้อะไรเลยเกี่ยวกับศิลปะหรือปิกัสโซ ความสนใจของเธอแตกต่างอย่างสิ้นเชิง - ว่ายน้ำ ยิมนาสติก ปั่นจักรยาน ปีนเขา
ความหลงใหลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในชีวิตของ Picasso เริ่มต้นขึ้น ซึ่งไม่มีขอบเขตหรือข้อห้ามใดๆ ศิลปินพยายามที่จะลืม Olga เพื่อลบเธอออกจากชีวิตด้วยความหลงใหลอย่างบ้าคลั่งนี้
Women and Picasso - การศึกษาอย่างจริงจังเกี่ยวกับเรื่องอื้อฉาวจำนวนมากมุ่งเน้นไปที่หัวข้อนี้ในตะวันตก ในช่วงชีวิตอันยาวนานของศิลปินผู้ซึ่งมีเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ นับร้อยและมีแรงดึงดูดทางเพศมหาศาล ผู้หญิงเจ็ดคนมีบทบาทพิเศษ ในแง่นี้ ชีวิตของเขาดูเหมือนจะยืนยันสุภาษิตที่ว่าสเปนเป็นประเทศที่ผู้ชายดูหมิ่นเรื่องเพศแต่มีชีวิตอยู่เพื่อมัน “ ในตอนเช้า - โบสถ์ในตอนบ่าย - การสู้วัวกระทิงในตอนเย็น - ซ่อง” - ปิกัสโซปฏิบัติตามหลักความเชื่อของชาวสเปนอย่างเคร่งครัด ตัวศิลปินเองกล่าวว่าศิลปะและเรื่องเพศเป็นสิ่งเดียวกัน
ศิลปินเคยยอมรับว่าเขาแบ่งตัวแทนทางเพศที่ยุติธรรมออกเป็น "เทพธิดา" และ "พรมเช็ดเท้า" มันทำให้เขามีความสุขเป็นพิเศษที่ได้เปลี่ยนคนแรกเป็นครั้งที่สอง โดยเช็ดเท้าบนพวกเขา และพวกเขา "เทพธิดา" ไม่เพียงแต่อนุญาตให้เขาทำเช่นนี้เท่านั้น แต่ยังได้รับความยินดีจากมันด้วย สัญชาตญาณแห่งการทำลายล้างได้รับการพัฒนาอย่างมากในตัวเขา ภรรยาของเพื่อนสนิทของเขากลายเป็นเมียน้อยของเขา บางครั้งก็มีความรู้และความยินยอม เช่น กรณีของ Nush ภรรยาคนที่สองของ Paul Eluard และทั้งชีวิตของเขาผ่านไปภายใต้สัญลักษณ์ของการต่อสู้ระหว่างสัญชาตญาณแห่งการสร้างสรรค์และการทำลายล้าง “ฉันคิดว่าฉันจะตายโดยที่ไม่เคยรักใครเลย” ปิกัสโซเคยกล่าวไว้ อย่างไรก็ตามศิลปินชอบพูดซ้ำว่ามีเพียงงานและผู้หญิงเท่านั้นที่ทำให้ชีวิตยืนยาวได้ “ทุกครั้งที่ฉันเปลี่ยนผู้หญิง” ปิกัสโซกล่าว “ฉันต้องเผาคนสุดท้ายเสีย” ด้วยวิธีนี้ฉันจะกำจัดพวกเขา นี่อาจเป็นสิ่งที่ทำให้ความเยาว์วัยของฉันกลับมา”

ความเหงา
แต่กลับไปที่ Olga กันเถอะ ปิกัสโซเริ่มระบายความเกลียดชังของเธอในการวาดภาพ ในชุดภาพวาดที่อุทิศให้กับการสู้วัวกระทิง เขาวาดภาพมันในรูปแบบของม้าหรือจิ้งจอกตัวเก่า ต่อมาศิลปินจะอธิบายสาเหตุของการเลิกราว่า “เธอต้องการจากฉันมากเกินไป... มันเป็นช่วงเวลาที่เลวร้ายที่สุดในชีวิตของฉัน” อย่างไรก็ตาม ปิกัสโซไม่ต้องการหย่าร้าง การหยุดพักโดยสมบูรณ์โดยมีอดีตเพียงเสี้ยวหนึ่งสำหรับเขาหมายถึงบางสิ่งที่เหมือนกับความตาย ซึ่งมักจะปลุกเร้าความกลัวในตัวเขาอยู่เสมอ นอกจากนี้ การหย่าร้างจะทำให้สูญเสียโชคลาภไปครึ่งหนึ่ง และที่สำคัญที่สุดคือภาพวาดของเขา และโอลก้ายังคงเป็นภรรยาของปิกัสโซอย่างเป็นทางการจนกระทั่งเธอเสียชีวิต
ในปี 1943 ปิกัสโซได้พบกับศิลปิน Françoise Gilot ซึ่งมีอายุเพียง 21 ปี เป็นเวลาหลายปีที่เธอกลายเป็นรำพึงใหม่ของเขา นี่เป็นอีกเหตุการณ์หนึ่งสำหรับ Olga ที่ยังคงอิจฉาอดีตสามีของเธอสำหรับความปรารถนาใหม่ทั้งหมดของเขา เธอเขียนบันทึกแสดงความโกรธให้เขาโดยใช้ภาษาสเปน ฝรั่งเศส และรัสเซียผสมกัน เนื้อหาเข้มข้นถึงความจริงที่ว่าปิกัสโซล้มลงอย่างสาหัส เธอมักจะแนบรูปภาพของเรมแบรนดท์หรือเบโธเฟนไปกับข้อความพร้อมข้อความว่าเขาจะไม่ยิ่งใหญ่เท่าพวกเขา พิพิธภัณฑ์ Picasso ในปารีสมีจดหมายมากกว่าร้อยฉบับจาก Olga ที่จ่าหน้าถึงสามีของเธอ แต่ยังคงปิดไม่ให้เข้าถึงได้
ในฤดูร้อน Olga ไปที่เมืองเมดิเตอร์เรเนียนที่ Picasso และ Françoise Gilot อาศัยอยู่กับ Claude ลูกชายของพวกเขา และไล่ตามหญิงสาวคนนั้น เธออดทนต่อคำดูถูกอย่างเงียบ ๆ เพราะเธอเข้าใจว่าออลก้ากำลังทุกข์ทรมานจากความเหงาและความสิ้นหวัง ในปี 1949 Françoise Gilot ให้กำเนิดลูกสาวคนหนึ่งชื่อ Paloma และสามสัปดาห์ต่อมา Picasso ก็กลายเป็นปู่ - Paul มีลูกชายคนหนึ่งซึ่งได้รับชื่อ Pablo เพื่อเป็นเกียรติแก่ศิลปิน แต่ต่อมามักเรียกว่า Pablito Paul Picasso ใช้เวลาทำสงครามทั้งหมดในสวิตเซอร์แลนด์และกลับมาปารีสหลังจากการปลดปล่อยเท่านั้น เขาไม่มีงานทำ ดื่มเหล้าหนักและใช้ยาเสพติด ในปี 1954 หลังเกิดโรคปอดบวมขั้นรุนแรง เขาจวนจะเสียชีวิต แพทย์ส่งโทรเลขให้ปิกัสโซเพื่อขอให้เขามาที่เมืองคานส์โดยด่วน ไม่มีคำตอบ
“ ละครเรื่องพ่อของฉัน (พอลปิกัสโซ - เอ็ด) คือ” มาริน่าปิกัสโซกล่าว“ ตลอดชีวิตของเขาเขาต้องพึ่งพาปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่อย่างสมบูรณ์และทุก ๆ เดือนด้วยความอับอายตัวเองถูกบังคับให้ขอเงินจากเขา” เห็นได้ชัดว่าศิลปินที่เก่งกาจไม่สามารถให้อภัยลูกชายของเขาได้เพราะเขากลายเป็นคนธรรมดาไร้ความสามารถใด ๆ โดยธรรมชาติแล้ว Marina Picasso ซึ่งอาศัยอยู่อย่างเรียบง่ายกับพี่ชายและแม่ของเธอในเมือง Golfe-Juan ทางตอนใต้รู้สึกถึงการพึ่งพาทางการเงินของพ่อแม่ของเธอเป็นเวลาหลายปี ในความสัมพันธ์กับญาติและเพื่อน ๆ อาจารย์ตามหลานสาวของเขาปฏิบัติตามหลักการอย่างเคร่งครัด: "ฉันเป็นทุกอย่างคุณไม่มีอะไรเลย!"
“ความสัมพันธ์ของเรากับปู่ของฉันเป็นเรื่องยากมาก” มาริน่าเล่า “ฉันแทบไม่ได้ติดต่อกับเขาเลย หลังจากเรียนจบโรงเรียน ฉันต้องการเข้าคณะแพทย์ ปิกัสโซพูดผ่านเลขาของเขาว่าเขาไม่มีโอกาสจ่ายค่าเล่าเรียน... เป็นเวลานานแล้วที่ฉันคิดว่าเขามีความผิดที่เสียชีวิตก่อนวัยอันควร พ่อและชีวิตที่บิดเบี้ยวของแม่ของฉัน”
ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา Olga Khokhlova อาศัยอยู่ในเมืองคานส์เพียงลำพัง เธอป่วยเป็นเวลานานและเจ็บปวด และเมื่อวันที่ 11 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2498 เธอเสียชีวิตด้วยโรคมะเร็งในโรงพยาบาลในเมือง มีเพียงลูกชายของเธอและเพื่อนอีกสองสามคนเท่านั้นที่เข้าร่วมงานศพ ในเวลานี้ ปิกัสโซอยู่ในปารีสเพื่อวาดภาพ “สตรีแอลจีเรีย” ตามเดลาครัวซ์” และไม่ได้มา

ด้วยกันอีกครั้ง
ปาโบล ปิกัสโซ เสียชีวิตเมื่อวันที่ 8 เมษายน พ.ศ. 2516 เขาอายุ 91 ปี ไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต ศิลปินผู้มีชื่อเสียงในด้านของประทานเชิงพยากรณ์กล่าวว่า “การตายของฉันคงเป็นเพียงเรืออับปาง เมื่อเรือลำใหญ่ตาย ทุกสิ่งที่อยู่รอบๆ เรือก็จะถูกดูดเข้าไปในปล่องภูเขาไฟ” และมันก็เกิดขึ้น Pablito หลานชายของเขาขออนุญาตเข้าร่วมงานศพ แต่ Jacqueline Roque ภรรยาคนสุดท้ายของศิลปินปฏิเสธ ในวันงานศพ Pablito ดื่มขวด decoloran ซึ่งเป็นสารเคมีฟอกขาว เมื่อเขาถูกนำตัวส่งโรงพยาบาล แพทย์แจ้งว่าเขามีแผลไหม้ในเครื่องใน เป็นเวลาสามเดือนที่เขารอดชีวิตมาได้เนื่องจากการผ่าตัดและการปลูกถ่ายอย่างต่อเนื่อง ซึ่ง Marie-Therese Walter เป็นผู้จ่ายให้ ไม่สามารถบันทึก Pablito ได้ เขาถูกฝังอยู่ในหลุมศพเดียวกันในสุสานในเมืองคานส์ ซึ่งเป็นที่ฝังขี้เถ้าของ Olga
เมื่อวันที่ 6 มิถุนายน พ.ศ. 2518 พอล ปิกัสโซ วัย 54 ปี เสียชีวิตด้วยโรคตับแข็ง ลูกสองคนของเขา - มาริน่าและเบอร์นาร์ด, จ็ากเกอลีนภรรยาคนสุดท้ายของปาโบลปิกัสโซและลูกนอกกฎหมายอีกสามคน - มายา (ลูกสาวของมารี - เทเรซาวอลเตอร์), คลอดด์และปาโลมา (ลูก ๆ ของฟรานซัวส์กิลอต) - ได้รับการยอมรับว่าเป็นทายาทของศิลปิน การต่อสู้อันยาวนานเริ่มขึ้นเพื่อชิงมรดก ซึ่งมีมูลค่า 260 ล้านดอลลาร์; ตัวเลขดังกล่าวถูกประเมินต่ำเกินไปอย่างมากด้วยเหตุผลด้านภาษี มีผลงานทั้งหมด 50,000 ชิ้น - ภาพวาด ประติมากรรม เซรามิก และภาพวาด Jacqueline Picasso ได้รับส่วนแบ่งที่ใหญ่ที่สุด - สามในสิบในขณะที่หลาน Marina และ Bernard ได้รับสองในสิบของจำนวนทั้งหมด นอกจากนี้ทายาททุกคนยังได้รับสิทธิ์นำผลงานของศิลปินหนึ่งชิ้นไปเป็นของที่ระลึก มาริน่าเลือกภาพวาดที่แสดงถึงโอลก้าที่ยังเด็กมาก
เมื่อวันที่ 20 ตุลาคม พ.ศ. 2520 Marie-Thérèse Walter วัย 68 ปี แขวนคอตัวเองในโรงรถของบ้านของเธอในเมือง Juan-les-Pins ในทะเลเมดิเตอร์เรเนียน ในวันเปิดนิทรรศการครั้งต่อไปของศิลปินในกรุงมาดริดเมื่อวันที่ 15 ตุลาคม พ.ศ. 2529 เวลา 3 โมงเช้า Jacqueline Picasso ยิงตัวเองบนเตียง
มารินา ปิกัสโซ ซึ่งสืบทอดคฤหาสน์แคลิฟอร์เนียอันโด่งดังของคุณปู่ของเธอในเมืองคานส์ อาศัยอยู่ที่นั่นกับลูกสาวและลูกชายวัยผู้ใหญ่ของเธอ และลูกบุญธรรมชาวเวียดนามสามคน เธอไม่ได้แยกความแตกต่างระหว่างพวกเขาและได้ร่างพินัยกรรมไว้แล้วตามที่โชคลาภมหาศาลของเธอจะถูกแบ่งออกเป็นห้าส่วนเท่า ๆ กันหลังจากการตายของเธอ มารีน่าสร้างมูลนิธิตามชื่อของเธอ ซึ่งสร้างหมู่บ้าน 24 หลังให้กับเด็กกำพร้าชาวเวียดนาม 360 คนในเขตชานเมืองโฮจิมินห์ซิตี้
“ฉันได้รับความรักที่มีต่อลูกๆ ของฉัน” มาริน่าเน้นย้ำ “จากคุณยายของฉัน Olga เป็นคนเดียวจากกลุ่ม Picasso ที่ปฏิบัติต่อเราซึ่งเป็นลูกหลานของเราด้วยความอ่อนโยนและเอาใจใส่”

การประมูลระดับนานาชาติของคริสตี้เกิดขึ้นในลอนดอนซึ่งมีการขายผลงานที่โดดเด่นที่สุดสามชิ้นของศิลปินชาวสเปนปาโบลปิกัสโซด้วยเงินจำนวนมหาศาลเป็นประวัติการณ์ ภาพผู้หญิงสามคนที่ปิกัสโซเคยบูชา « ภาพเหมือนของดอร่า มาร์ » , The Sleeping Girl และ Bust of Françoise ขายได้ในราคา 68 ล้านดอลลาร์

