Jak korzystać z Anime studio pro (klatki kluczowe i oś czasu)

Instrukcja obsługi Anime Studio Pro

KLUCZE ANIMACJI w Anime Studio Pro

Klatki kluczowe można tworzyć dla:

• ruchy kości
• ruchome punkty
• zmiany koloru
• krzywizna/okrągłość obiektu
• pozycja warstwy
• skalowanie i obracanie warstwy
• Zmiany koloru samej warstwy, rozmycie i przezroczystość

Każda akcja ma swoją własną ikonę

1. Ruchome punkty
2. Krzywizna (okrągłość)
3. Kolor wypełnienia
4. Kolor konturu

CZERWONY pasek w anime studio pro

Klatki kluczowe na czerwonym pasku czasu to klucze dla aktualnie wybranych obiektów. Na przykład, jeśli jest figura i wybierzemy jeden punkt tej figury, to na osi czasu czerwony klawisz pokaże ruch tylko tego wybranego punktu.

CZARNY pasek w anime studio pro

Klatki kluczowe na czarnym pasku czasu są kluczami dla WSZYSTKICH obiektów, które są animowane w tej klatce. Nawet jeśli animowany jest tylko jeden przedmiot lub kość, klucz zawsze będzie widoczny na czarnym pasku.

Fiksacja- Jeśli na warstwie znajduje się animacja punktów, to w każdej chwili możemy naprawić całą animację, naciskając Ctrl + F. Lub Animacja -> Dodaj Kayframe

RODZAJE Animacji w Anime Studio Pro 10

Jeśli klikniesz prawym przyciskiem myszy klawisz animacji (na osi czasu), możesz wybrać jego typ:

• Gładka – zaczyna się gładko i gładko się kończy
• Liniowa - stała prędkość
• Earse In - ruch zaczyna się płynnie, potem prędkość jest stała
• Earse In - stała prędkość, a następnie zwalnianie
• Krok — kształt nagle przechodzi ze stanu A do stanu B w następnej klatce kluczowej
• Głośny - ruch szarpany (jest trwały i działa, gdy obiekt jest w stanie spokoju)
• Cykl - ruch zostanie powtórzony. Musi być umieszczony w ostatniej klatce kluczowej
• Bouce - Obiekt zatrzyma się jak piłka, która spadła na podłogę.
• Elastyczny — sprawia, że ​​obiekt wygląda na elastyczny. Nadaje się do infografiki, podczas animacji tekstu.
• Interwał - sprawia, że ​​animacja pojawia się po wybranej ilości klatek.

WZGLĘDNE RAMKI KLUCZOWE

Ta opcja nie powinna być włączona. Zepsuł wszystkie nerwy w poprzednich wersjach AS. Ale od 9. wersji można go wyłączyć, aw 10. jest domyślnie wyłączony.

Po włączeniu tej funkcji, jeśli wybierzemy klatkę kluczową „A” i zmienimy klatkę kluczową „B”, to podczas zmiany - „B” zastąpi „A”. Oznacza to, że animacja, którą właśnie utworzyliśmy dla „B”, parametr RELATIVE KEYFRAMING nadpisuje wybrany obszar, czyli „A”. W rezultacie otrzymujemy uszkodzoną klatkę kluczową „A”. Kiedy przypadkowo zapomnimy odznaczyć klawisz, animacja zamienia się w coś niezrozumiałego.

Jeśli masz jakieś bzdury z animacją, najprawdopodobniej przypadkowo włączyłeś tę funkcję.

SKÓRY CEBULI

Potrzebne, aby zobaczyć poprzednie lub następne klatki podczas pracy nad innymi klatkami.

Oto jeden z najlepszych programów, który pozwoli Ci tworzyć wysokiej jakości animacje 2D. Produkt będzie niezastąpiony dla profesjonalistów, którzy szukają alternatyw, które mogą dość łatwo wykonać pożądane operacje, pobierz Studio Anime przez bezpośredni link - szybko i bezpłatnie poniżej. Od razu warto zwrócić uwagę na przejrzysty interfejs, do dyspozycji jest duża biblioteka gotowych postaci i innych obiektów. Otrzymasz tylko zaawansowane narzędzia i efekty do animacji.

Anime Studio pozwoli ci dodawać różne efekty do twoich animacji, możesz zapisywać filmy i animacje w żądanych formatach, otrzymasz specjalne technologie do tworzenia animacji, to samo dotyczy tworzenia szkieletów. Anime Studio zaoferuje Ci pracę z warstwami, możesz animować potrzebne punkty na obiekcie, jest obsługa dokumentów Adobe Photoshop, istnieje możliwość skryptowania, jest dobra biblioteka efektów wizualnych, możesz importować i eksportować Filmy HD. To tylko niewielka część tego, co Cię czeka.

Nazwa wydania: Anime.Studio.Pro.9.2.keygen-CORE
Deweloper: Smith Micro Software, Inc.
Licencja: shareware
Język: Język angielski

Rozmiar: 391 MB
OS: Okna

Samouczki wideo pokazują sekrety i funkcje programu.
25 lekcji wideo wmv + materiały do ​​lekcji
Język rosyjski | 322 MB

Anime Studio Pro (Moho Pro): Wszystko, co musisz wiedzieć jako początkujący
(Trochę o błędach i jak je naprawić)

Anime Studio Pro (obecnie Moho Pro) to doskonały program, który zawiera ogromną liczbę narzędzi i funkcji do tworzenia animacji w szerokiej gamie stylów. Moho Pro zapewnia zestaw narzędzi, które mogłeś zobaczyć w innych programach, ale zawiera również własne unikalne narzędzia i funkcje.
Chociaż program jest potężnym narzędziem do tworzenia animacji, wciąż ma błędy i niedociągnięcia. To o nich zostanie omówiony ten artykuł, abyś otwierając program po raz pierwszy, był gotowy na niespodzianki.

Błędy i niedociągnięcia programu Anime Studio Pro (Moho Pro). Sposoby ich poprawiania.

1. Wada, która znacznie spowalnia proces tworzenia kreskówek, jest związana z narzędziem „Wiadro z farbą” (narzędzie do wypełniania lub „Wiadro”). W wielu wersjach Anime Studio Pro, korzystając z tego narzędzia, użytkownik uzyskał nowy kształt wektorowy z mnóstwem różnych punktów i wieloma niepotrzebnymi liniami. Nie jest to do końca poprawne, ponieważ dodatkowe liczby mogą przeciążyć postać, jeśli pracujesz na słabym komputerze.

Jak widać, narzędzie stworzyło nowy kształt wektorowy i kilka dodatkowych punktów. Nie tylko jest ich dużo, ale są też krzywe.

Jak można tego uniknąć? Odpowiedź jest prosta: nie używaj tego narzędzia. A jak wtedy zamalować postać? Tutaj też wszystko jest proste: w Anime Studio Pro jest jeszcze jedno narzędzie, które odpowiada za wypełnienie kształtu. To jest narzędzie „Utwórz kształt” - może zrobić to samo, co narzędzie Wiadro z farbą, ale bez złych konsekwencji.

Możesz dowiedzieć się, jak poprawnie działać w Anime Studio Pro (Moho Pro), korzystając z moich lekcji. Dzięki odpowiedzialnemu podejściu do biznesu możesz stworzyć swoją pierwszą kreskówkę już w tydzień! Dla Ciebie specjalnie wybrałem małą serię moich lekcji, od których proponuję rozpocząć naukę programu Anime Studio Pro.

Pokaż/ukryj listę podstawowych samouczków dla Anime Studio Pro (Moho Pro 12)

Swoją drogą, z wiadrem z farbą w wersji Moho Pro 12 nie ma żadnych problemów.

Narzędzie w Moho Pro 12.

2. Jednym z najpilniejszych problemów jest problem z językiem rosyjskim. Nie tylko Moho Pro, ale także wiele innych programów czasami po prostu odmawia pracy z rosyjskimi znakami lub rosyjskim układem. Nie da się jednoznacznie wyjaśnić, dlaczego tak się dzieje, ale najczęściej wynika to z faktu, że silnik, na którym działa program, może pracować tylko z określonymi znakami.
Głównym problemem nie jest to, że instrumenty mają angielskie nazwy, ale to, że przy użyciu rosyjskich znaków lub rosyjskiego układu w programie wiele funkcji po prostu zawodzi.

Oto kilka przykładów tego, co może się stać z projektem, gdy używa się rosyjskich znaków. I oczywiście dołączone jest rozwiązanie problemów.