"รูปปั้นครึ่งตัวของฟรองซัวส์"- ภาพเหมือนของศิลปินชาวฝรั่งเศส Françoise Gilot ซึ่งเขาวาดในปี 2489 Gilot เป็นเมียน้อยของ Picasso ในปี 1944-1953 ให้กำเนิดลูกสองคน และหลังจากเลิกกับอัจฉริยะชาวสเปนคนนี้ เธอก็แต่งงานกับนักประดิษฐ์ชาวอเมริกัน ภาพนี้ขายได้ในราคา 17 ล้านเหรียญ

"สาวหลับ"วาดโดยปิกัสโซในปี 1935 และพรรณนาถึง "เพื่อนในชีวิต" อีกคนของศิลปินอย่าง มารี-เทเรซา วอลเตอร์ กำลังนอนหลับอย่างอ่อนหวานโดยเอาศีรษะไปไว้ในอ้อมแขนของเธอ มันเข้าไปอยู่ในคอลเลกชันของเศรษฐีนิรนามคนหนึ่งในราคา 21.7 ล้านเหรียญสหรัฐ ให้เราระลึกว่าก่อนหน้านี้ภาพวาดนี้เคยบริจาคให้กับมหาวิทยาลัยซิดนีย์โดยอาสาสมัครชาวอเมริกันที่ไม่ระบุชื่อโดยมีเงื่อนไขว่ามหาวิทยาลัยจะใช้รายได้ทั้งหมดจากการขายทอดตลาดเพื่อพัฒนาการวิจัยทางวิทยาศาสตร์และคุณภาพการศึกษา

อย่างไรก็ตาม สิ่งที่แพงและมีค่าที่สุดคือภาพวาดของ Dora Maar ที่วาดโดย Picasso ในปี 1939 ซึ่งขายได้ในราคา 29 ล้านเหรียญ Dora Maar เป็นศิลปินและช่างภาพ เธอได้พบกับ Picasso ในปี 1936 และในปี 1944 เขาทิ้งเธอไปที่ Françoise Gilot หลังจากเลิกกับ Pablo Picasso แล้ว Maar ก็ประสบปัญหาทางจิตอย่างรุนแรงและยังได้รับการรักษาในคลินิกจิตเวชด้วยซ้ำ

ภาพเหมือนของดอร่า มาร์
สาวนอนหลับ

ความรักและความสัมพันธ์กับผู้หญิงครอบครองพื้นที่ขนาดใหญ่ในชีวิตของปาโบลปิกัสโซ ผู้หญิงเจ็ดคนมีอิทธิพลอย่างไม่ต้องสงสัยต่อชีวิตและงานของนาย แต่พระองค์ไม่ได้ทรงนำความสุขมาให้ผู้ใดเลย เขาไม่เพียงแต่ "ทำลาย" พวกเขาบนผืนผ้าใบเท่านั้น แต่ยังผลักดันพวกเขาไปสู่ภาวะซึมเศร้า โรงพยาบาลจิตเวช และฆ่าตัวตายอีกด้วย

ทุกครั้งที่เปลี่ยนผู้หญิงต้องเผาคนสุดท้าย ด้วยวิธีนี้ฉันจะกำจัดพวกเขา นี่อาจเป็นสิ่งที่ทำให้เยาวชนของฉันกลับมา

ปาโบล ปิกัสโซ

ปาโบล ปิกัสโซเกิดเมื่อวันที่ 25 ตุลาคม พ.ศ. 2424 ในเมืองมาลากา ทางตอนใต้ของสเปน ในครอบครัวของศิลปิน José Ruiz ในปี พ.ศ. 2438 ครอบครัวได้ย้ายไปอยู่ที่บาร์เซโลนาซึ่งลูกยังเล็กอยู่ ปาโบลเขาลงทะเบียนในโรงเรียนศิลปะ La Lonja ได้อย่างง่ายดาย และได้รับเวิร์คช็อปของตัวเองด้วยความพยายามของพ่อ แต่เรือลำใหญ่ลำหนึ่งมีการเดินทางที่ยาวนานและในปี พ.ศ. 2440 ปิกัสโซไปมาดริดเพื่อเรียนที่ Royal Academy of San Fernando ซึ่งทำให้เขาผิดหวังตั้งแต่ก้าวแรก (เขาไปเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์บ่อยกว่าการบรรยายมาก) และในเวลานี้ก็ยังเด็กอยู่ ปาโบลเข้ารับการบำบัด "โรคร้าย"

ปาโบล ปิกัสโซ และเฟอร์นันดา โอลิเวียร์

ในปี 1900 เขาหนีจากความคิดเศร้าๆ หลังจากการฆ่าตัวตายของเพื่อนของเขา Carlos Casagemas ปาโบล ปิกัสโซจบลงที่ปารีส โดยเขาได้เช่าห้องในบ้านทรุดโทรมบน Place Ravignan ร่วมกับศิลปินผู้น่าสงสารคนอื่นๆ ที่นั่น ปิกัสโซพบกับเฟอร์นันเด โอลิเวียร์ หรือ "เฟอร์นันดาแสนสวย" หญิงสาวผู้มีอดีตอันมืดมนคนนี้ (เธอหนีออกจากบ้านพร้อมกับประติมากรที่ต่อมากลายเป็นบ้าไปแล้ว) และของขวัญที่สั่นคลอน (เธอโพสท่าให้กับศิลปิน) กลายเป็นคู่รักและรำพึงมาหลายปี ปิกัสโซ. เมื่อการปรากฏตัวของเธอในชีวิตของอาจารย์ สิ่งที่เรียกว่า "ยุคสีน้ำเงิน" (ภาพวาดที่มืดมนในโทนสีฟ้าเขียว) จะสิ้นสุดลงและ "สีชมพู" เริ่มต้นขึ้นด้วยแรงจูงใจในการชื่นชมภาพเปลือยและโทนสีอบอุ่น

การหันมาใช้ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมนำมาซึ่ง ปาโบล ปิกัสโซประสบความสำเร็จแม้ในต่างประเทศ และในปี 1910 เขาและเฟอร์นันดาย้ายไปที่อพาร์ตเมนต์กว้างขวางและใช้เวลาช่วงฤดูร้อนในบ้านพักในเทือกเขาพิเรนีส แต่ความรักของพวกเขากำลังจะสิ้นสุดลง ปิกัสโซพบกับผู้หญิงอีกคน - Marcel Humbert ซึ่งเขาเรียกว่า Eva กับเฟอร์นันดา ปิกัสโซแยกทางกันฉันมิตรโดยไม่มีการดูถูกหรือสาปแช่งซึ่งกันและกันเนื่องจากเฟอร์นันดาในเวลานั้นเป็นนายหญิงของจิตรกรชาวโปแลนด์หลุยส์มาร์คุสซิสอยู่แล้ว

รูปถ่าย: Fernanda Olivier และการทำงาน ปาโบล ปิกัสโซซึ่งเธอเป็นภาพ "Reclining Nude" (1906)

ปาโบล ปิกัสโซ และมาร์เซล ฮัมเบิร์ต (อีฟ)

ไม่ค่อยมีใครรู้เกี่ยวกับ Marcelle Humbert เนื่องจากเธอเสียชีวิตด้วยวัณโรคตั้งแต่เนิ่นๆ แต่มีอิทธิพลต่อความคิดสร้างสรรค์ ปาโบล ปิกัสโซปฏิเสธไม่ได้ เธอปรากฎบนผืนผ้าใบ“ My Beauty” (1911) ผลงานชุด“ I Love Eve” อุทิศให้กับเธอโดยที่ใคร ๆ ก็อดไม่ได้ที่จะสังเกตเห็นความเปราะบางและความงามที่เกือบจะโปร่งใสของผู้หญิงคนนี้

ระหว่างที่มีความสัมพันธ์กับเอวา ปิกัสโซผืนผ้าใบที่มีพื้นผิวทาสีและอุดมสมบูรณ์ แต่สิ่งนี้อยู่ได้ไม่นาน ในปี 1915 เอวาเสียชีวิต ปิกัสโซไม่สามารถอาศัยอยู่ในอพาร์ตเมนต์ที่เขาอาศัยอยู่กับเธอได้ และย้ายไปอยู่บ้านหลังเล็กๆ ในเขตชานเมืองปารีส บางครั้งเขาก็ใช้ชีวิตสันโดษและสันโดษ

ภาพ: Marcel Humbert (Eva) และผลงาน ปาโบล ปิกัสโซที่เธอปรากฎคือ “ผู้หญิงในเสื้อเชิ้ตเอนกายบนเก้าอี้” (1913)

ปาโบล ปิกัสโซ และ โอลก้า โคคโลวา

ไม่นานหลังจากอีฟเสียชีวิต ปิกัสโซมิตรภาพอันใกล้ชิดเกิดขึ้นกับนักเขียนและศิลปิน Jean Cocteau เขาคือผู้เชิญชวน ปาโบลร่วมสร้างบรรยากาศการแสดงบัลเลต์ “พาเหรด” ดังนั้นในปี พ.ศ. 2460 คณะคณะจึงร่วมกับ ปิกัสโซไปที่โรมและงานนี้ทำให้ศิลปินกลับมามีชีวิตอีกครั้ง มันอยู่ที่นั่นในกรุงโรม ปาโบล ปิกัสโซพบกับนักบัลเล่ต์ Olga Khokhlova ลูกสาวของผู้พัน (ปิกัสโซเรียกเธอว่า "Koklova") เธอไม่ใช่นักบัลเล่ต์ที่โดดเด่น เธอขาด "ไฟแรง" และแสดงเป็นหลักในคณะบัลเล่ต์

เธออายุ 27 ปีแล้ว จุดจบของอาชีพอยู่ไม่ไกลและเธอก็ตกลงอย่างง่ายดายที่จะลงจากเวทีเพื่อแต่งงานกับ ปิกัสโซ. ทั้งคู่แต่งงานกันในปี พ.ศ. 2461 นักบัลเล่ต์ชาวรัสเซียสร้างชีวิตขึ้นมา ปิกัสโซชนชั้นกระฎุมพีมากขึ้นโดยพยายามทำให้เขากลายเป็นศิลปินร้านเสริมสวยราคาแพงและเป็นคนในครอบครัวที่เป็นแบบอย่าง เธอไม่เข้าใจและไม่รู้จัก และตั้งแต่การวาดภาพ ปิกัสโซเชื่อมโยง "กับรำพึงในเนื้อหนัง" ที่เขามีอยู่ในขณะนี้อยู่เสมอ เขาถูกบังคับให้ย้ายออกจากสไตล์คิวบิสม์

ในปี 1921 ทั้งคู่มีลูกชายคนหนึ่งชื่อเปาโล (พอล) องค์ประกอบของความเป็นพ่อครอบงำคนอายุ 40 ปีชั่วคราว ปิกัสโซและเขาก็ดึงภรรยาและลูกชายของเขามาอย่างไม่สิ้นสุด อย่างไรก็ตามการเกิดของลูกชายไม่สามารถประสานการรวมตัวของ Picasso และ Khlova ได้อีกต่อไป พวกเขาเริ่มห่างไกลจากกันมากขึ้น พวกเขาแบ่งบ้านออกเป็นสองซีก: Olga ถูกห้ามไม่ให้ไปเยี่ยมชมเวิร์คช็อปของสามีของเธอ และเขาไม่ได้ไปเยี่ยมชมห้องนอนของเธอ ด้วยความที่เป็นผู้หญิงที่ดีเลิศ Olga จึงมีโอกาสที่จะเป็นแม่ที่ดีของครอบครัว และทำให้ชนชั้นกลางที่น่านับถือบางคนมีความสุข แต่ด้วย ปิกัสโซเธอ “ล้มเหลว” เธอใช้ชีวิตที่เหลือตามลำพัง ทุกข์ทรมานจากภาวะซึมเศร้า ทรมานด้วยความอิจฉาและความโกรธ แต่ยังคงเป็นภรรยาที่ถูกกฎหมาย ปิกัสโซจนกระทั่งเสียชีวิตด้วยโรคมะเร็งในปี พ.ศ. 2498

รูปถ่าย: Olga Khokhlova และการทำงาน ปาโบล ปิกัสโซซึ่งเธอปรากฎใน "ภาพเหมือนของผู้หญิงที่มีปลอกคอ Ermine" (2466)

ปาโบล ปิกัสโซ และ มารี-เทเรซ วอลเตอร์

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2470 ปิกัสโซพบกับ Marie-Therese Walter วัย 17 ปี หญิงสาวไม่ปฏิเสธข้อเสนอให้ทำงานเป็นนางแบบให้เขาแม้ว่าจะเกี่ยวกับศิลปินก็ตาม ปาโบล ปิกัสโซฉันไม่เคยได้ยินเรื่องนี้มาก่อน หลังจากพบกันสามวัน เธอก็กลายเป็นเมียน้อยของเขาแล้ว ปิกัสโซฉันเช่าอพาร์ทเมนต์ให้เธอไม่ไกลจากบ้านของฉันเอง

ปิกัสโซไม่ได้โฆษณาความสัมพันธ์ของเขากับ Marie-Therese ผู้เยาว์ แต่ภาพวาดของเขาทำให้เขาหายไป ผลงานที่โด่งดังที่สุดในยุคนี้ “Nude, Green Leaves and Bust” ลงไปในประวัติศาสตร์โดยเป็นภาพวาดชิ้นแรกที่ขายได้ในราคามากกว่า 100 ล้านเหรียญสหรัฐ

ในปี พ.ศ. 2478 Marie-Thérèse ให้กำเนิดลูกสาวชื่อ Maya ปิกัสโซพยายามหย่าขาดจากภรรยาเพื่อแต่งงานกับมารี-เทเรซา แต่ความพยายามนี้ไม่ประสบผลสำเร็จ ความสัมพันธ์ระหว่างมารี-เทเรซาและ ปิกัสโซกินเวลานานกว่าเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ของพวกเขา แม้หลังจากการแยกทางกัน Picasso ยังคงสนับสนุนเธอและลูกสาวด้วยเงิน และ Marie-Thérèse หวังว่าในที่สุดเขาผู้เป็นที่รักในชีวิตของเธอจะแต่งงานกับเธอในที่สุด สิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้น ไม่กี่ปีหลังจากการเสียชีวิตของศิลปิน Marie-Thérèse แขวนคอตัวเองในโรงรถของบ้านของเธอ

รูปถ่าย: Marie-Thérèse Walter และการทำงาน ปาโบล ปิกัสโซซึ่งเธอเป็นภาพ - "เปลือยใบไม้สีเขียวและหน้าอก" (2475)