Skrypt kinematyki odwrotnej przestał działać: kończyny postaci nie poruszają się za kontrolerem. I wydaje się, że projekt jest zapisany tylko w folderze o rosyjskiej nazwie.

Cóż, nie będziesz już sprawiał, że postać będzie chodzić, nawet jeśli zapiszesz plik w innym folderze i nadasz projektowi angielską nazwę. Ale zawsze możesz ponownie stworzyć kończynę. Aby to zrobić, usuń niedziałające kości, w tym kontrolery, zastąp je nowymi i ponownie skonfiguruj kinematykę odwrotną. Ponadto warto zauważyć, że tworząc postać z odwrotną kinematyką, lepiej najpierw podłączyć skrypt, a dopiero potem pisać akcje. Nawiasem mówiąc, w Moho Pro 12 jest to znacznie mniejszy problem, chociaż nadal obserwuje się przypadki awarii skryptów kinematyki odwrotnej. Miejmy nadzieję, że programiści kiedyś naprawią ten błąd. W końcu skrypt kinematyki odwrotnej został napisany przez użytkowników, a programiści przez długi czas nie chcieli go osadzić jako pełnoprawnej funkcji programu. Być może, jeśli przepiszą go ponownie lub po prostu sprawdzą błędy, nie będzie już takich problemów.

3. Oprócz awarii skryptu kinematyki odwrotnej, we wczesnych wersjach występują małe usterki podczas korzystania z fizyki. Na przykład warstwa z rosyjskimi znakami w nazwie jest przesuwana wzdłuż współrzędnych.

Ale tutaj z korektą wszystko jest znacznie prostsze: wystarczy zmienić nazwę warstwy, a ona natychmiast powróci do swojej pierwotnej pozycji.

Fizyka w Moho Pro

4. Problemem z rosyjskimi znakami podczas pisania tekstu za pomocą narzędzia „Wstaw tekst” jest brak tych rosyjskich znaków.

Z całego tekstu wyświetlany był tylko przecinek, ponieważ jest to wspólny znak.

A teraz najciekawsza rzecz ... Problem w ogóle nie tkwi w programie, po prostu niektóre czcionki zainstalowane na twoim komputerze nie mają rosyjskich znaków. Dlatego, aby rozwiązać ten problem, wystarczy zainstalować inne czcionki, które będą zawierać potrzebne znaki.

Czcionka „Wormix Power” zawiera rosyjskie znaki i jest doskonale wyświetlana przez Moho Pro.

Swoją drogą ciekawe, że program działa stabilnie z crackiem, mimo że zawiera rosyjskie znaki.

Aby takie problemy się nie powtarzały, podczas pracy z programem należy przestrzegać kilku zasad:

Zawsze zapisuj projekt na dysk (musi to być dysk, na którym zainstalowano program). Na przykład folder projektu C:\Projects lub C:\MohoProjects jest idealny do tej sytuacji. Możesz również zapisać znak w bibliotece programu, ale pamiętaj, że po usunięciu programu znaki mogą zniknąć wraz z nim. Dlatego folder biblioteki powinien być trzymany oddzielnie od C:\Program Files\Smith Micro. Sama biblioteka była bardzo niewygodna we wczesnych wersjach, ale w Moho Pro zmieniono jej strukturę.
- Upewnij się, że wszystkie kości, warstwy i inne elementy, z którymi pracujesz, nie zawierają w nazwie rosyjskich znaków.
- We wcześniejszych wersjach musisz wprowadzić program w układzie angielskim.

Cóż, powyższych zasad możemy trzymać się tylko podczas pracy z programem i mieć nadzieję, że pewnego dnia programiści naprawią wszystkie te błędy.

Projekt i korekta artykułu - Alexander Ptichkin, założyciel strony internetowej i autor lekcji projektowych. Pokaż pełne informacje o autorze i projekcie...

Mój projekt (sieć społecznościowa) poświęcony jest nauce tworzenia kreskówek 2d, postaci, animacji 2d/3d, animacji ręcznie rysowanych, tworzenia gier 2d w javascript i flash, edycji wideo, dźwięku, postprocessingu wideo itp. publikując moje lekcje wideo w mojej witrynie społecznościowej, w grupie VKontakte:

Lekcja # Śledź obrazy w Anime Studio Pro

W tej lekcji dowiesz się:

• Prześlij wstępnie utworzony szkic jako obraz odniesienia (obraz śledzący).
• Manipuluj podglądem obszaru roboczego za pomocą myszy.
• Twórz i edytuj krzywe.
• Twórz kształty.
• Edytuj kolor wypełnienia i konturu kształtu.
• Twórz efekty dla wypełnień kształtów.
• Twórz i przypisuj style do kształtów.
• Edytuj grubość konturu kształtu.
• Ukryj ścieżkę między niektórymi węzłami kształtu.
• Zmień poziom położenia figur względem siebie (wyższy-niższy).
• Wyrenderuj wynikowy obraz i zapisz go jako plik graficzny.

Dziękuję qznetsoff za pomoc w przygotowaniu materiału.

Na początku oczywiście będziesz musiał sam stworzyć szkic lub już wziąć za podstawę
istniejący obraz. W szczególności możesz po prostu pobrać rysunek stworzony przez
ja i praktyka

i go.

Szkic można narysować ręcznie, zeskanować lub stworzyć w dowolnym edytorze graficznym,
pozwalające na zapisywanie plików w głównych formatach graficznych. Osobiście najczęściej używam
Format JPEG.
Następnie należy przesłać utworzony szkic do programu Anime Studio Pro jako odniesienie.
W tym celu w menu głównym wybierz: Plik>Importuj> Obraz śledzenia...



W otwartym oknie dialogowym wybierz plik do późniejszego śledzenia i kliknij przycisk Otwórz.

Widzimy załadowany obraz w obszarze roboczym. Ma półprzezroczysty wygląd, co ułatwia śledzenie.

Za pomocą przycisków myszy można powiększać, pomniejszać lub przesuwać określoną część obszaru roboczego.
Aby przenieść obszar roboczy, naciśnij i przytrzymaj prawy przycisk myszy nad obszarem roboczym i przesuń mysz.
Aby zwiększyć lub zmniejszyć widok obszaru roboczego, użyj kółka myszy nad obszarem roboczym.
Aby jednocześnie przesunąć i skalować widok obszaru roboczego, naciśnij i przytrzymaj prawy przycisk myszy nad
obszar roboczy i poruszaj myszą, obracając kółko myszy.

Powiększając w ten sposób fragment obrazu, możesz rozpocząć jego śledzenie.
Wybierz na pasku narzędzi (Narzędzia) narzędzie do dodawania punktów DodajPunkt lub naciśnij „A” na klawiaturze.

Zwróć uwagę na zmianę wyglądu wskaźnika myszy na ekranie. Teraz wygląda jak celownik. Umysłowo podziel postać na jej formy składowe: głowa, szyja, uszy, brwi, oczy, źrenice, nos, kosmyki włosów, tułów, ramiona, przedramiona, dłonie, kostki, miednica, ubrania, biodra, nogi, stopy, buty itp. re. - to są krzywe, które będziesz musiał stworzyć. Zwykle zaczynam od głowy postaci. Utwórz pierwszy punkt klikając lewym przyciskiem myszy w dowolnym miejscu obrazu i nie zwalniając go przesuń kursor do miejsca, w którym zostanie utworzony kolejny punkt. Zwolnij przycisk myszy i bez poruszania myszką ponownie kliknij lewy przycisk i przytrzymując go przesuń kursor do miejsca, w którym zostanie utworzony kolejny punkt. Nie cofaj swoich działań, jeśli punkt nie znajduje się dokładnie tam, gdzie chcesz — możesz go przenieść później, po zakończeniu tworzenia krzywej. Stwórz w ten sposób wystarczającą liczbę punktów, aby całkowicie obrysować obiekt. Postaraj się poradzić sobie z minimalną liczbą punktów, aby później wygodniej było animować. Możesz zamknąć krzywą, klikając pierwszy utworzony punkt lewym przyciskiem myszy. Teraz, gdy krzywa jest gotowa, możesz przesuwać punkty. Wybierz narzędzie przesuwania punktu Tłumacz punkty na pasku narzędzi lub naciśnij „T” na klawiaturze. Po wybraniu narzędzia można przesuwać punkty utworzonej figury klikając lewym przyciskiem myszy na punkty, które chcemy przesunąć, nie zwalniając przycisku, przesunąć kursor w miejsce na obszarze roboczym, w które chcemy przesunąć punkt.