ปาโบล ปิกัสโซ และ โดรา มาร์

ปี พ.ศ. 2479 ได้มีการทำเครื่องหมายไว้ว่า ปิกัสโซพบกับผู้หญิงใหม่ - ตัวแทนของช่างภาพชาวโบฮีเมียนชาวปารีส Dora Maar เรื่องนี้เกิดขึ้นในร้านกาแฟแห่งหนึ่ง ซึ่งมีหญิงสาวสวมถุงมือสีดำเล่นเกมอันตราย โดยเอาปลายมีดแตะระหว่างนิ้วที่กางออก เธอได้รับบาดเจ็บ ปาโบลขอถุงมือเปื้อนเลือดของเธอและเก็บไว้ตลอดชีวิต ดังนั้น ความสัมพันธ์แบบซาโดมาโซคิสต์นี้จึงเริ่มต้นด้วยเลือดและความเจ็บปวด

ต่อมา ปิกัสโซบอกว่าเขาจำดอร่าได้ในฐานะ "ผู้หญิงร้องไห้" เขาพบว่าน้ำตาเหมาะกับเธออย่างยิ่งและทำให้ใบหน้าของเธอแสดงออกเป็นพิเศษ บางครั้งศิลปินก็แสดงความไม่รู้สึกตัวต่อเธออย่างน่าอัศจรรย์ วันหนึ่ง โดร่าก็มาถึง ปิกัสโซพูดคุยเกี่ยวกับการตายของแม่ของคุณ เขานั่งลงต่อหน้าเธอโดยไม่ให้เธอพูดจบและเริ่มวาดภาพจากเธอ

ในช่วงความสัมพันธ์ระหว่างดอร่ากับ ปิกัสโซพวกนาซีทิ้งระเบิดในเมือง Guernica ซึ่งเป็นเมืองหลวงทางวัฒนธรรมของประเทศบาสก์ ในปีพ. ศ. 2480 ผืนผ้าใบขนาดมหึมา (3x8 เมตร) ถือกำเนิดขึ้นซึ่งเป็น "" ที่ประณามลัทธินาซีที่มีชื่อเสียง" ช่างภาพมากประสบการณ์ Dora บันทึกขั้นตอนต่างๆ ของงาน ปิกัสโซเหนือภาพ และนี่คือนอกเหนือจากภาพถ่ายบุคคลของปรมาจารย์มากมาย

ในช่วงต้นทศวรรษ 1940 "องค์กรทางจิตที่ละเอียดอ่อน" ของดอร่าพัฒนาเป็นโรคประสาทอ่อน ในปี พ.ศ. 2488 ด้วยความกลัวว่าจะมีอาการทางประสาทหรือฆ่าตัวตาย ปาโบลส่งโดร่าไปโรงพยาบาลจิตเวช

รูปถ่าย: Dora Maar และการทำงาน ปาโบล ปิกัสโซที่เธอแสดงคือ “The Weeping Woman” (1937)

ปาโบล ปิกัสโซ และ ฟร็องซัว กิโลต์

ในช่วงต้นทศวรรษ 1940 ปาโบล ปิกัสโซพบกับศิลปิน Françoise Gilot ต่างจากผู้หญิงคนอื่นๆ เธอสามารถ "ยึดเส้น" เป็นเวลาสามปีเต็ม ตามมาด้วยความรัก 10 ปี ลูกสองคนอยู่ด้วยกัน (คลอดด์และปาโลมา) และชีวิตที่เต็มไปด้วยความสุขเรียบง่ายบนชายฝั่ง

แต่ ปิกัสโซไม่สามารถเสนออะไรให้กับฟร็องซัวได้มากไปกว่าบทบาทของเมียน้อย แม่ของลูกๆ และนางแบบของเขา Françoiseต้องการมากกว่านี้ - การตระหนักรู้ในตนเองในการวาดภาพ ในปี พ.ศ. 2496 เธอพาลูก ๆ ไปปารีส ในไม่ช้าเธอก็ออกหนังสือ“ My Life with ปิกัสโซซึ่งภาพยนตร์เรื่อง “Living Life with ปิกัสโซ" ดังนั้น Françoise Gilot จึงกลายเป็นผู้หญิงคนแรกและคนเดียวที่ทำได้ ปิกัสโซไม่บดขยี้ไม่ไหม้

รูปถ่าย: Françoise Gilot และการทำงาน ปาโบล ปิกัสโซซึ่งเธอพรรณนาคือ “สาวดอกไม้” (พ.ศ. 2489)

ปาโบล ปิกัสโซ และ แจ็กเกอลีน โรเก้

หลังจากที่ฟรองซัวส์จากไป กุนซือวัย 70 ปี ปิกัสโซคนรักใหม่และรำพึงปรากฏตัวขึ้น - Jacqueline Rock ทั้งคู่แต่งงานกันในปี 2504 เท่านั้น ปิกัสโซอายุ 80 ปี จ็ากเกอลีนอายุ 34 ปี พวกเขาใช้ชีวิตมากกว่าอยู่คนเดียวในหมู่บ้านมูแกงส์ของฝรั่งเศส มีความเห็นว่าเป็นจ็ากเกอลีนที่ไม่ชอบผู้มาเยี่ยม แม้แต่เด็กก็ไม่ได้รับอนุญาตให้เข้าบ้านของเขาเสมอไป แจ็กเกอลีนบูชา ปาโบลเหมือนเทพเจ้าและเปลี่ยนบ้านของพวกเขาให้เป็นวิหารส่วนตัว

นี่เป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจที่อาจารย์ขาดกับคนรักคนก่อนของเขา เป็นเวลา 17 ปีจาก 20 ปีที่เขาอาศัยอยู่กับจ็ากเกอลีน เขาไม่ได้ดึงดูดผู้หญิงคนอื่นนอกจากเธอ ภาพวาดล่าสุดแต่ละภาพ ปิกัสโซ- นี่คือผลงานชิ้นเอกที่มีเอกลักษณ์ และกระตุ้นด้วยอัจฉริยะอย่างเห็นได้ชัด ปิกัสโซเป็นภรรยาสาวที่คอยดูแลศิลปินอย่างอบอุ่นและไม่เห็นแก่ตัวในช่วงหลายปีที่ผ่านมา

เสียชีวิต ปิกัสโซในปี 1973 - อยู่ในอ้อมแขนของ Jacqueline Rock ประติมากรรมของเขา “ผู้หญิงกับแจกัน” ถูกติดตั้งบนหลุมศพของเขาเพื่อเป็นอนุสาวรีย์

ภาพถ่าย: “Jacqueline Rock and work” ปาโบล ปิกัสโซซึ่งเธอพรรณนาคือ “Nude Jacqueline ในผ้าโพกศีรษะของตุรกี” (1955)

ขึ้นอยู่กับวัสดุ:

“100 คนที่เปลี่ยนเส้นทางประวัติศาสตร์ ปาโบล ปิกัสโซ" ฉบับที่ 29 พ.ศ. 2551

และ http://www.picasso-pablo.ru/

ความรักและความสัมพันธ์กับผู้หญิงคือความหมายของชีวิต ปาโบล ปิกัสโซ- จิตรกรชาวสเปนชื่อดัง นักวิจารณ์ศิลปะสังเกตบทบาทของผู้หญิงหลักเจ็ดคนที่มีอิทธิพลพิเศษต่อชีวิตและผลงานของอัจฉริยะ อย่างไรก็ตาม เขาไม่สามารถมอบความสุขธรรมดา ๆ ให้กับมนุษย์ได้ ในเวลาเดียวกัน Picasso ไม่เพียงแต่จัดการ "ทำให้เสียโฉม" ลักษณะอันยอดเยี่ยมของพวกเขาในการถ่ายภาพบุคคลของเขาเท่านั้น แต่ยังผลักดันให้พวกเขาไปสู่ภาวะซึมเศร้า โรงพยาบาลจิตเวช และการฆ่าตัวตายอีกด้วย

ด้วยความสูง 158 เซนติเมตร ปิกัสโซมีพลังความเป็นชายที่ทรงพลังที่สุด มีเสน่ห์ที่น่าทึ่ง และความสามารถพิเศษของเขาราวกับแม่เหล็ก ดึงดูดความสนใจของผู้หญิงและดึงดูดใจพวกเขา และ “พลังแม่เหล็กซึ่งแต่งแต้มด้วยอารมณ์และอัจฉริยะแบบสเปนที่ระเบิดแรงนี้ เป็นสิ่งที่ไม่อาจต้านทานได้”

ตลอดชีวิตของจิตรกรผู้เก่งกาจซึ่งยาวนานถึง 92 ปีนั้นเต็มไปด้วยเศษเสี้ยวของหัวใจผู้หญิงอย่างหนาแน่น “สำหรับฉันมีผู้หญิงเพียงสองประเภทเท่านั้น - เทพธิดาและพรมเช็ดเท้า”- เขาพูดว่า. อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้า เทพธิดาทั้งหมดในชีวิตของเขาก็กลายเป็น... ผ้าขี้ริ้ว

เฟอร์นันดา โอลิเวียร์

วัยเยาว์ที่หิวโหยของเธอในปารีสสไตล์โบฮีเมียนแบ่งปันกับ Picasso โดย Fernanda Olivier นางแบบที่มีอดีตอันมืดมนมากซึ่ง "พเนจร" จากศิลปินคนหนึ่งไปยังอีกคนหนึ่ง เป็นเวลาเกือบหนึ่งทศวรรษที่เธอกลายเป็นผู้หญิงที่รักและรำพึงของศิลปินผู้ทะเยอทะยาน ภาพวาดของ Picasso เมื่อใช้ร่วมกับเธอได้แทนที่ยุค "สีน้ำเงิน" ที่มืดมนด้วย "สีชมพู" ด้วยลวดลายเปลือยและโทนสีอบอุ่น

เธอโพสท่าเปลือยเปล่าให้กับศิลปินและไม่ได้ประท้วงจริงๆ เมื่อเธอไม่สามารถออกจากอพาร์ตเมนต์ได้เป็นเวลาสองเดือน เพราะเธอไม่มีรองเท้า และขอทานที่ปิกัสโซไม่มีเงินจะซื้อให้พวกเขา พวกเขาแทบไม่มีเงินพอกินด้วยรายได้อันน้อยนิดของเขา ความบันเทิงเพียงอย่างเดียวสำหรับคู่รักหนุ่มสาวคือการมีเพศสัมพันธ์ อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ไม่สามารถคงอยู่ได้ตลอดไป และในที่สุดพวกเขาก็แยกจากกันอย่างสงบ ปาโบลพบว่าตัวเองเป็นมาร์เซลล์ ฮัมเบิร์ตในวัยเยาว์ และเฟอร์นันดาไปหาศิลปินชาวโปแลนด์

มาร์เซล ฮัมเบิร์ต (เอวา)

Pablo และ Marcel พบกันในปี 1911 ที่ร้านกาแฟ Hermitage ในปารีส ปาโบลเริ่มโทรหามาร์เชลลา เอวา ตัวจิ๋วทันที โดยเน้นว่าเธอเป็นผู้หญิงคนแรกของเขา Eva เช่นเดียวกับคู่รักในอนาคตของ Pablo Picasso ผู้ยิ่งใหญ่และประสบความสำเร็จไม่สามารถจินตนาการได้เลยว่าคู่รักที่ใจดีซึ่งครั้งหนึ่งแทบจะไม่ได้พบกัน ในช่วงทศวรรษที่ผ่านมา เขาได้สร้างความมั่นคงให้กับตัวเองและภาพวาดของเขาก็ขายได้สำเร็จ

มาร์แซลเป็นคนเปราะบาง เงียบ และอ่อนโยน ตรงกันข้ามกับเฟอร์นันดา ตัวสูง สุขภาพดี และเสียงดังโดยสิ้นเชิง ในภาพบุคคลของศิลปิน อีฟถูกพรรณนาทุกที่ว่าเป็นสัญลักษณ์ของความสง่างาม ความเบา และไร้น้ำหนัก ปาโบลมักพรรณนาถึงเธอในรูปแบบของเครื่องดนตรี: ไวโอลินหรือกีตาร์ ในงานเหล่านี้เราอดไม่ได้ที่จะสังเกตเห็นความเปราะบางและความงามที่เกือบจะโปร่งใสของผู้หญิงคนนี้

มาร์เซลเป็นดวงดาวที่สว่างไสวซึ่งส่องประกายชั่วครู่ในนภาแห่งชีวิตของปิกัสโซและจากไปอย่างรวดเร็ว Eva เสียชีวิตด้วยวัณโรค แต่อิทธิพลของเธอต่องานของ Pablo Picasso นั้นยิ่งใหญ่อย่างไม่ต้องสงสัย

Olga Khohlova - ภรรยาคนแรกที่ถูกกฎหมาย

Olya ชาวรัสเซียของเขาที่ช่วยให้ศิลปินรอดชีวิตจากการตายของ Marcella Humbert นางแบบอันเป็นที่รักของเขา ด้วยความที่ความซบเซาอย่างสร้างสรรค์ Picasso จึงมีมิตรภาพใกล้ชิดกับนักเขียนและศิลปิน Jean Cocteau ผู้เสนอให้สร้างฉากสำหรับบัลเล่ต์ "Parade" ให้กับคณะของ Diaghilev งานนี้ทำให้อาจารย์กลับมามีชีวิตอีกครั้ง เขาได้พบกับนักบัลเล่ต์ ลูกสาวของพันเอกรัสเซีย Olga Khokhlova (ปิกัสโซออกเสียงได้เพียง "Koklova") เด็กหญิงวัย 27 ปีตกลงอย่างรวดเร็วที่จะลงจากเวทีเพื่อแต่งงานกับปิกัสโซและในปี พ.ศ. 2461 ทั้งคู่ก็แต่งงานกัน

อะไรกระตุ้นให้เขาแต่งงาน? ตัวเขาเองพบว่าเป็นการยากที่จะตอบคำถามนี้ในภายหลัง และในขณะนั้นนักเต้นชาวรัสเซียก็หลงใหลเขามากจนเขาเดินไปตามทางเดินกับคนที่รักของเขาโดยไม่ลังเลและไปที่โบสถ์ออร์โธดอกซ์ด้วย หลังจากงานแต่งงาน Pablo พา Olga ไปหาพ่อแม่ของเธอในสเปนและตั้งรกรากในอพาร์ตเมนต์หรูหราสไตล์ปารีส เขาหลงใหลใน Khlova มากจนสัญญากับตัวเองว่าจะเลิกใช้ชีวิตแบบโบฮีเมียนเขาเชื่ออย่างจริงใจว่า Olga เป็นเพียงของขวัญจากสวรรค์สำหรับเขา ความจริงที่ว่าเธอเป็นสาวพรหมจารีมีบทบาทสำคัญและปาโบลก็ไม่พลาดโอกาสที่จะอวดเรื่องนี้

แต่ไม่ใช่ทุกอย่างที่เป็นไปตามแผนที่วางไว้นักบัลเล่ต์ชาวรัสเซียพยายามลดความคิดสร้างสรรค์ของ Picasso ลงสู่ความเป็นอยู่ทางการเงินของครอบครัวและเพื่อรวมเขาไว้ในกรอบของศิลปินร้านเสริมสวยราคาแพงและคนในครอบครัวที่เป็นแบบอย่าง เธอไม่เข้าใจหรือรู้จักลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม และเขาต้องเลิกใช้รูปแบบนี้ไปสักระยะหนึ่ง ออลกาใช้เงินของสามีอย่างสิ้นเปลือง และเขาก็โกรธมาก

แม้แต่การเกิดของเปาโลลูกชายของเขาในปี 2464 ก็ไม่สามารถทำให้คู่สมรสใกล้ชิดกันมากขึ้น แม้ว่าองค์ประกอบของความเป็นพ่อจะอยู่ได้ไม่นาน แต่ Picasso ก็ท่วมท้นอย่างมาก: เขาวาดภาพภรรยาและลูกชายของเขาอย่างไม่มีที่สิ้นสุด แล้วความแปลกแยกก็มาถึง

ชีวิตที่จำกัดเช่นนี้ทำให้อัจฉริยะเบื่อจนตาย และปาโบลก็เริ่มแก้แค้นออลก้าสำหรับชีวิตครอบครัวที่ล้มเหลวและความหวังที่ไม่สมหวัง ความเกลียดชังสะท้อนให้เห็นอย่างเต็มที่ในภาพวาดของเขา: เขาวาดภาพภรรยาของเขาว่าเป็นหญิงชราผู้ชั่วร้ายที่มีฟันแหลมคมยาวจากนั้นก็สร้างภาพบุคคลของเธอทั้งชุดโดยวาดภาพผู้หญิงสัตว์ประหลาดที่มีหน้าอกผอมและอวัยวะเพศขนาดใหญ่

และแน่นอนว่าปิกัสโซมีเมียน้อยและโอลก้าเมื่อทราบเรื่องนี้จึงตัดสินใจฟ้องหย่า แต่หากไม่สามารถหย่าร้างได้ เธอยังคงเป็นภรรยาของปิกัสโซไปจนสิ้นอายุขัย ความทุกข์ทรมานจากภาวะซึมเศร้า ทรมานด้วยความอิจฉาริษยาและความโกรธ เธอเสียชีวิตเพียงลำพังด้วยโรคมะเร็งในปี พ.ศ. 2498 นี่เป็นจุดจบอันน่าเศร้าของความรักอันยิ่งใหญ่ของพวกเขา

มาเรีย-เทเรซ วอลเตอร์

เพื่อเห็นแก่ Maria Teresa วัย 17 ปี Picasso จึงละทิ้งลูกชายและ Olga Khokhlova ความรักที่มีต่อเด็กสาวทิ้งรอยประทับที่เห็นได้ชัดเจนไม่เพียงแต่ในงานของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชะตากรรมของปาโบลด้วย
เธอกลายเป็นคนรัก แบบจำลอง วัตถุแห่งความปรารถนา ของเล่น และรำพึงของเขา

นักประวัติศาสตร์ศิลป์ระบุว่าช่วงเวลานี้เป็นจุดสูงสุดของความคิดสร้างสรรค์ของเขา และเมื่อมาเรีย เทเรซาให้กำเนิดลูกสาวชื่อ มายา จากปิกัสโซในปี 2478 เขาก็หมดความสนใจในตัวเธออย่างรวดเร็วและรับเมียน้อยอย่างเปิดเผย

โดร่า มาร์

คนรักคนต่อไปของชาวสเปนสุดฮอตคือ Dora Maar ศิลปินและช่างภาพวัย 29 ปี วันหนึ่ง Maria Teresa และ Dora พบกันโดยบังเอิญในเวิร์คช็อปของ Pablo และทะเลาะกันเพื่อคนรักของพวกเขาอย่างแท้จริง ปิกัสโซเล่าในภายหลังว่าเหตุการณ์นี้ถือเป็นเหตุการณ์ที่โดดเด่นที่สุดในชีวิตของเขา

เขายังคงรักษาความสัมพันธ์ของเขากับผู้หญิงทั้งสองต่อไป เขาอุทิศภาพบุคคลทั้งชุดให้กับ Dora และไปพบ Maria Teresa และ Maya ลูกสาวของเขาสัปดาห์ละสองครั้ง โดรา มาร์ ซึ่งมีนิสัยไม่ควบคุมเช่นเดียวกับคนรักของเธอ ได้ทำลายความสัมพันธ์ระหว่างเธอกับปาโบลด้วยเรื่องอื้อฉาวและความอิจฉาของเธอ และเขาเริ่มไปเยี่ยมมาเรีย เทเรซาและลูกสาวของเธอบ่อยขึ้นเรื่อยๆ

เรื่องนี้จบลงอย่างน่าเศร้ามากสำหรับผู้หญิงทั้งสองคน ดอร่าประสบปัญหาการเลิกรากับปาโบลอย่างยากลำบาก สุดท้ายต้องเข้าโรงพยาบาลจิตเวช ซึ่งเธอได้รับการรักษาด้วยไฟฟ้าช็อต เธอจึงเริ่มสนใจเรื่องเวทย์มนต์และโหราศาสตร์ เธออาศัยอยู่อย่างโดดเดี่ยวและยากจนมาก และเสียชีวิตเมื่ออายุได้ 89 ปี

Marie-Theresa ใช้ชีวิตอยู่กับความคาดหวังและภาวะซึมเศร้าตลอดเวลา หลายปีต่อมาแขวนคอตัวเองในโรงรถของเธอเอง

มารี ฟร็องซัว กิโลต์

ในปี 1943 ระหว่างการยึดครองปารีส ปาโบลได้พบกับหญิงสาวที่เปลี่ยนแปลงชะตากรรมของเขาไปอย่างสิ้นเชิง เขาอายุ 62 ปี และเธออายุ 22 ปี Françoise Gilot ไม่เพียงแต่กลายเป็นภรรยาของเขาเท่านั้น แต่ยังเป็นนักเรียนที่มีพรสวรรค์ที่สุดของ Picasso อีกด้วย เธอได้พัฒนาสไตล์ของตัวเองและกลายเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงโดยรับประโยชน์จากปรมาจารย์มากมาย

และมีเพียง Francoise Picasso เท่านั้นที่จะเรียนรู้ความสุขใหม่ของชีวิต ผู้หญิงที่น่าทึ่งคนนี้เลี้ยงเขาด้วยพลังสร้างสรรค์โดยไม่เสียเธอไป เธอคือผู้ที่สามารถแสดงให้ปาโบลเห็นว่าชีวิตครอบครัวไม่ใช่ภาระหนัก และคนรักสองคนสามารถมีความสุขในครอบครัวได้ เธอให้กำเนิดลูก ๆ ของเขา - ลูกชายคลอดด์และลูกสาวปาโลมาซึ่งได้รับนามสกุลปิกัสโซซึ่งหลังจากพ่อของพวกเขาเสียชีวิตก็กลายเป็นเจ้าของส่วนหนึ่งของโชคลาภมูลค่าหลายพันล้านดอลลาร์ของเขา

Françoise Gilot แตกต่างจากผู้หญิงของ Picasso ทุกคนในเรื่องบุคลิกที่แข็งแกร่งของเธอ ดังนั้นเมื่อได้เรียนรู้เกี่ยวกับการทรยศของปาโบลเธอจึงทิ้งเขาไว้โดยไม่ยอมให้ตัวเองถูกรวมอยู่ในรายชื่อผู้หญิงที่ถูกทอดทิ้งและเสียหาย

ในปี 1964 Gilot มีชื่อเสียงในฐานะนักเขียนด้วยการตีพิมพ์อัตชีวประวัติของเธอ "My Life with Picasso" ซึ่งเธอได้สรุปความสัมพันธ์ของเธอกับศิลปินชื่อดังในปี 1943-1953 อย่างครบถ้วน ภรรยาสะใภ้ไม่พลาดโอกาสพูดคุยเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของสามีกับผู้หญิงคนอื่น หลังจากการเปิดเผยบันทึกความทรงจำของฟรองซัวส์ ปิกัสโซได้ยุติความสัมพันธ์ของเขากับทั้งเธอและลูก ๆ ของพวกเขา

แจ็กเกอลีน ร็อค

.

ช่วงยี่สิบปีที่ผ่านมาของชีวิตถัดจาก Picasso คือความหลงใหลครั้งสุดท้ายของศิลปิน - Jacqueline Roque ที่สวยงามและอายุน้อยซึ่งกลายเป็นภรรยาตามกฎหมายคนที่สองของเขาในปี 1961 ก่อนหน้านั้นเธอเป็นเลขานุการและเป็นนางแบบของอาจารย์ และเธอเป็นผู้รักษาบาดแผลทางจิตที่ทรมานปิกัสโซหลังจากการจากไปของ Françoise Gilot

หลังจากเอาชนะศิลปินด้วยความทุ่มเทความเอาใจใส่และความรักซึ่งจำเป็นสำหรับดอนฮวนผู้สูงอายุ Jacqueline ก็กลายเป็นความสุขเพียงอย่างเดียวของเขา ตลอดระยะเวลาหลายปีที่เขาอยู่กับเธอ ปาโบลวาดภาพเธอประมาณสี่ร้อยภาพ และภรรยาได้ยกระดับบุคลิกภาพของสามีของเธอให้เป็นลัทธิ โดยเรียกเขาว่า "เกจิผู้ยิ่งใหญ่" และห้อมล้อมเขาด้วยความเคารพนับถืออย่างรับใช้ เขาต้องการอะไรอีก?

เมื่ออายุ 92 ปี เสียชีวิตในบ้านพักสไตล์ฝรั่งเศส เจ้าของโชคลาภมูลค่านับพันล้านดอลลาร์ ปาโบล ปิกัสโซ จิตรกรผู้ยิ่งใหญ่ ได้ดูผลงานของเขาเป็นครั้งคราวและคิดว่า: “ฉันคิดถึงความตายตลอดเวลา เธอเป็นเพียงผู้หญิงคนหนึ่งที่จะไม่มีวันทิ้งฉันไป”.

และไม่ว่าอัจฉริยะจะมีผู้หญิงกี่คนก็ตาม ผู้หญิงอันดับหนึ่งในชีวิตของเขาก็คือแม่ของเขา โดนา ผู้ซึ่งทำให้เขากลายเป็นอัจฉริยะอย่างแท้จริง ผู้ซึ่งเชื่ออย่างจริงใจว่าไม่มีผู้หญิงคนใดคู่ควรกับลูกชายของเธอ

“ทุกครั้งที่ฉันเปลี่ยนผู้หญิง” ปิกัสโซกล่าว “ฉันต้องเผาคนสุดท้ายเสีย” ด้วยวิธีนี้ฉันจะกำจัดพวกเขา นี่อาจเป็นสิ่งที่ทำให้ความเยาว์วัยของฉันกลับมา”

เมื่อพูดถึงปาโบล ปิกัสโซ สิ่งแรกที่นึกถึงคือภาพวาดของเขาและคำว่า "ศิลปินที่แพงที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20" ไม่ใช่ในทันทีและไม่ใช่ทุกคนที่จำเรื่องราวอื้อฉาวที่เกี่ยวข้องกับชีวิตส่วนตัวของศิลปินได้ ในขณะเดียวกัน คำอธิบายประสบการณ์ความรักของปาโบล ปิกัสโซสามารถกลายเป็นผลงานชิ้นเอกซึ่งเทียบได้กับพลังในการสร้างสรรค์ของเขา ด้วยความที่เป็นอัจฉริยะ ปิกัสโซจึงเก่งในทุกสิ่ง รวมถึงความรักด้วย แต่ถ้าในความคิดสร้างสรรค์ของเขาอัจฉริยะของเขามีความคิดสร้างสรรค์แล้วในเรื่องของหัวใจมันก็มีพลังทำลายล้างที่ทำให้หูหนวก

ไม่ว่ามันอาจจะฟังดูหยาบคายดูหมิ่นและหยาบคายแค่ไหน แต่ (และศิลปินเองก็ยอมรับสิ่งนี้) สำหรับปิกัสโซมีผู้หญิงเพียง 2 ประเภทเท่านั้น: เทพธิดาและขยะ เขาโค้งคำนับต่อหน้าเหล่าเทพธิดาและพยายามเปลี่ยนพวกเธอให้กลายเป็นผู้หญิงธรรมดาๆ ที่เขาคู่ควรกับความรัก แต่การไม่แยกแยะครึ่งโทน ไม่รู้ระดับในสิ่งใด รวมถึงความหลงใหล ไม่รู้จักตำแหน่งกลาง เขาไม่ช้าก็เร็วก็เปลี่ยน "เทพธิดา" แต่ละคนให้กลายเป็นขยะ

ตามความคิดของคนรุ่นเดียวกัน Picasso มีแรงดึงดูดทางเพศที่น่าทึ่งสำหรับผู้หญิง และยัง - สัญชาตญาณที่ไม่เคยมีมาก่อนซึ่งช่วยให้ลูกสาวของอีฟจาก "เผ่า" มากมายสามารถเลือกผู้ที่ได้รับความสุขอันเจ็บปวดจากความทุกข์ทรมานทางอารมณ์ซึ่งพร้อมที่จะสลายไปในคนที่พวกเขารักโดยสมบูรณ์มอบพลังและความมีชีวิตชีวาให้กับเขา ไม่มีใครรู้ว่าในชีวิตของศิลปินที่เก่งกาจมีผู้หญิงแบบนี้กี่คน แต่เป็นที่รู้กันว่า 7 คนในจำนวนนี้มีอิทธิพลพิเศษต่อปาโบล ทำให้เขาได้รับแรงบันดาลใจ สร้างอารมณ์และทัศนคติในช่วงเวลาต่างๆ ของชีวิต

รำพึงของศิลปินผู้ทะเยอทะยาน เฟอร์นันดา โอลิเวียร์

เขาอายุ 23 ปี ขณะที่อยู่ในภาวะซึมเศร้าของ "ยุคสีน้ำเงิน" และเสียใจกับเพื่อนของเขา Carlos Casagemas ปาโบล ปิกัสโซ เพื่อค้นหาประสบการณ์ใหม่ เขาออกจากสเปนและตั้งรกรากในพื้นที่ยากจนแห่งหนึ่งของปารีส ความปรารถนาของเขาเป็นจริง: เขาสูดกลิ่นหอมแห่งความรักพร้อมกับอากาศของประเทศใหม่ของเขาอย่างตะกละตะกลาม