Po wykonaniu tej prostej operacji zwolnij przycisk myszy i sprawdź położenie punktów krzywej. Jeśli zauważysz dodatkowy punkt na krzywej, bez którego możesz się obejść, zaznacz go tym samym narzędziem Tłumacz punkty i naciśnij „Usuń” na klawiaturze. Jeśli zauważysz, że powinieneś dodać punkt gdzieś na krzywej, użyj narzędzia DodajPunkt lub naciśnij „A” na klawiaturze. Po wybraniu narzędzia przesuń kursor w miejsce na krzywej, w którym chcesz utworzyć punkt i kliknij w tym miejscu lewym przyciskiem myszy. Tworząc punkt, możesz natychmiast przenieść go w żądane miejsce bez zmiany narzędzia. W tym celu podczas tworzenia punktu na krzywej naciśnij lewy przycisk myszy i trzymając go przesuń kursor w miejsce, w którym ma się znajdować utworzony punkt. Aby wyostrzyć róg w punkcie krzywej, wybierz punkt za pomocą narzędzia Wybierz punkty i użyj przycisku Wybierać na pasku narzędzi. Aby zmiękczyć narożnik w punkcie krzywej, wybierz punkt za pomocą narzędzia Wybierz punkty i użyj przycisku Gładki na pasku narzędzi. W celu kontrolowanego zmiękczenia lub wyostrzenia narożnika w punkcie krzywej, wybierz punkt za pomocą Wybierz punktyi użyj narzędzia Krzywizna w punkcie krzywej. Aby usunąć segment między punktami krzywej, użyj narzędzia Usuń krawędź na odcinku krzywej.
W ten sam sposób utwórz wszystkie niezbędne kształty. Należy pamiętać, że dla najlepszej późniejszej animacji kształty składające się na postać powinny tworzyć logiczne połączenia. W kolejnych lekcjach przywiążemy takie stawy do poszczególnych kości. W rzeczywistości, aby na pewno zrozumieć, jak tworzyć zakrzywione połączenia, będziesz musiał stworzyć kilka postaci od początku do końca. Dalej na rysunkach można zaobserwować konsekwentne tworzenie krzywych dla postaci.

Po ukończeniu wszystkich krzywych możesz zacząć tworzyć kształty z krzywych. W tym momencie powinieneś już wyraźnie zrozumieć różnicę między krzywą (krzywą) a figurą (kształtem). Jeśli tak nie jest, wkrótce w społeczności zostanie otwarta stale rosnąca sekcja Słowniczek, w której na pewno będzie można znaleźć niezbędne informacje na temat terminologii programu.

Tworzenie kształtu Aby utworzyć kształt, musisz zaznaczyć wszystkie punkty krzywej, z których utworzysz kształt za pomocą narzędzia Utwórz kształt. Wybierz narzędzie Utwórz kształt na pasku narzędzi.

To narzędzie działa podobnie do narzędzia wyboru punktów. Wybierz Punkty . Trzymając „Shift” na klawiaturze, kliknij lewym przyciskiem myszy na punktach krzywej, które tworzą przyszły kształt.




Po kliknięciu ostatniego punktu krzywej zobaczysz upiorną sylwetkę przyszłej postaci.
Zamkniętą krzywą, taką jak ten okrąg, można wybrać po prostu klikając w dowolnym miejscu krzywej między dwoma punktami. Jeśli wybrałeś dodatkowy punkt bez zwalniania klawisza „Shift”, kliknij ten punkt, aby go odznaczyć.


Aby utworzyć kształt, naciśnij spację na klawiaturze. Teraz możesz zobaczyć gotowy kształt z zastosowanym domyślnym stylem.

Dla wygody możesz samodzielnie tworzyć style. Styl odpowiada za wygląd sylwetki. Utworzony styl definiuje kolory i efekty wypełnień i konturów kształtu. Aby utworzyć styl, w panelu Styl wybierz „Nowy” z rozwijanej listy „Style”..


Wprowadź nazwę nowego stylu.

Ustaw kolor wypełnienia i konturu.



Ustaw grubość konturu.

Aby zastosować utworzony styl, wybierz kształt za pomocą narzędzia Wybierz kształt.


Wybierz nazwę stylu w panelu stylów z listy rozwijanej „Zastosowane style”.