เฟอร์นันดา โอลิเวียร์ คนรับใช้ผู้ยากจนซึ่งอาศัยอยู่ใกล้ ๆ ดึงดูดความสนใจของศิลปินหนุ่มทันทีด้วยความงามอันเป็นชนชั้นสูงที่สดใสของเธอ เมื่อเชิญเด็กสาวมาโพสท่า ปิกัสโซก็เริ่มสนใจเธอ ในไม่ช้า เฟอร์นันดาและปาโบลก็กลายเป็นคู่รักกันและเริ่มใช้ชีวิตร่วมกันในเวิร์คช็อปเล็กๆ ของเขา เรื่องราวความรักที่สวยงามและโรแมนติกเรื่องนี้ทำให้ศิลปินหลุดพ้นจากภาวะซึมเศร้าและเป็นจุดเริ่มต้นของยุค "สีชมพู" อันอบอุ่น นักแสดงละครสัตว์และนักแสดงข้างถนนอาศัยอยู่เคียงข้างคนหนุ่มสาว ปิกัสโซวาดภาพในธีมละครสัตว์อย่างกระตือรือร้น ราวกับกำลังสอดแนมพวกเขา รวมถึง "Girl on a Ball" อันโด่งดัง

ปิกัสโซได้รับแรงบันดาลใจจากความรักของเขามากจนเขาเพียงแต่ฝันว่าเฟอร์นันดาอยู่ใกล้ๆ ทำให้เกิดบรรยากาศแห่งแรงบันดาลใจในสตูดิโอของเขา เธอทำเช่นนี้ได้เป็นเวลา 7 ปี สำหรับ Picasso นี่เป็นช่วงเวลาของการทดลองเชิงสร้างสรรค์: "ยุคกุหลาบ" ตามมาด้วย "ยุคแอฟริกัน" และจากนั้นก็มาถึงจุดเปลี่ยนของลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม ด้วยแรงบันดาลใจจากความงามของผู้เป็นที่รัก ราวกับกำลังทดสอบความแข็งแกร่งของเธอ เขาแสดงภาพเฟอร์นันดาในสไตล์ต่างๆ เปลี่ยนสัดส่วนของร่างกาย และทดลองลักษณะใบหน้า

เมื่อความรู้สึกของปิกัสโซเย็นลง ลักษณะของเฟอร์นันดาในภาพวาดของเขาก็กลายเป็นเหลี่ยมมุมและสูญเสียเสน่ห์ไป นวนิยายเรื่องนี้ซึ่งรอดพ้นจากความยากลำบากของชีวิตที่ยากจนและความสุขจากความสำเร็จครั้งแรก ดำเนินไปอย่างยาวนานและดูไม่มีที่สิ้นสุด “สูญเปล่า” ปิกัสโซมีอายุยืนยาวรออยู่ข้างหน้า เต็มไปด้วยความสำเร็จที่สร้างสรรค์ ความสำเร็จ และการยอมรับ มีรักใหม่รออยู่ข้างหน้า...

หนังสือ "Loving Picasso: The Personal Diary of Fernanda Olivier" ได้รับการตีพิมพ์ในสหราชอาณาจักรซึ่งเต็มไปด้วยรายละเอียดที่น่าสนใจเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างศิลปินผู้ยิ่งใหญ่กับหนึ่งในแรงบันดาลใจมากมายของเขา

Pablo Picasso และ Amelie Lang (Fernanda Olivier - นามแฝง) พบกันในปี 1904 ทั้งคู่อายุเกินยี่สิบปีเล็กน้อย แต่ประสบการณ์ชีวิตของพวกเขาหาที่เปรียบมิได้ ปิกัสโซเพิ่งเดินทางมาจากสเปนและเช่าสตูดิโอเล็กๆ ในเมืองมงต์มาตร์ เฟอร์นันดากลายเป็นคนรักคนแรกของเขา มาถึงตอนนี้เธอเองก็มีประสบการณ์มากมายแล้ว: เบื้องหลังเธอคือวัยเด็กที่ยากลำบาก, การแต่งงานที่เลวร้าย, ความสัมพันธ์แบบเลสเบี้ยนกับญาติของสามีของเธอ, ความสัมพันธ์กับประติมากรเดเบียน ในตอนท้ายของนวนิยายเรื่องนี้ เฟอร์นันดาได้พบกับศิลปินหนุ่มชาวสเปนซึ่งมีรูปร่างหน้าตา - เสื้อผ้าโทรม ผมยาวที่ไม่ได้สระมาเป็นเวลานาน - ทำให้เธอตกใจมาก แต่ในไม่ช้า เฟอร์นันดาก็ย้ายจากเวิร์กช็อปแห่งหนึ่งไปยังอีกเวิร์กช็อปหนึ่ง บ้านของ Picasso สร้างความประทับใจที่น่าหดหู่อย่างแท้จริง ไม่มีแม้แต่เฟอร์นิเจอร์อยู่ในห้องด้วยซ้ำ

ความรักระหว่างปิกัสโซและเฟอร์นันดากินเวลานานถึงแปดปี และตลอดหลายปีที่ผ่านมา ปิกัสโซวาดภาพเธอ - ตอนนี้หลับอยู่ กำลังแสดงความรักกับเขา ตอนนี้ยืนเปลือยเปล่าและประสานมืออธิษฐาน ในงานของเขา เธอคือรำพึงของเขา แต่ในชีวิตทุกอย่างกลับน่าเบื่อกว่ามาก “ความยากจนที่น่าสังเวช” และ “ความอิจฉาริษยา” ของคนรักของเธอทำให้เฟอร์นันดาสิ้นหวัง ความเกียจคร้านที่ถูกบังคับของเธอทำให้เธอหดหู่มากยิ่งขึ้น - ปิกัสโซไม่อนุญาตให้เธอโพสท่าให้กับศิลปินคนอื่นและปฏิบัติต่อความพยายามของเธอในการสร้างสรรค์วรรณกรรมด้วยความดูถูกที่ปกปิดไม่ดี ชีวิตดีขึ้นเล็กน้อยเมื่อเกอร์ทรูดและลีโอ สไตน์ และเจ้าของแกลเลอรี Ambroise Volard และ Daniel Henri Kahnweiler เริ่มซื้อผลงานของปิกัสโซ ศิลปินและคนรักมีโอกาสย้ายเข้าไปอยู่ในอพาร์ตเมนต์ขนาดใหญ่พร้อมเวิร์กช็อปใกล้กับ Place Pigalle อันโด่งดัง พวกเขามีคนรับใช้และเฟอร์นันดาเพื่อเฉลิมฉลอง พวกเขาถึงกับแนะนำตัวเองว่า "มาดามปิกัสโซ" แต่สำหรับปาโบล งานยังคงมาก่อน และเฟอร์นันดาก็ค่อยๆ เลิกสนใจเขา ในปี 1911 ความโรแมนติกระหว่างปิกัสโซและเฟอร์นันดาได้จางหายไป

ปิกัสโซทิ้งคนรักเก่าของเขาจนหมดตัว อย่างไรก็ตาม ความยากจนไม่ใช่การทดสอบที่ยากที่สุด - เธอคุ้นเคยกับมันแล้ว กลายเป็นเรื่องน่าภาคภูมิใจที่ทนไม่ได้ที่ Picasso ไม่นานหลังจากการเลิกราก็ร่ำรวยอย่างไม่น่าเชื่อ ตอนนั้นเองที่เฟอร์นันดาตัดสินใจเขียนบันทึกความทรงจำเกี่ยวกับเวลาหลายปีที่อยู่ในกลุ่มอัจฉริยะ เธอหวังว่าหนังสืออื้อฉาวเล่มนี้จะดึงดูดความสนใจของเธอ ในฤดูร้อนปี 1930 ข้อความที่ตัดตอนมาจากบันทึกความทรงจำปรากฏในหนังสือพิมพ์ Soir ของปารีส ปิกัสโซโกรธมาก - โอลิเวียร์พูดถึงการสูบฝิ่นร่วมกันเกี่ยวกับความสัมพันธ์ใกล้ชิดของพวกเขาเกี่ยวกับความยากจนที่พวกเขาอาศัยอยู่ เรื่องอื้อฉาวเกิดขึ้นจริง ๆ แต่ก็ไม่ได้นำเงินมาให้เฟอร์นันดาเลย จากนั้นเธอก็เริ่มโจมตีคนรักเก่าของเธอด้วยจดหมายขู่ว่าจะเปิดเผยความลับทั้งหมดของเขาให้โลกได้รับรู้หากเขาไม่แบ่งปันเงิน แต่ปิกัสโซก็ไม่หยุดยั้ง ในปี 1933 เฟอร์นันดาได้ตีพิมพ์หนังสือ “Picasso and His Friends” Max Jacob เรียกสิ่งนี้ว่า "กระจกเงาที่ดีที่สุดของ Cubist Acropolis" และเกอร์ทรูดสไตน์ยังสัญญาว่าจะหาสำนักพิมพ์ในอเมริกาด้วยซ้ำ อย่างไรก็ตามสไตน์ลืมคำสัญญานี้อย่างรวดเร็ว - ในเวลานั้นหนังสือของเธอเองเรื่อง "The Autobiography of Alice B. Toklas" ได้รับการตีพิมพ์ซึ่งกลายเป็นหนังสือขายดีอย่างรวดเร็ว เฟอร์นันดากลับไม่เหลืออะไรเลย

Fernanda Olivier เสียชีวิตในปี 1966 ด้วยความยากจนและความสับสน อพาร์ทเมนต์ของเธอถูกปล้น และเอกสารส่วนตัวของเธอบางส่วนก็หายไปพร้อมกับของมีค่าสองสามชิ้น อย่างไรก็ตาม กิลเบิร์ต คริลล์ ลูกทูนหัวของเฟอร์นันดาได้รวบรวมบันทึกความทรงจำ สมุดบันทึก และบันทึกต่างๆ ของเธอที่เหลืออยู่ทั้งหมด ผลของความพยายามของเขาคือหนังสือที่ตีพิมพ์ในปี 1988 หลายปีหลังจากปิกัสโซเสียชีวิตในปารีส ต้องขอบคุณหนังสือเล่มนี้ที่ทำให้ช่วงชีวิตของเฟอร์นันดาเป็นที่รู้จักในช่วง "ก่อนปิกัสเซีย" ใน "ปิกัสโซและผองเพื่อนของเขา" มีการเขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้น้อยมาก

เอวา สาวสวยของเขา - มาร์เซล ฮัมเบิร์ต

ในปี 1911 เมื่อสิ้นสุดความสัมพันธ์ของเขากับเฟอร์นันดา ปิกัสโซได้พบกับมาร์เชล ฮัมเบิร์ต ผู้หญิงที่มีความงามที่เปราะบางและเกือบจะโปร่งใสไม่สามารถทำให้เขาเฉยเมยได้ เมื่อพบกัน ทั้งคู่ไม่มีอิสระ เขามีความสัมพันธ์กับเฟอร์นันดา ซึ่งในเวลานั้นกลายเป็นคนตีโพยตีพายและอิจฉามากเกินไป (? - ดูเรื่องราวด้านบน)เธอเป็นเมียน้อยของหลุยส์ มาร์คุสซิส จิตรกรชาวโปแลนด์

ปาโบลและมาร์เซลรู้สึกประหลาดใจกับความรู้สึกที่ครอบงำพวกเขา จึงวิ่งหนีจากความปรารถนาอันแรงกล้าและออกเดินทางท่องเที่ยวไปทั่วยุโรป สำหรับปิกัสโซ นี่เป็นความรู้สึกใหม่อย่างสิ้นเชิง ดั้งเดิมมากจนเขาตั้งชื่อเอวาที่รักของเขา เธอซึ่งเป็นอีฟที่บอบบางและเย้ายวนของเขาแสดงบนผืนผ้าใบ "My Beauty" ซึ่งวาดในปี 1911 เขาอุทิศภาพวาดให้กับเธออีกมากมายโดยสร้างซีรีส์ที่เป็นเอกลักษณ์ "I Love Eve" ซึ่งเป็นประเด็นหลักซึ่งเป็นลักษณะที่อ่อนโยนและเปราะบางของ Marcelle ซึ่งศิลปินระบุด้วยความเป็นผู้หญิงตลอดจนท่วงทำนองและเครื่องดนตรี

นี่คือช่วงเวลาของลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม ช่วงเวลาที่ Picasso ไม่เพียงแต่วาดภาพเท่านั้น แต่ยังสร้างสรรค์ผืนผ้าใบที่มีพื้นผิวที่เย้ายวน ซึ่งทำงานทั้งในฐานะศิลปินและในฐานะมัณฑนากร ช่วงเวลาที่เต็มไปด้วยความสุขจนไม่สามารถอยู่ได้นานนัก มาร์แซลป่วยด้วยวัณโรคและเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2458

ความรักของรัสเซียกับชาวสเปนสุดฮอต - Olga Khokhlova

Pablo Picasso มีช่วงเวลาที่ยากลำบากกับการตายของ Marcel Humbert และเป็นเวลานานที่ไม่ยอมให้มีความรักใหม่เข้ามาในใจของเขา เขาสร้างรัศมีแห่งอิสรภาพและการกระจายตัวรอบตัวเขา ไม่มีใครรอบตัวเขาเชื่อว่าชาวสเปนผู้ค้นหาด้วยดวงตาเป็นประกายผู้ค้นหาชั่วนิรันดร์คนนี้จะปักหลักได้ ในปี 1917 ศิลปินทำให้ทุกคนประหลาดใจ: เขาไม่เพียงแต่แต่งงานเท่านั้น แต่ยังเชื่อมโยงชีวิตของเขากับคนที่ไม่สอดคล้องกับภาพลักษณ์และสไตล์ของชีวิตโบฮีเมียนในปารีสซึ่งปิกัสโซเป็นศูนย์กลาง

Picasso พบกับนักบัลเล่ต์ Olga Khokhlova ในกรุงโรมในฤดูใบไม้ผลิปี 1917 เมื่อถึงเวลานั้นเธออยู่ในคณะบัลเล่ต์รัสเซียชื่อดังของ Sergei Diaghilev มาเป็นเวลาห้าปีแล้ว เธอเป็นนักเต้นที่ขยันขันแข็ง มีเทคนิคที่ดีและดูดีบนเวที แต่เธอไม่เคยเป็นนักเต้นพรีมาเลย และนอกเหนือจากการแสดงเดี่ยวบางส่วนแล้ว มักจะแสดงในคณะบัลเล่ต์

Olga เกิดในปี 1891 ในเมือง Nezhin ของยูเครน ในครอบครัวของผู้พันในกองทัพจักรวรรดิรัสเซีย เธอไปเรียนบัลเล่ต์แม้ว่าพ่อแม่ของเธอจะห้ามก็ตาม เธอได้รับการปฏิบัติอย่างอ่อนโยนจาก Diaghilev ผู้ซึ่งชอบมีเด็กผู้หญิงจาก "ครอบครัวที่ดี" ในคณะของเขา Olga มีรูปลักษณ์ที่น่าพึงพอใจและมีลักษณะปกติแม้ว่าเมื่อพิจารณาจากรูปถ่ายแล้วเธอก็ไม่ใช่คนสวยที่แท้จริง แต่เธอโดดเด่นด้วยมารยาทที่ยอดเยี่ยมและ "เสน่ห์" พิเศษของรัสเซียซึ่งมีคุณค่าในยุโรปมาโดยตลอด

Serge Diaghilev ซึ่งดึงดูดชื่อที่ยิ่งใหญ่ที่สุดให้มาทำงานด้านบัลเล่ต์ได้เชิญศิลปินชื่อดัง Picasso ให้ออกแบบผลงานชิ้นหนึ่งของเขา เพื่อนของศิลปินสงสัยว่ามันเกิดขึ้นได้อย่างไรว่าเขาตกหลุมรักนักบัลเล่ต์ซึ่งในความเห็นของพวกเขาเป็นคนธรรมดาทุกประการ?