I powinieneś natychmiast zobaczyć zmianę stylu postaci.

Tworząc kształty, musisz również pamiętać o kolejności ich tworzenia. Każdy utworzony kształt znajduje się jeden poziom powyżej już utworzonych kształtów. W związku z tym powinieneś zacząć tworzyć figury z tymi elementami postaci, które będą znajdować się w tle, stopniowo zbliżając się do pierwszego planu. Utworzone figurki można zmieniać o poziomy nawet po utworzeniu, chociaż nie jest to zbyt wygodne. Aby zmienić poziom kształtu, wybierz kształt za pomocą narzędzia Wybierz kształt i użyj przycisku Podnieś kształt na pasku narzędzi, aby przenieść kształt o jeden poziom w górę. Lub przycisk niższy kształt na pasku narzędzi, aby przenieść kształt o jeden poziom w dół. Aby przejść do kilku poziomów, kliknij przycisk na pasku narzędzi tyle razy, ile to konieczne. W obszarze roboczym, gdy figura jest wystarczająco powiększona, można zaobserwować nakładanie się figur.

Również na już utworzonych figurach możesz dostosować grubość konturu w obszarze wybranego punktu. Aby to zrobić, wybierz narzędzie Szerokość linii. na pasku narzędzi kliknij lewym przyciskiem myszy nad wybranym punktem i przesuń kursor trzymając lewy przycisk myszy. Szerokość konturu wokół punktu zwiększy się lub zmniejszy w zależności od tego, gdzie przesuniesz kursor myszy.
W tym możesz ukryć kontur między dwoma punktami. Aby to zrobić, wybierz narzędzie ukryj krawędź na pasku narzędzi i kliknij lewym przyciskiem myszy ścieżkę, którą chcesz ukryć. Gdy ponownie klikniesz tym narzędziem na ścieżce, pojawi się ona ponownie.
Jeśli nie podoba ci się utworzony kształt lub wydaje ci się niepoprawny (na przykład podczas tworzenia kształtów, początkujący w programie często przechwytują dodatkowe punkty), możesz całkowicie usunąć kształt, zamieniając go z powrotem w krzywe. Aby to zrobić, wybierz narzędzie Usuń kształt na pasku narzędzi. I kliknij lewym przyciskiem myszy kształt, który chcesz usunąć.

Po utworzeniu wszystkich kształtów i przypisaniu stylów możesz wyświetlić wynik, naciskając skrót klawiaturowy „Control + R”. Pojawi się osobne pływające okno widoku renderowania. W dolnej części okna możesz wybrać wygodny format zapisu z listy rozwijanej "Zapisz jako..." i zapisać obraz jako plik na swoim komputerze.

To już koniec lekcji pilotażowej. Mam nadzieję, że Ci się podobało.
Twoje pytania, opinie i życzenia możesz zostawić w formie komentarzy.
Jeśli znajdziesz w tekście błędy gramatyczne lub inne, proszę
powiadom mnie na mój adres e-mail