ปิกัสโซผู้มีชื่อเสียงโด่งดังและฉาวโฉ่ในปารีส ขณะนั้นอายุสามสิบหกปี เป็นไปได้ไหมที่ความธรรมดาของ Olga นั้นดูแปลกใหม่สำหรับจิตรกรที่อิ่มเอมด้วยความรักและไม่จู้จี้จุกจิกในความสัมพันธ์ของเขา? อย่างไรก็ตาม เขาเพิ่งอยู่ใน "ยุครัสเซีย" เมื่อเขาชอบทุกสิ่งที่เป็นรัสเซีย ไม่น่าแปลกใจเลยที่นักบัลเล่ต์ชาวรัสเซียจะ "เข้ากันได้" เป็นอย่างดีกับความสมัครใจเช่นนี้ “ระวังด้วย” Diaghilev เตือนด้วยรอยยิ้ม “คุณต้องแต่งงานกับสาวรัสเซีย” "คุณล้อเล่นรึเปล่า!" - ตอบศิลปินที่เชื่อว่าเขาจะยังคงเป็นปรมาจารย์ในทุกสถานการณ์

อย่างไรก็ตามนักบัลเล่ต์ไม่รีบร้อนที่จะตอบสนองต่อความรู้สึกรุนแรงของเขาแม้ว่าเธอจะชอบปิกัสโซก็ตาม ผู้หญิงต่างหลงใหลในตัวเขาด้วยแม่เหล็กพิเศษของเขา ไฟภายใน และดวงตาสีดำของเขาราวกับ "ชาร์จด้วยไฟฟ้า" นอกจากนี้ Olga เข้าใจดีว่าเธอไม่สามารถประกอบอาชีพบัลเล่ต์ได้อีกต่อไปเธอต้องคิดถึงการสร้างบ้านของครอบครัว “ศิลปินสามารถเป็นคนจริงจังได้ไหม?” – แม่ของเธอถาม Diaghilev “ไม่จริงจังน้อยกว่านักบัลเล่ต์” เขาพูดติดตลก

ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2460 การแสดงบัลเล่ต์ Parade รอบปฐมทัศน์ซึ่งออกแบบโดย Picasso จัดขึ้นที่ Chatelet Theatre ในปารีส การผลิตก็ไม่ประสบผลสำเร็จ การต้อนรับที่ไม่ดีจากผู้ชมไม่ได้รบกวน Diaghilev เลยและเขาก็นำ "ขบวนพาเหรด" ไปที่มาดริดและบาร์เซโลนา ศิลปินผู้หลงรักก็ติดตามไปที่นั่นด้วย ในเวลานั้นเขาวาดภาพ Olga มากมายและในลักษณะที่สมจริงอย่างแท้จริง - นักบัลเล่ต์เองก็ยืนกรานในเรื่องนี้ซึ่งไม่ชอบการทดลองในการวาดภาพที่เธอไม่เข้าใจ “ฉันต้องการ” เธอพูด “เพื่อจดจำใบหน้าของฉัน”

ในบาร์เซโลนา Picasso แนะนำ Olga ให้รู้จักกับแม่สามีในอนาคต เธอต้อนรับหญิงสาวอย่างอบอุ่นไปแสดงโดยมีส่วนร่วม แต่เมื่อเตือน: “ กับลูกชายของฉันซึ่งถูกสร้างขึ้นเพื่อตัวเขาเองเท่านั้นและไม่มีใครอื่นไม่มีผู้หญิงคนใดสามารถมีความสุขได้”

เมื่อบัลเล่ต์รัสเซียไปละตินอเมริกา Olga ตัดสินใจอยู่ต่อ - เธอเลือกระหว่างชีวิตที่ยากลำบากของนักเต้นธรรมดากับการแต่งงานกับจิตรกรที่มีชื่อเสียงและประสบความสำเร็จ

“ความเข้าใจของเขาเกี่ยวกับตัวละครรัสเซียนั้นลึกซึ้งยิ่งขึ้นเมื่อเขาแต่งงานกับศิลปินคนหนึ่งในคณะของเรา” Tamara Karsavina เขียน “Olga เปิดตัวกับเราในฐานะมือสมัครเล่นที่มีความสามารถพอสมควร แต่ภายใต้คำแนะนำของ Cecchetti เธอได้พัฒนาความสามารถที่แท้จริง และครูของเธอก็โกรธมากเมื่อเธอออกจากเวที”

ในฝรั่งเศส คู่รักตั้งรกรากอยู่ในบ้านหลังเล็กๆ ในย่านชานเมืองมองโตรจของปารีส พร้อมด้วยสาวใช้ สุนัข และนก ศิลปินยังคงทำงานต่อไปเป็นจำนวนมากโดยปกติจะเป็นตอนกลางคืน อยู่ที่เมืองมองโตรจที่ปิกัสโซวาดภาพ "ภาพเหมือนของโอลก้าในเก้าอี้นวม" อันโด่งดัง เมื่อเปรียบเทียบกับภาพถ่ายที่ถ่ายขณะโพสท่า จะเห็นว่าศิลปินตกแต่งส่วนต่างๆ ของเธอค่อนข้างมาก

เพื่อนหลายคนห้ามไม่ให้ปิกัสโซแต่งงานกับโอลก้าโดยเชื่อว่าจะไม่ประสบความสำเร็จ ศิลปินไม่ใส่ใจคำแนะนำของพวกเขา เมื่อวันที่ 12 กรกฎาคม พ.ศ. 2461 พิธีแต่งงานของปาโบล ปิกัสโซ และโอลก้า โคคโลวา จัดขึ้นที่ศาลากลางของเขตหนึ่งของปารีส จากนั้นพวกเขาก็ไปที่มหาวิหาร Russian Alexander Nevsky ซึ่งเป็นสถานที่จัดงานแต่งงาน ในบรรดาแขกและพยาน ได้แก่ Diaghilev, Apollinaire, Cocteau, Matisse

ศิลปินเชื่อมั่นว่าเขาจะแต่งงานตลอดชีวิต ดังนั้นสัญญาการแต่งงานจึงมีข้อความต่อไปนี้: ทรัพย์สินทั้งหมดของคู่สมรสเป็นเรื่องปกติ ในกรณีของการหย่าร้าง จะต้องแบ่งเท่าๆ กัน รวมทั้งภาพวาดทั้งหมดด้วย

Olga กลายเป็น "มาดามปิกัสโซ" โดยไม่เสียใจเลย ปรมาจารย์ด้านการวาดภาพไม่มีอะไรต่อต้านเธอในการซื้อเสื้อผ้าราคาแพงให้ตัวเอง แต่ตัวเขาเองกลับชอบสวมชุดสูทแบบเดียวกัน เขาใช้เงินซื้อของแปลกใหม่และช่วยเหลือพี่น้องที่ยากจนของเขาอย่างไม่เห็นแก่ตัว ในทางกลับกันภรรยาของเขาพยายามดิ้นรนเพื่อชีวิตทางโลก เธอชอบทานอาหารเย็นในร้านอาหารราคาแพง งานเลี้ยงรับรอง และงานเลี้ยงที่จัดโดยขุนนางชาวปารีส Olga ยังสามารถแยกเพื่อนชาวโบฮีเมียนของเขาออกจากศิลปินได้ระยะหนึ่ง เขาพบว่าตัวเองเป็นศูนย์กลางของความสนใจทุกแห่งร่วมกับภรรยาสาวของเขาและค่อยๆ ถูกดึงเข้าสู่กระแสลมแห่งชีวิตทางสังคม เขาสั่งชุดสูทให้ตัวเองหลายชุด เริ่มสวมชุดทักซิโด้ไร้ที่ติ มีนาฬิกาทองอยู่ในกระเป๋าเสื้อกั๊ก และไม่พลาดงานเลี้ยงอาหารค่ำแม้แต่งานเดียว

ธรรมชาติทางศิลปะที่ไร้การควบคุมของ Picasso ค่อยๆ ขัดแย้งกับชีวิตที่ดูแคลนทางโลกที่เขาถูกบังคับให้เป็นผู้นำ ในอีกด้านหนึ่งเขาอยากมีครอบครัวและรักภรรยาของเขา แต่ในทางกลับกันความขัดแย้งกับโอลก้ากำลังก่อตัวขึ้น ท้ายที่สุดแล้วศิลปินพยายามที่จะคงอยู่อย่างอิสระเหมือนเมื่อก่อนและพร้อมที่จะเสียสละทุกสิ่งทุกอย่างเพื่อสิ่งนี้

เมื่อวันที่ 4 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2464 คู่รักปิกัสโซมีลูกชายชื่อเปาโล (พอล) ศิลปินชื่อดังในวัยสี่สิบจึงได้เป็นพ่อคนเป็นครั้งแรก... งานนี้ทำให้เขาตื่นเต้นและภาคภูมิใจ รูปภาพของแม่และลูกที่มีความสุขปรากฏบนผืนผ้าใบและภาพวาดมากมายในยุคนั้น

Olga ปฏิบัติต่อเด็กด้วยความหลงใหลและความรักอันเจ็บปวดเกือบ เธอหวังว่าการเกิดของลูกชายจะทำให้ครอบครัวของพวกเขาเข้มแข็งขึ้น ซึ่งเป็นรากฐานที่รอยแตกแรกปรากฏขึ้น หญิงสาวรู้สึกว่าสามีของเธอค่อยๆ กลับไปสู่โลกภายในของเขา โลกแห่งศิลปะ ซึ่งเธอไม่สามารถเข้าถึงได้ ด้วยความเบื่อหน่ายกับชีวิตสังคมที่ไร้ความหมาย เขาจึงปลีกตัวออกจากตัวเองและดูเหมือนแยกตัวออกจากภรรยาด้วยกำแพงที่มองไม่เห็น นอกจากนี้ เธอไม่มีความสัมพันธ์ที่ดีกับเพื่อนส่วนใหญ่ของ Picasso ยกเว้น Apollinaire และเขาเสียชีวิตในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2461 หลังจากได้รับบาดเจ็บสาหัสที่ด้านหน้า...

ในความเป็นจริง ตลอดชีวิตของ Picasso ความหลงใหลหลักของเขาคือความคิดสร้างสรรค์ เขามักจะพูดถึงศิลปินเซรามิกชาวฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 16 Bernard de Palisy ซึ่งโยนเฟอร์นิเจอร์ของเขาเข้าไปในเตาเผาเพื่อให้ไฟดำเนินต่อไปขณะยิง ปิกัสโซชอบเรื่องราวนี้มากและเห็นว่าในเรื่องนี้เป็นตัวอย่างที่แท้จริงของ "การเผาไหม้" ในนามของศิลปะ ตัวเขาเองอ้างว่าเขาจะโยนทั้งภรรยาและลูก ๆ เข้าไปในเตาอบเพื่อไม่ให้ไฟดับ

เมื่อเห็นความไม่แยแสจากสามีของเธอ Olga ก็สูญเสียความสงบ กังวล ดื่มกาแฟแก้วแล้วแก้วเล่า และทำให้ Picasso หงุดหงิดที่ต้องการปลดปล่อยตัวเองจากการดูแลที่น่ารำคาญของเธอ ทุกวันศิลปินเริ่มมีภาระมากขึ้นเรื่อย ๆ จากการแต่งงานกับผู้หญิงอ้วนที่ไม่พอใจชั่วนิรันดร์ซึ่งผู้หญิงที่ครั้งหนึ่งเคยสง่างามหันกลับมาหา

...ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2470 บนถนน ท่ามกลางฝูงชนที่ออกจากสถานีรถไฟใต้ดิน ปิกัสโซเห็นสาวสวยคนหนึ่งที่มีดวงตาสีเทาอมฟ้า “เขาจับมือฉันแล้วพูดว่า 'ฉันชื่อปิกัสโซ!' คุณและฉันจะบรรลุสิ่งที่ยิ่งใหญ่ด้วยกัน” Marie Therese Walter เล่าในภายหลัง ตอนนั้นเธออายุสิบเจ็ดปี เธอไม่รู้อะไรเลยเกี่ยวกับศิลปะหรือปิกัสโซ

“ทุกครั้งที่ฉันเปลี่ยนผู้หญิง” ปิกัสโซกล่าว “ฉันต้องเผาคนสุดท้ายเสีย” ด้วยวิธีนี้ฉันจะกำจัดพวกเขา พวกเขาจะไม่อยู่ใกล้ฉันอีกต่อไปและทำให้ชีวิตฉันลำบาก นี่อาจนำความเยาว์วัยของฉันกลับมาด้วย ด้วยการฆ่าผู้หญิง พวกเขาจะทำลายอดีตที่เธอเป็นตัวแทน”

ความเกลียดชังต่อ Olga เริ่มปรากฏอยู่ในภาพวาด ในชุดภาพวาดที่อุทิศให้กับการสู้วัวกระทิง เธอถูกพรรณนาว่าเป็นม้าหรือจิ้งจอกเฒ่า ภายหลังอธิบายสาเหตุของการเลิกรา ศิลปินกล่าวว่า “เธอต้องการจากฉันมากเกินไป... มันเป็นช่วงเวลาที่เลวร้ายที่สุดในชีวิตของฉัน”

ในปีพ. ศ. 2478 มารีเทเรซาผู้เป็นที่รักและนางแบบของเขาให้กำเนิดลูกสาวชื่อมายาหลังจากนั้นความสัมพันธ์ระหว่างพ่อแม่ก็ไร้ประโยชน์ในทันที และความสนใจของ Picasso ก็ได้รับความสนใจจากนางแบบหน้าใหม่ - ศิลปินและช่างภาพ Dora Maar ซึ่งเขาพบในร้านกาแฟ... ความสัมพันธ์ของทั้งคู่ดำเนินไปจนถึงปี 1946 อาจเป็นไปได้ว่า "baby Picasso" (ส่วนสูงของเขามากกว่า 1 ม. 60 ซม. เล็กน้อย) มีแรงดึงดูดทางแม่เหล็กสำหรับผู้หญิงทุกวัย!

อย่างไรก็ตาม เขาไม่ต้องการหย่าร้าง ซึ่งจะส่งผลให้เขาสูญเสียโชคลาภครึ่งหนึ่ง รวมถึงภาพวาดของเขาด้วย Olga เป็นคนแรกที่พังทลาย เธอไม่สามารถทนต่อความเกลียดชังของสามีหรือการมีอยู่ของคู่แข่งที่ไม่มีที่สิ้นสุดได้อีกต่อไป หลังจากนั้น เหตุการณ์ครอบครัวที่เจ็บปวดอย่างยิ่งในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2478 เธอกับลูกชายออกจากบ้าน ในไม่ช้าด้วยความช่วยเหลือจากทนายความ ทรัพย์สินก็ถูกแบ่งออก แต่จากมุมมองทางกฎหมาย การหย่าร้างไม่เคยเกิดขึ้น และ Olga ยังคงเป็นภรรยาของ Picasso อย่างเป็นทางการจนกระทั่งเธอเสียชีวิต...

ในปี 1943 ปิกัสโซได้พบกับศิลปิน Françoise Gilot ซึ่งมีอายุยี่สิบเอ็ดปี เธอก็กลายมาเป็นรำพึงใหม่ของเขาในช่วงระยะเวลาหนึ่ง นี่เป็นอีกเหตุการณ์หนึ่งสำหรับ Olga - เธอยังคงอิจฉาอดีตสามีของเธอสำหรับความสัมพันธ์ใหม่ทั้งหมดของเขาโดยเขียนข้อความแสดงความโกรธถึงเขาด้วยภาษาสเปน ฝรั่งเศส และรัสเซีย เธอมักจะติดรูปถ่ายของเรมแบรนดท์หรือเบโธเฟนในข้อความและบอกเขาว่าเขาจะไม่มีวันยิ่งใหญ่เท่านี้

ในช่วงฤดูร้อน Olga ไปที่เมือง Golfe Juan ในทะเลเมดิเตอร์เรเนียนซึ่ง Picasso และ Francoise อาศัยอยู่กับ Claude ลูกชายของพวกเขาและเดินตามส้นเท้าของหญิงสาวอย่างแท้จริง เธอทนต่อการดูถูกและบางครั้งก็ถูกโจมตีอย่างเงียบ ๆ เพราะเธอเข้าใจว่า Olga กำลังทุกข์ทรมานจากความเหงาและความสิ้นหวัง

ในช่วงกลางทศวรรษ 1950 Olga Khohlova มักจะไปเยี่ยมหลานของเธอ เธอ “มักจะเล่า... นิทานในภาษารัสเซียที่สวยงามและไพเราะ” หลานสาวของเธอเล่า “ ... และเราไม่เคยได้ยินคำพูดที่ไม่ดีจากเธอเกี่ยวกับปิกัสโซที่ทิ้งเธอไว้กับความเมตตาแห่งโชคชะตา”

Olga เสียชีวิตหลังจากป่วยหนักและเจ็บปวดมายาวนานในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2498 ศิลปินไม่ได้มางานศพ เขามีอายุยืนยาวกว่าภรรยาคนแรกของเขาถึงสิบแปดปี...

ความหลงใหลอันเร่าร้อนของ Picasso - Marie-Therese Walter

ในปีพ.ศ. 2470 ที่ห้างสรรพสินค้า Galeries Lafayette ในปารีส ปิกัสโซได้พบกับเด็กสาวขี้อายและสุภาพเรียบร้อยอายุ 17 ปี ซึ่งกลายมาเป็นคนรักของเขาและเป็นหนึ่งในแรงบันดาลใจของศิลปะสมัยใหม่ที่โด่งดังที่สุด “ฉันชื่อปิกัสโซ” เขาประกาศ แต่ชื่อนี้ไม่มีความหมายสำหรับมารี-เทเรซาเลย

เขาพาเธอไปที่ร้านหนังสือ ให้เธอดูเอกสารภาพวาดของเขา และถามว่าเขาจะได้พบเธออีกหรือไม่ หญิงสาวรู้สึกปลื้มปิติ ศิลปินกระตุ้นความอยากรู้อยากเห็นของเธอ และเธอก็เห็นด้วย เรื่องราวความรักระยะยาวและเป็นความลับได้เริ่มต้นขึ้นซึ่งทำให้ Marie-Therese กลายเป็นเป้าหมายหลักของการทดลองด้านสุนทรียภาพอันกล้าหาญของ Picasso

มากกว่าผู้หญิงคนอื่นๆ ที่ปิกัสโซรักและวาดภาพ Marie-Thérèse ด้วยรูปร่างที่สวยงามและโปรไฟล์ที่ละเอียดอ่อนของเธอ ได้จุดประกายความฝันของศิลปินในเรื่องความเยาว์วัยชั่วนิรันดร์ การปรากฏตัวครั้งแรกในงานของเขาได้รับการเข้ารหัส: นี่เป็นชื่อย่อของเธอที่เกิดจากเส้นในภาพวาด Guitare a la main blanche (พ.ศ. 2470) แต่ต่อมาการปรากฏตัวของเทพธิดาผมบลอนด์บนผืนผ้าใบก็ประกาศความรักครั้งใหม่อย่างเปิดเผย ในผลงานของเขา Picasso มุ่งเน้นไปที่ใบหน้าที่สงบและชัดเจน บนรูปร่างที่แข็งแรงของเธอ รูปแบบที่หลากหลายอย่างสร้างสรรค์อย่างไม่มีที่สิ้นสุด และมุ่งมั่นในการแสดงออกอย่างสุดขีด

Marie-Thérèse กลายเป็นตัวเร่งให้เกิดจินตนาการของเขาและมีโอกาสสำหรับผลงานมากมาย การปรากฏตัวของเธอทำให้เกิดรูปแบบการวาดภาพรูปแบบใหม่ และหวนคืนปรมาจารย์ให้กลับมาสู่งานประติมากรรมในช่วงทศวรรษที่ 1930 มาเรียเทเรซาได้รับสถานะเป็นตำนานและเข้าสู่ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมยุโรปตลอดไป แต่เธอเองก็ยังคงเป็นปริศนาแม้กระทั่งกับเพื่อนสนิทของปิกัสโซ จากนั้นเขาก็แต่งงานกับ Olga Khhlova นักบัลเล่ต์ชาวรัสเซีย และเปาโล ลูกชายของพวกเขาอายุได้ห้าขวบ มาดมัวแซล วอลเตอร์ ยังเยาว์วัย ซึ่งบังคับให้ปิกัสโซต้องเก็บเรื่องรักๆ ใคร่ๆ ไว้เป็นความลับ

แม้กระทั่งหลังจากที่ Marie-Therese ให้กำเนิดลูกสาวของเธอ Maya ในปี 1935 ปิกัสโซยังคงแบ่งเวลาของเขาระหว่างชีวิตการทำงานของเขาในฐานะศิลปินดารา ชีวิตของเขาในฐานะชายที่แต่งงานแล้ว และชีวิตของเขากับ Marie-Therese และลูกสาวของเขา โดยใช้เวลาวันพฤหัสบดีและ วันหยุดสุดสัปดาห์กับพวกเขา ไม่นานหลังจากมายาเกิด ภรรยาของปิกัสโซรู้เรื่องชู้สาวของสามีเธอ และจากไปพร้อมกับลูกชายทันที การเลิกราเรื่องอื้อฉาวทำให้ศิลปินตกอยู่ในภาวะซึมเศร้า เขาเริ่มทำงานน้อยลง และความเร้าอารมณ์อันสดใสก็หายไปจากผลงานของเขา

ในปี 1935 ปิกัสโซได้พบกับผู้หญิงคนต่อไปในชีวิตของเขา นั่นคือ โดรา มาร์ ขนาน. เขามักจะมีผู้หญิงสองคนในเวลาเดียวกัน มีสามคน Dora และ Marie-Therese พบกันโดยบังเอิญในสตูดิโอของ Picasso เมื่อเขาวาดภาพ Guernica อันโด่งดัง พวกผู้หญิงเรียกร้องให้เขาเลือกอย่างใดอย่างหนึ่ง ศิลปินตอบว่าควรต่อสู้เพื่อเขา และพวกเขาก็เริ่มต่อสู้กัน เป็นไปได้ว่าตอนนี้เป็นที่กำหนดลักษณะของผู้หญิงที่ร้องไห้และสิ้นหวังในภาพร่างของ Guernica และในเวอร์ชันสุดท้าย ครั้งหนึ่งในการให้สัมภาษณ์ศิลปินกล่าวว่าการต่อสู้ครั้งนี้กลายเป็นหนึ่งในความประทับใจที่สดใสที่สุดในชีวิตทั้งชีวิตของเขา

ในปีต่อมา Marie-Thérèse และ Picasso แยกทางกัน แต่เธอก็เหมือนกับคนรักคนอื่น ๆ ของศิลปินที่ไม่สามารถอยู่ได้อีกต่อไปหากไม่มีเขา พวกเขายังคงพบกันเป็นครั้งคราว ความสัมพันธ์ของพวกเขาค่อยๆ ลงมาโดยการสนับสนุนทางวัตถุจาก Picasso และการติดต่อทางจดหมายซึ่งดำเนินต่อไปจนถึงวันสุดท้ายของศิลปิน สี่ปีหลังจากการเสียชีวิตของปิกัสโซ Marie-Thérèse แขวนคอตัวเองในโรงรถ

ผู้หญิงในน้ำตา - ดอร่า มาร์

มันเป็นภาพที่แปลกและแปลกตา ผู้หญิงผมสีดำที่มีความงามเป็นพิเศษ วางมือที่สวมถุงมือสีดำไว้บนโต๊ะ เล่นด้วยมีดอย่างสบายๆ พยายามสอดปลายนิ้วของเธออย่างรวดเร็ว เธอทำสำเร็จ และดึงมีดออกจากโต๊ะ เธอยังคงอาชีพที่อันตรายต่อไป เรื่องนี้เกิดขึ้นในปี 1935 ในร้านกาแฟปารีส “Two Macaques” ที่นี่นักกวี Paul Eluard ได้แนะนำ Pablo Picasso วัย 53 ปีให้รู้จักกับ Dora Maar คนแปลกหน้าที่น่าดึงดูดใจวัย 28 ปี ทันใดนั้น ดอร่าซึ่งนั่งอยู่ข้างๆ คู่สนทนาที่มีชื่อเสียงของเธอ พลาดเป้าหมายและได้รับบาดเจ็บที่มือของเธอ เลือดปรากฏขึ้นทำให้จิตรกรชาวสเปนตะลึง ด้วยความตื่นเต้นเขาจึงขอมอบถุงมือเหล่านี้ให้เขาและเก็บไว้ในตู้กระจกเป็นเวลานาน ดังนั้นความรักอันน่าเวียนหัวของพวกเขาจึงเริ่มต้นขึ้นซึ่งกินเวลาเจ็ดปี

เรื่องราวความรักตลอดเจ็ดปีของพวกเขาเทียบได้กับการพบกันครั้งแรกที่แปลกประหลาด - โรแมนติกและน่าเศร้า ต่อมามีการอ้างว่าดอร่าผู้เย่อหยิ่งและมืดมนซึ่งมีใบหน้าของนักบุญไม่ได้มาอยู่ที่ร้านกาแฟแห่งนี้โดยบังเอิญ แต่ได้ทอแผนการสมรู้ร่วมคิดที่แท้จริงกับเพื่อนแนวเหนือจริงของเธอเพื่อล่อลวงศิลปินให้เข้าสู่เครือข่ายของเธอ ปิกัสโซตกลงข้อเสนอที่จะถ่ายรูปเขา และเย็นวันเดียวกันนั้น เขาร่วมกับดอร่าไปที่สตูดิโอของเธอที่ถนนแอสตอร์ก...

ผลเชิงลบของเซสชั่นภาพถ่ายนี้พบได้ในเอกสารสำคัญของ Dora Maar หลังจากเธอเสียชีวิต ชื่อจริงของดอร่าคือทีโอโดร่า เฮนเรียตตา มาร์โควิช (1907-1997) เธอเป็นลูกสาวของสถาปนิกชาวโครเอเชียและเป็นแม่ชาวฝรั่งเศส เติบโตในบัวโนสไอเรส ที่ซึ่งพ่อของเธอออกแบบอาคาร และพูดภาษาสเปนได้คล่อง ในปี 1926 ดอร่ากลับไปฝรั่งเศส และเริ่มเยี่ยมชมสตูดิโอของศิลปินอังเดร ล็อต ซึ่งเธอได้พบกับปรมาจารย์ด้านการถ่ายภาพชื่อดังอย่างอองรี คาร์เทียร์-เบรสสัน, บราสเซ และแมน เรย์ ในไม่ช้าเธอก็ใกล้ชิดกับนักสถิตยศาสตร์ชาวฝรั่งเศส และเลือกนามแฝง Dora Maar กลายเป็น "รำพึง" ของขบวนการแนวหน้านี้

โดรา มาร์ เป็นดาราแห่งศิลปะโบฮีเมียนแห่งปารีสที่น่าภาคภูมิใจ เย้ายวน และดูถูกเหยียดหยาม ด้วยผมสีดำขลับและดวงตาสีเขียวบรอนซ์ เธอสะกดใจผู้ชายด้วยความงามที่แตกสลายและ "กระตุกวูบ" ของเธอ นอกจากนี้ช่างภาพหญิงยังโดดเด่นด้วยความสง่างามฟุ่มเฟือย: เธอชอบหมวกปีกกว้างและถุงมือยาว, สูบบุหรี่ด้วยกระบอกเสียงยาวอย่างน้อย 25 เซนติเมตร และทาเล็บแหลมของเธอเป็นสีม่วง ด้วย "Rolleiflex" ที่อยู่ในมือของเธอ Dora Maar ได้บุกเข้าไปในเมืองหลวงของศิลปะโลกซึ่งในขณะนั้นคือปารีส และกลายเป็นช่างภาพแฟชั่นและโฆษณาที่มีชื่อเสียงอย่างรวดเร็ว ผู้แต่งภาพบุคคลในสังคมดั้งเดิมและการตัดต่อภาพเหนือจริง เธอถ่ายภาพคนพิการในลอนดอนและคนตาบอดในบาร์เซโลนา, Clochards ในปารีสและนักเล่นกลในลิสบอน ทำให้เกิดบรรยากาศลึกลับและน่าขนลุก โดยเน้นถึงความแปลกประหลาดและแปลกประหลาดของชีวิต โดยไม่กลัวที่จะผสมผสานความสวยงามและความน่าเกลียด ความหรูหรา และความยากจนเข้าด้วยกัน ธีมหลอนของดอร่า มาร์คือร่างกายมนุษย์ที่โค้งงออย่างผิดธรรมชาติและสัตว์แปลกๆ ในการตัดต่อภาพต้นฉบับของเธอ เธอละเมิดสัดส่วนของวัตถุ ผสมผสานความคิดที่เข้ากันไม่ได้ ใช้มุมดั้งเดิม และที่นี่เราสามารถตรวจพบจุดเริ่มต้นของแนวโน้มโรคร้ายของเธอต่อความกลัวและความเศร้าโศก