Lekcje animacji 2d: Jak pracować w Anime Studio Pro (Moho Pro). Podstawowe ustawienia, panele, narzędzia, render, oś czasu. . . ➤ Moja strona internetowa: https://mult-uroki.ru
➤ Grupa VKontakte: https://vk.com/mult_uroki
➤ Pobierz gotowe postacie do Anime Studio Pro (Moho): https://mult-uroki.ru/forum
➤ Zapisz się na lekcje indywidualne: http://mult-uroki.ru/lessons
➤ Jak zarabiałem na swoim kanale Youtube: http://mult-uroki.ru/partners
➤ Moje kursy, lekcje, rozwój: http://mult-uroki.ru/courses
➤ Skąd pobrać Anime Studio Pro (Moho Pro): https://mult-uroki.ru/forum/1460
➤ Mój kanał na Youtube. Subskrybuj: http://goo.gl/Z1MyF5
➤ Zgodnie z moimi lekcjami możesz nauczyć się tworzyć kreskówki 2d, postacie i animacje 2d w dowolnym stylu. Zacznij uczyć się od pierwszej lekcji:
Lekcja 1 - Przegląd Anime Studio Pro (Moho Pro). Tworzymy Twoją pierwszą wysokiej jakości animację (patrz na stronę):
Lekcja: http://mult-uroki.ru/Anime_Studio_Pro_%D0%BF%D0%BE%D0%BB%D0%BD%D1%8B%D0%B9_%D0%BE%D0%B1%D0%B7% D0%BE%D1%80_%D0%BF%D1%80%D0%BE%D0%B3%D1%80%D0%B0%D0%BC%D0%BC%D1%8B_%D1%81%D0% BE%D0%B7%D0%B4%D0%B0%D1%91%D0%BC_%D0%B2%D0%B0%D1%88%D1%83_%D0%BF%D0%B5%D1%80% D0%B2%D1%83%D1%8E_%D0%BA%D0%B0%D1%87%D0%B5%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%B5%D0%BD%D0% BD%D1%83%D1%8E_%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D0%BC%D0%B0%D1%86%D0%B8%D1%8E
➤ W tym samouczku pokażę ci, jak pracować z Anime Studio Pro (Moho Pro). (Robię pełną recenzję programu). Mówię o wszystkich ustawieniach, panelach, narzędziach, osi czasu, renderowaniu itp. Stworzymy również Twoją pierwszą wysokiej jakości animację - Odbijającą się piłkę. Następnie wyprowadzamy go za pomocą Adobe Premiere Pro jako wideo mp4. W tym samouczku przejdziemy od tworzenia obiektów animacji do renderowania i wyświetlania gotowego filmu.
◓➤Materiały towarzyszące lekcjom, o których mówiłem w tej pracy animacyjnej:

1. Następna lekcja: Lekcja 2: Oś czasu. Klatki kluczowe w Anime Studio Pro (Moho Pro). Koncepcja Czas Działania
Lekcja: http://mult-uroki.ru/Anime_Studio_Pro_%D0%BA%D0%BB%D1%8E%D1%87%D0%B5%D0%B2%D1%8B%D0%B5_%D0%BA% D0%B0%D0%B4%D1%80%D1%8B_Oś czasu_%D0%BF%D0%BE%D0%BD%D1%8F%D1%82%D0%B8%D0%B5_%D0%B2%D1% 80%D0%B5%D0%BC%D1%8F_%D0%B4%D0%B5%D0%B9%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%B8%D1%8F
➤ Autor pracy / lekcji / rozwoju: Alexander Ptichkin (Aleksandr Ptichkin). Założyciel strony mult-uroki.ru (mult lekcje ru). Mój projekt (sieć społecznościowa) poświęcony jest nauce tworzenia kreskówek 2d, postaci, animacji 2d/3d, animacji ręcznie rysowanych, tworzenia gier 2d w javascript i flash, edycji wideo, dźwięku, postprocessingu wideo itp. publikując moje lekcje wideo na stronie internetowej mojej sieci społecznościowej mult-uroki.ru, w grupie VKontakte vk.com/mult_uroki i kanale Youtube www.youtube.com/c/Mult-urokiRu w programach animacji 2d / 3d i modelowaniu obiektów animacji, terenu i tła w: Anime Studio Pro (Moho Pro) (ASP) (asp) (anime studio pro), Autodesk Maya 2013, Adobe After Effects CS6, Adobe Premier Pro, Adobe Photoshop, Adobe Audition, Adobe Flash, Toon Boom Animation, Cinema 4D, Blender i Poser Pro.

➤ Na moich lekcjach dowiesz się, jak tworzy się bajki i animacje, jak tworzy się postacie i dubbinguje bajki, jakie są prawa animacji i edycji, jakie są rodzaje planów i jak je poprawnie zmieniać, jak są storyboardy i animatic stworzony, jakie bajki są tworzone w programie Anime Studio Pro (Moho Pro) i który program jest lepszy (łatwiejszy) i co wybrać, aby stworzyć swoją pierwszą kreskówkę 2D w domu Anime Studio Pro (Moho Pro) lub Adobe flash?

➤ Samouczki wideo: Tworzenie postaci kości i animacji 2d w programie Anime Studio Pro (Moho Pro 12). Jak tworzyć i rysować postacie w Anime Studio Pro (Moho Pro)? jak zrobić kreskówkę 2d?

Lekcja wideo 1 - Przegląd Anime Studio Pro (Moho Pro). Tworzymy Twoją pierwszą wysokiej jakości animację! kanał Mult-Uroki.ru | Aleksander Ptichkin