นักวิจารณ์แย้งว่า Dora Maar กดปุ่มของอุปกรณ์ในขณะที่ความเป็นจริง "อารมณ์เสีย" พวกเขาสังเกตเห็นธรรมชาติของภาพถ่ายของเธอที่ “แปลกและน่าตื่นเต้น” ซึ่งแผ่ “ความแปลกประหลาดของการดำรงอยู่ที่ไม่มั่นคง” นักวิจารณ์เขียนว่าดวงตาที่แหลมคมของช่างภาพรายนี้เจาะลึกด้านมืดของสิ่งต่างๆ โดยเรียกสไตล์ของเธอว่า "บาโรกที่น่าเศร้า" และ "ความงดงามของภัยพิบัติ" และในเสียงอึกทึกครึกโครมของ "ปารีสที่ร่าเริง" โน้ตฮิสทีเรียก็เริ่มดังขึ้นแล้วและเพลง "ทุกอย่างเรียบร้อยดี marquise ที่สวยงาม" เริ่มได้รับความหมายใหม่และความนิยมที่แปลกประหลาด เมืองนี้ยังคงเป็น "วันหยุดที่จะอยู่กับคุณเสมอ" แต่เรื่องอื้อฉาวทางการเงินกำลังปะทุขึ้นในเมืองนั้น และบนท้องถนน พวกคอมมิวนิสต์ก็ปะทะกับฝ่ายขวาสุดโต่ง

ในคืนวันที่ 7 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2477 มีการพยายามโจมตีฟาสซิสต์ในฝรั่งเศส เพื่อเป็นการตอบสนอง แนวร่วมยอดนิยมฝ่ายซ้ายจึงถูกสร้างขึ้น สงครามกลางเมืองกำลังโหมกระหน่ำในสเปน เมือง Guernica ของชาวบาสก์ถูกกวาดล้างไปจากพื้นโลกอันเป็นผลมาจากการทิ้งระเบิดของนาซีอย่างป่าเถื่อน และลมหายใจแห่งความขัดแย้งของโลกก็สามารถสัมผัสได้อยู่แล้ว ที่งานแสดงสินค้าโลกในกรุงปารีสในปี พ.ศ. 2480 มีการจัดแสดง "Guernica" ซึ่งเป็นอนุสรณ์สถานของ Picasso และเหนือเมืองนิทรรศการราวกับเป็นลางสังหรณ์ของการสู้รบที่กำลังจะมาถึงธงของนาซีเยอรมนีพร้อมสวัสดิกะและสหภาพโซเวียตพร้อมค้อนและเคียวกระพือปีก

เมื่อวันที่ 14 มิถุนายน พ.ศ. 2483 พวกนาซีเข้าสู่ปารีส อย่างไรก็ตาม อาชีพนี้ไม่ได้นำความยากลำบากมาสู่ปิกัสโซ ยกเว้นว่าเขาถูกห้ามไม่ให้จัดนิทรรศการในฐานะ "ศิลปินที่เสื่อมทราม" นี่คือวิธีที่พวกนาซีขนานนามศิลปะแนวหน้าทั้งหมด ตำนานเล่าว่าเจ้าหน้าที่ชาวเยอรมันคนหนึ่งมาหาปิกัสโซและถ่ายรูปเกร์นิกาจากกระเป๋าของเขา แล้วถามว่า "คุณทำสิ่งนี้หรือเปล่า" “ไม่” จิตรกรตอบ “คุณทำมันแล้ว”

ตามจิตวิญญาณแห่งกาลเวลา โดรา มาร์เป็นผู้หญิงที่ “มุ่งมั่น” และไม่ได้ปิดบังความเชื่อมั่นฝ่ายซ้ายสุดโต่งของเธอ เธอเข้าร่วมอย่างแข็งขันในกลุ่ม "gauchist" "ตุลาคม", "มวลชน" และ "ตอบโต้" โดยมีส่วนร่วมในสิ่งที่เราเรียกว่า "agitprop" ในปัจจุบัน ในปีพ.ศ. 2477 เธอร่วมกับเบรตันและเอลูอาร์ดได้ลงนามใน "Call to Fight" ซึ่งจัดพิมพ์โดยคณะกรรมการปัญญาชนต่อต้านฟาสซิสต์

เมื่อการประชุมครั้งสำคัญเกิดขึ้นในร้านกาแฟ "Two Macaques" ซึ่งเรื่องราวนี้เริ่มต้นขึ้น ปิกัสโซกำลังประสบกับวิกฤตที่สร้างสรรค์และไม่ได้ทำงานมาหกเดือนแล้ว ดอร่า มาร์ช่วยให้ศิลปินหลุดพ้นจากทางตัน นำเขาไปสู่เส้นทางใหม่ในงานของเขา ผลักดันเขาไปสู่ขบวนการแนวหน้าและประเด็นทางการเมือง ปิกัสโซใกล้ชิดกับสถิตยศาสตร์มากขึ้นและสร้างงานโยธาเช่น Franco's Dreams and Lies ความรู้สึกร่วมกันเกี่ยวพันกับบทสนทนาที่สร้างสรรค์: ดอร่าสอนเทคนิคการถ่ายภาพของจิตรกรและเธอเองก็เริ่มวาดภาพภายใต้อิทธิพลของปิกัสโซ “ด้วยสี่มือ” พวกเขาสร้างสิ่งที่เรียกว่า “โฟโต้กราเวียร์” บนกระจก ซึ่งพวกเขาใช้เป็นฟิล์มเนกาทีฟขนาดยักษ์ จากนั้นจึงพิมพ์ลงบนกระดาษภาพถ่าย แต่ที่สำคัญที่สุดคือ Dora Maar ได้คิดค้นแนวเพลงใหม่ขึ้นมา โดยรายงานเกี่ยวกับการกำเนิดของงานศิลปะ ในปี 1937 เธอได้ติดตามประวัติความเป็นมาของการสร้างสรรค์ภาพวาดที่ถูกกำหนดให้โด่งดังไปทั่วโลก - "Guernica" ในรูปถ่ายของเธอ จึงทำให้เราสามารถมองเข้าไปในห้องทดลองสร้างสรรค์ของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ได้ และคุณงามความดีของเธอในงานศิลปะนี้ยากที่จะประเมินสูงไป

วันแล้ววันเล่า ด้วยความกระตือรือร้นของนักประวัติศาสตร์ เธอได้บันทึกขั้นตอนการก่อตัวของผลงานชิ้นสำคัญชิ้นนี้ลงบนแผ่นฟิล์ม โดยเสนอจุดอ้างอิงใหม่แก่ผู้เขียนสำหรับการทำงานต่อไป Dora Maar ไม่เพียงแต่เป็นพยานเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้ร่วมเขียน Guernica อีกด้วย โดยเห็นได้จากภาพเนกาทีฟและภาพพิมพ์การติดต่อหลายร้อยชิ้นที่พบในเอกสารส่วนตัวของเธอหลังจากเธอเสียชีวิตในปี 1997 นักประวัติศาสตร์ศิลป์หลายคนรับรู้ว่าหลังจากรายงานภาพถ่ายเกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของการเกิดของ Guernica มุมมองของการวาดภาพสมัยใหม่ก็เปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิงซึ่งไม่สามารถตีความได้ในลักษณะเดียวกับก่อนการค้นพบ Dora Maar อีกต่อไป

ดอร่าไม่เคยโพสท่าให้ปิกัสโซ แต่เขาวาดภาพของเธอหลายภาพ ทั้งแบบกราฟิก คลาสสิก และแบบเหลี่ยม ในหมวกที่มีเล็บสีเขียว ในรูปแบบของความฝัน ที่มีชื่อเสียงที่สุดของพวกเขาคือ "The Sobbing Woman" ซึ่งตามคำวิจารณ์ของนักวิจารณ์เป็นสัญลักษณ์ของความทุกข์ทรมานของสเปนภายใต้แอกฟาสซิสต์ นักวิจารณ์เขียนอย่างโอ่อ่าว่าน้ำตาของ Dora Maar คือ "น้ำตาของผู้หญิงหลายพันคนที่สูญเสียสามีในสงครามกลางเมืองสเปน" แต่บางทีก็ไม่ใช่เหตุผลที่พวกเขาอ้างว่าการถ่ายภาพบุคคลดึงพลังงานที่สำคัญของผู้คน นำมาซึ่งความเจ็บป่วย การทรยศและการแยกจากกัน และบางศาสนาถึงกับห้ามไม่ให้แสดงใบหน้ามนุษย์ด้วยซ้ำ ตัวอย่างเช่น Auguste Rodin ไม่เคยขอให้ภรรยาของเขาโพสท่าและใช้ชีวิตร่วมกับเธอเป็นเวลานาน แต่เขาจับภาพคามิลล์ คลอเดล ที่เป็นท่วงทำนองของเขาในเพลง "Kiss" อันโด่งดัง และนางแบบคนนี้ก็ใช้เวลาสองทศวรรษในบ้านบ้า...

ปิกัสโซผู้ชอบจินตนาการว่าตัวเองเป็นมิโนทอร์ ซึ่งในสายตาของเขาได้รวบรวมความแข็งแกร่งของความเป็นชายและความคิดสร้างสรรค์ ได้สร้างภาพแกะสลักหลายรูปแบบในช่วงเวลานี้ ซึ่งไม่ใช่เรื่องยากที่จะจดจำ Dora Maar ได้เสียสละให้กับสัตว์ในตำนานตัวนี้

สำหรับ Picasso ความปรารถนาเกี่ยวข้องกับความรุนแรง และเพศและความคิดสร้างสรรค์ในสายตาของเขานั้นแยกกันไม่ออกและหล่อเลี้ยงซึ่งกันและกัน “ศิลปะไม่บริสุทธิ์” ศิลปินกล่าว “และถ้ามันบริสุทธิ์ มันก็ไม่ใช่ศิลปะ” ผู้ร่วมสมัยจำได้ว่าปิกัสโซซึ่งไร้เดียงสาแบบเด็ก ๆ บอกกับเพื่อน ๆ ของเขาว่า:“ ฉันทุบตีดอร่าเธอดูสวยกว่ามากเมื่อเธอร้องไห้” และเพื่อตอบสนองต่อคำตำหนิเขาคัดค้าน: “สำหรับฉันเธอเป็นผู้หญิงที่ร้องไห้ ฉันไม่ได้เขียนแบบนั้นด้วยความยินดีหรือซาดิสม์ ฉันเขียนได้เฉพาะสิ่งที่ฉันเห็นเท่านั้น และนี่คือแก่นแท้ของดอร่า”

ความรักระหว่างปิกัสโซและโดรา มาร์ ซึ่งเบ่งบานในช่วงสงคราม ไม่ได้ทนต่อบททดสอบของโลก ความรักของพวกเขากินเวลานานถึงเจ็ดปี และเป็นเรื่องราวของความรักที่แตกสลายและตีโพยตีพาย เธออาจจะแตกต่างออกไปหรือเปล่า? เทือกเขาพิเรนีสและคาบสมุทรบอลข่านเป็นแหล่งกำเนิดของทั้งสอง - สองดินแดนที่สัญชาตญาณด้านมืดและความเชื่อโชคลางอันมืดมนโหมกระหน่ำ ที่ซึ่งชีวิตเต็มไปด้วยสัญญาณลับ และความตายอยู่ใกล้ตัวเสมอ ดอร่า มาร์ คลั่งไคล้ความรู้สึกและความคิดสร้างสรรค์ของเธอ เธอมีอารมณ์ที่ดื้อรั้นและจิตใจที่เปราะบาง: พลังงานที่ระเบิดออกมาสลับกับช่วงเวลาของภาวะซึมเศร้าลึก ปิกัสโซมักถูกเรียกว่า "สัตว์ประหลาดศักดิ์สิทธิ์" แต่ดูเหมือนว่าในความสัมพันธ์ของมนุษย์เขาเป็นเพียงสัตว์ประหลาด บางคนพูดถึงจิตรกรคนนี้ว่า “ถ้าปิกัสโซเป็นอัจฉริยะ เขาก็จะเป็นอัจฉริยะแห่งความชั่วร้าย”

สำหรับโดราผู้หลงใหล การเลิกรากับปิกัสโซถือเป็นหายนะ ดอร่าจบลงที่โรงพยาบาลจิตเวชเซนต์แอนน์ในกรุงปารีส ซึ่งเธอได้รับการรักษาด้วยไฟฟ้าช็อต เธอได้รับการช่วยเหลือจากที่นั่นและนำออกจากวิกฤตโดยเพื่อนเก่าของเธอ Jacques Lacan นักจิตวิเคราะห์ชื่อดัง หลังจากนั้นดอร่าก็ถอนตัวออกจากตัวเองโดยสิ้นเชิงกลายเป็นสัญลักษณ์ของผู้หญิงที่ชีวิตพังทลายด้วยความรักที่มีต่ออัจฉริยะอันโหดร้ายของปิกัสโซ เธออาศัยอยู่อย่างสันโดษในอพาร์ตเมนต์ของเธอใกล้กับถนน Grand-Augustin เธอเข้าสู่ลัทธิเวทย์มนต์และโหราศาสตร์ และเปลี่ยนมานับถือศาสนาคริสต์นิกายโรมันคาทอลิก บางทีชีวิตของเธออาจหยุดลงในปี 1944 เมื่อมีการเลิกรากับปิกัสโซ

ต่อมาเมื่อดอร่ากลับมาวาดภาพ สไตล์ของเธอก็เปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิง ตอนนี้จากใต้พู่กันของเธอมีทิวทัศน์ที่เป็นโคลงสั้น ๆ ของริมฝั่งแม่น้ำแซนและทิวทัศน์ของแม่น้ำลูเบอรอน เพื่อนจัดนิทรรศการผลงานของเธอในลอนดอน แต่ก็ไม่มีใครสังเกตเห็น อย่างไรก็ตาม ดอร่าเองไม่ได้มาร่วมงานวันเปิดทำการ โดยอธิบายในภายหลังว่าเธอยุ่งมาก ขณะที่เธอกำลังวาดรูปดอกกุหลาบในห้องพักในโรงแรมของเธอ...

หลังจากที่รอดมาเป็นเวลาหนึ่งในสี่ของศตวรรษที่สิ่งที่ Andre Breton กล่าวว่าเป็น "ความรักอันบ้าคลั่ง" ในชีวิตของเธอ Dora Maar เสียชีวิตในเดือนกรกฎาคม 1997 ด้วยวัย 90 ปี โดยลำพังและด้วยความยากจน และประมาณหนึ่งปีต่อมาภาพเหมือนของเธอ "Sobbing Woman" ก็ถูกขายทอดตลาดในราคา 37 ล้านฟรังก์

ขนาดที่แท้จริงของศิลปินดั้งเดิม Dora Maar ซึ่งบางคนคิดว่าเป็นเพียงนายหญิงของ Georges Bataille และ Pablo Picasso เท่านั้นที่เห็นได้ชัดหลังจากที่เธอเสียชีวิตเมื่อสามารถเข้าถึงเอกสารสำคัญและคอลเลกชันของเธอได้ ตอนนั้นเองที่หลายคนได้เรียนรู้ว่า Dora Maar ได้นำความสามารถดั้งเดิมของเธอมาสู่แท่นบูชาแห่งความรัก และยังคงอยู่ภายใต้ร่มเงาของอัจฉริยะผู้เปี่ยมล้นของ Picasso อย่างไม่สมควร